Odkryj jedną z najstarszych i najważniejszych dla człowieka technik rzemiosła, której początki sięgają neolitu!

Podczas warsztatów tkackich dowiesz się między innymi:
– czym jest osnowa i wątek,
– jakich materiałów używano dawniej do tkania,
– jak wyglądają oraz do czego służą ramy i krosna tkackie,
– dlaczego kiedyś tkaniny były tak cenne i tak bardzo o nie dbano,
– jak długo trwało tkanie arrasów króla Zygmunta.

Co będziemy robić?
Podczas warsztatów z większych form tkackich skupimy się przede wszystkim na praktyce. Ramy tkackie będą już osnute i zabezpieczone początkowym ściegiem, dzięki czemu będziesz mieć więcej czasu na tworzenie.

Stworzysz swój projekt na papierze lub będziesz improwizować w trakcie tkania. Dobierzesz odpowiednie kolory przędzy naturalnej lub z recyklingu. Poznasz ściegi tkackie i stworzysz swoje własne tkane dzieło sztuki!

1. Tkaniny artystyczne – wyraź siebie poprzez tkanie!

Warsztaty idealne na początek przygody z tkaniem. Mieszanka różnych technik, splotów oraz materiałów, w której masz pełną dowolność w wyrażaniu siebie! Poznasz sploty podstawowe oraz takie, dzięki którym uzyskasz wyjątkowe przestrzenne struktury. Wykorzystasz różnego rodzaju materiały: wełnę, bawełnę, przędze syntetyczne z recyklingu, tkaniny pocięte na paski, wełnę czesankową i tasiemki. Gotowa tkanina będzie niewątpliwie stanowić ozdobę twojej ściany!

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne włóczki, sznurki albo niepotrzebne tkaniny czy ubrania, które potniemy na paski i wykorzystamy jako wyjątkową przędzę tkacką.

Przykładowe większe tkaniny artystyczne z naszej pracowni: Alegría, Niebieski, Czerwony i żółty, Zielony.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2-3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

2. Chodniczek tkany ze starych ubrań – warsztaty recyklingowe

Warsztaty idealne na początek przygody z tkaniem. Wyciągnij z szafy zniszczone lub dawno nieużywane ubrania i daj im drugie życie! Przynieś na warsztat niepotrzebne tkaniny, ściereczki, pościel lub odzież – mogą być poplamione, pocięte, z dziurkami, odbarwieniami lub innymi uszkodzeniami. Kolorystyka i rodzaj materiałów nie mają znaczenia (nie powinny być jednak bardzo grube i sztywne). Będziemy działać w duchu recyklingu, przetwarzając niepotrzebne tekstylia na artystyczny i praktyczny projekt.

Potniesz tkaniny na paski i wykorzystasz jako oryginalną przędzę do tkania. Samodzielnie utkasz niewielki chodniczek w paski lub wzory geometryczne, używając tkanin przyniesionych z domu oraz tych dostępnych na miejscu. Gotowa tkanina może być samodzielnym dziełem sztuki albo posłużyć jako malutki chodniczek podłogowy, podkładka na stół czy dywanik pod doniczkę z kwiatkiem. Chodniczki w paski tka się bardzo szybko, dlatego podczas warsztatu będzie możliwe zrobienie nawet tkaniny o wymiarach ok. 30x37 cm.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia oraz część tkanin. Większość tkanin uczestnicy przynoszą sami, aby w duchu recyklingu wykorzystać nieprzydatne lub zniszczone tekstylia i dać im nowe życie. Do wykonania jednego chodniczka potrzeba minimum 170-200 g tkaniny.

Więcej zdjęć przykładowych chodniczków z naszej pracowni we wpisie Chodniczki tkane ze starych ubrań.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

3. Podkładki pod kubek ze starych ubrań – warsztaty recyklingowe

Warsztaty idealne na początek przygody z tkaniem. Wyciągnij z szafy zniszczone lub dawno nieużywane ubrania i daj im drugie życie! Przynieś na warsztat niepotrzebne tkaniny, ściereczki, pościel lub odzież – mogą być poplamione, pocięte, z dziurkami, odbarwieniami lub innymi uszkodzeniami. Kolorystyka i rodzaj materiałów nie mają znaczenia (nie powinny być jednak bardzo grube i sztywne). Będziemy działać w duchu recyklingu, przetwarzając niepotrzebne tekstylia na artystyczny i praktyczny projekt.

Potniesz tkaniny na paski i wykorzystasz jako oryginalną przędzę do tkania. Samodzielnie utkasz podkładkę w paski lub wzory geometryczne, używając tkanin przyniesionych z domu oraz tych dostępnych na miejscu. Na gotowej podkładce możesz postawić kubek z herbatą czy niewielką doniczkę z kwiatkiem albo wykorzystać ją jako dywanik do odkładania biżuterii bądź innych drobiazgów.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia oraz część tkanin. Większość tkanin uczestnicy przynoszą sami, aby w duchu recyklingu wykorzystać nieprzydatne lub zniszczone tekstylia i dać im nowe życie.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2-3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

4. Bawełniane podkładki pod kubek z herbatą

Warsztaty idealne na początek przygody z tkaniem. Samodzielnie zaprojektujesz i utkasz z bawełnianych sznurków własną ozdobną podkładkę. Jej powierzchnia będzie równa i stabilna. Można na niej postawić kubek z herbatą czy niewielką doniczkę z kwiatkiem albo wykorzystać jako dywanik do odkładania biżuterii bądź innych drobiazgów. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2-3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

5. Puchate kobierce – warsztaty tkania ozdobnych minidywaników

Poznasz technikę wykorzystywaną podczas tkania tureckich dywanów i w nieco uproszczonej wersji zastosujesz ją do stworzenia ozdobnego minidywanika. Zaprojektujesz prosty geometryczny lub organiczny wzór, a następnie wykonasz go techniką kobiercową. Wykończysz dywanik ozdobnymi frędzlami.

Dywaniki wykonane w tej technice są grubsze, puchate i miękkie. Można na nich postawić niewielką doniczkę z kwiatkiem, wykorzystać do odkładania biżuterii bądź innych drobiazgów albo potraktować jako samodzielną ozdobę. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Przykładowe większe kobierce z naszej pracowni: Calma, Cień o poranku.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 4 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

6. Minikilimy – stwórz swoją własną dwustronną tkaninę

Kilimy są bardzo ważnym elementem polskiej kultury ludowej i artystycznej. Tka się je splotem płóciennym, równo, rząd za rzędem. Poszczególne płaszczyzny kolorów nie są ze sobą połączone, przez co tworzą się między nimi charakterystyczne szczeliny. Końcówki przędzy widoczne z lewej strony chowa się w taki sposób, by tkanina z obu stron wyglądała (niemal) identycznie, kilimy są bowiem tkaninami dwustronnymi. Dawniej były stosowane zarówno jako elementy dekoracyjne (na ścianach, meblach), jak i użytkowe (do ocieplania chat, przykrywania łóżek, jako dywany oraz okrycia dla mieszkańców). Dziś przeżywają swój renesans i coraz częściej pojawiają się w domach jako wyjątkowe ozdoby ścienne.

Podczas warsztatu zaprojektujesz i wykonasz z naturalnej wełny owczej swój własny miniaturowy kilim do powieszenia na ścianie, z prostym wzorem. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Przykładowy większy kilim z naszej pracowni: Poranek w górach, Czarne/Białe #1.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 4 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

7. Tkanie techniką wedge weave – minitkaniny o zygzakowatych wzorach

Wedge weave to technika tkania opracowana w latach 70. XIX wieku przez tkaczy z plemienia Navajo. Wątek nie jest układany w poziomie, lecz skośnie w stosunku do osnowy. Pozwala to na uzyskanie charakterystycznych, zygzakowatych wzorów oraz falistych brzegów. Tę technikę stosowano tylko przez około 30 lat. Podobno turystom nie przypadły do gustu nierówne brzegi tkanych w ten sposób dywanów oraz koców, przez co na ponad 100 lat technika wedge weave została odsunięta w cień. Dziś w Stanach Zjednoczonych staje się coraz bardziej popularna.

Podczas warsztatu poznasz podstawy techniki wedge weave. W Polsce nie znajdziesz drugich takich warsztatów! Dowiesz się, jak tkać pod skosem i zaimprowizujesz własny zygzakowaty wzór. Będziesz obserwować, jak w miarę tkania zaczyna się pojawiać charakterystyczna, pofalowana linia brzegu. Gotową tkaninę możesz wykorzystać jako niewielką ozdobę ścienną albo podkładkę pod kubek z herbatą czy doniczkę. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Przykładowe tkanki z naszej pracowni wykonane techniką wedge weave: Na skos.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 100 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 4 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

Odkryj jedną z najstarszych i najważniejszych dla człowieka technik rzemiosła, której początki sięgają neolitu!

Co będziemy robić?
Podczas warsztatów z mniejszych form tkackich skupimy się przede wszystkim na praktyce. Ramy tkackie najczęściej będą już osnute i zabezpieczone początkowym ściegiem, dzięki czemu będziesz mieć więcej czasu na tworzenie. Ale w niektórych przypadkach będziesz osnuwać ramę samodzielnie.

Stworzysz swój projekt na papierze lub będziesz improwizować. Dobierzesz odpowiednie kolory przędzy naturalnej lub z recyklingu. Poznasz ściegi tkackie i stworzysz swoje własne małe dzieło sztuki tkackiej!

1. Tkane naszyjniki

Z wełny, bawełny albo lnu wykonasz niepowtarzalny tkany naszyjnik. Zaprojektujesz własny wzór, wykorzystując linie oraz figury geometryczne lub zaimprowizujesz w trakcie tkania. Wybierzesz odpowiednie odcienie przędzy zarówno na osnowę, ja i na wątek. Osnujesz ramę tkacką i nauczysz się podstawowych ściegów tkackich. Następnie stworzysz własny tkany naszyjnik, jedyny w swoim rodzaju. Każdy naszyjnik będzie miał „wisiorek” o maksymalnej wielkości ok. 7x7 cm. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

2. Tkane zakładki do książek

Warsztaty idealne na początek przygody z tkaniem. Z kolorowej wełny wykonasz niepowtarzalną tkaną zakładkę do książki. Zaprojektujesz własny wzór, wykorzystując linie oraz figury geometryczne lub zaimprowizujesz w trakcie tkania. Wybierzesz odpowiednie odcienie przędzy i nauczysz się podstawowych ściegów tkackich. Następnie stworzysz własną zakładkę. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

3. Podstawy tkania krajek na tabliczkach

Krajki to wąskie tkane taśmy, od wieków stanowiące ważny element stroju w wielu kulturach Europy. Technika tkania krajek na tabliczkach znana jest co najmniej od starożytności. Używano ich między innymi jako pasów do wiązania odzieży lub do ozdobnego i wzmacniającego wykańczania ubrań. Podkreślały także przynależność kulturową noszącego. Podczas warsztatu poznasz podstawy tkactwa tabliczkowego i stworzysz własną krótką krajkę z prostym geometrycznym wzorem. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia oraz przygotowane w Amisono wzory krajek na tabliczki.

Przykładowe krajki z naszej pracowni można obejrzeć w zakładce Krajki.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć możliwość przywiązania swojej osnowy do nieruchomego lub ciężkiego elementu, np. grzejnika, nogi od stołu.

4. Tkane kocyki dla zabawek

W trakcie warsztatu stworzysz samodzielnie miniaturowy kocyk dla swojej zabawki (wielkości mniej więcej 10 x 12 cm). Poznasz podstawowy ścieg tkacki, nauczysz się robić frędzelki, dobierzesz odpowiednie kolory włóczki i utkasz uroczy kocyk. Możesz przynieść ze sobą niewielką figurkę/zabawkę, dla której będziesz tkać kocyk (zabawka powinna zmieścić się pod sugerowanymi wyżej wymiarami). Kocyk może stać się również dywanikiem w domku dla lalek albo podkładką pod najfajniejsze resoraki czy figurki. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 7-12 lat (z opiekunem)
* Cena: 500 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

Odkryj jedną z najstarszych i najważniejszych dla człowieka technik rzemiosła, której początki sięgają neolitu!

Co będziemy robić?
Podczas warsztatów z eksperymentalnych form tkackich nauczysz się samodzielnie nakładać osnowę na nietypowe „ramy”. Stworzysz swój projekt na papierze lub będziesz improwizować w trakcie tkania. Dobierzesz odpowiednie kolory przędzy naturalnej lub z recyklingu. Poznasz ściegi tkackie i stworzysz swoje własne dzieło sztuki tkackiej w bardzo nietypowej formie! Po warsztatach możesz kontynuować przygodę z tkactwem, bez konieczności inwestowania w profesjonalny sprzęt.

Tkanie na materiałach znalezionych czy recyklingowych jest niezwykle satysfakcjonujące – dajemy im bowiem drugie życie. Materiały naturalne, takie jak gałązki czy drewno, dodają całemu procesowi nuty dzikości i pierwotności. Dzięki nim tkanie staje się jeszcze bardziej medytacyjne.

1. Tkanie na gałązkach

Proste, wygięte lub rozwidlone gałązki drzew bądź krzewów wykorzystamy jako nietypowe ramy tkackie. Nauczysz się, jak nałożyć osnowę na gałązkę, dobierzesz odpowiednie kolory przędzy i poznasz podstawowe ściegi tkackie. Następnie stworzysz własne dzieło sztuki tkackiej w bardzo nietypowej formie!

Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia, ale zachęcamy uczestników do przyniesienia własnych niewielkich gałązek. Ważne, by nie były zbyt kruche (nie mogą się bardzo łatwo rozpadać w dłoniach) i by miały przynajmniej dwa wystające w przeciwne strony elementy, między którymi można założyć osnowę i utkać kawałek tkaniny. Gałązka powinna kształtem przypominać np. konstrukcję do strzelania z procy. Można również przynieść ze sobą swoje ulubione, cienkie włóczki.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Tkanie naturą – warsztat tworzenia improwizowanych ram tkackich i tkania roślinami

Wybierzemy się na wspólny, krótki spacer, podczas którego poszukamy materiałów do dalszych działań: patyczków, gałązek, interesujących liści, drobnych roślin, kwiatów i traw, a także piórek. Z patyczków skonstruujesz własną ramkę tkacką, która stanie się integralną częścią twojego dzieła. Nauczysz się, jak nałożyć osnowę na taką ramkę i poznasz podstawowe ściegi tkackie. Do tkania wykorzystasz przede wszystkim zebrane naturalne materiały, ewentualnie także niewielkie ilości naturalnych przędz. Stworzysz własną, unikalną i ulotną kompozycję, która stanie się pamiątką ze spotkania i zachętą do bardziej uważnego patrzenia na otaczający świat. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Warsztat może odbyć się o każdej porze roku, o ile w okolicy dostępne są różnorodne trawy, liście drzew czy rośliny zielne. W przypadku deszczowej pogody możemy wyjść na krótkie zbiory z parasolkami i dokończyć prace w pomieszczeniu.

3. Tkane łatki – warsztat reperowania odzieży ozdobnymi technikami tkackimi

Masz w domu ubrania z niewielkimi dziurkami, przetarciami lub plamkami? Przyjdź na warsztat i naucz się technik, dzięki którym dasz im drugie życie! Poznasz techniki tkackie wykorzystywane do ozdobnego cerowania odzieży. Dowiesz się, jak jak nałożyć osnowę w miejscu uszkodzenia oraz jak utkać różne rodzaje łatek, które staną się elementem dekoracyjnym. Podczas warsztatu wykorzystasz klasyczny tamborek i poćwiczysz łatki na kawałkach próbnej tkaniny. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Przędzenie to sztuka, która towarzyszy człowiekowi od zarania cywilizacji. Zanim pojawiły się fabryki i maszyny, każda nitka, z której wytwarzano np. ubrania czy sieci, powstawała ręcznie. Najpierw używano do tego celu wyłącznie palców, później patyczków, aż w końcu pojawiło się wrzeciono, które umożliwiło skręcanie włókien w cienką, równą nić. Dzięki wrzecionu bardzo szybko rozwinęło się tkactwo oraz inne techniki włókiennicze. Dziś powrót do tej pierwotnej czynności pozwala nie tylko zrozumieć dawny świat, ale też odnaleźć spokój i rytm ukryty w ruchu dłoni oraz tańcu włókna.

Podczas warsztatu nauczysz się podstawowej, przyjaznej dla początkujących techniki przędzenia na wrzecionie upuszczanym. Wybierzesz kolory wełny, z których powstanie twoja autorska przędza i nauczysz się, jak mieszać je ze sobą za pomocą ręcznych grępli. Krok po kroku dowiesz się, jak przygotować włókno i zamocować je na wrzecionie, jak wprawić wrzeciono w ruch i prząść pojedyncza nitkę, a także jak zdwoić nitkę, by uzyskać mocniejszą i bardziej zrównoważoną przędzę.

Warsztaty są skierowane do osób, które nie mają żadnego doświadczenia z przędzeniem. Każdy wyjdzie z zajęć z kawałkiem własnoręcznie uprzędzonej wełny oraz wiedzą, jak kontynuować przędzenie w domu.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
W innym dniu możemy zorganizować dodatkowy warsztat, w czasie którego uczestnicy wykorzystają w praktyce stworzone na zajęciach przędze, np. warsztat tkacki lub biżuterii tekstylnej.

Zapraszamy na wyjątkowe spotkania łączące praktyczne umiejętności rękodzielnicze oraz obcowanie z naturą. Nauczysz się rozpoznawania niektórych roślin, wyplatania wianków, koszyków, tworzenia botanicznych sznurków oraz wykonywania botanicznych odbitek. Te warsztaty to doskonała okazja, by nieco zwolnić, odetchnąć od codziennych obowiązków, uważnie rozejrzeć się dookoła i zobaczyć to, co na co dzień nam umyka.

Część warsztatów realizujemy całkowicie w plenerze, ale niektóre organizujemy lub możemy zorganizować w wersji pół na pół (w drugiej części wracamy do siedziby organizatora i tam kończymy nasze działania).

1. Botaniczne przypinki – warsztaty ekodruku

Wybierzemy się na krótki spacer, podczas którego poszukamy interesujących liści, drobnych roślin, kwiatów i traw. Z zebranego materiału botanicznego wykonasz próbne odbitki na papierze, by sprawdzić, które rośliny sprawdzają się najlepiej i jakie efekty podobają ci się najbardziej. Następnie na niewielkich kółkach papieru stworzysz docelowe kompozycje botaniczne z własnymi układami roślin, które przepuścimy przez specjalną prasę. Każda odbitka będzie niepowtarzalna, a dzięki zastosowaniu „magicznego” płynu przyciemniającego nawet słabo widoczne roślinne ślady mogą nabrać kolorów i charakteru – z delikatnych zieleni wyłonią się jasne i ciemne brązy oraz grafity.

Gdy papiery przeschną, za pomocą specjalnej maszynki stworzymy z nich wyjątkowe botaniczne przypinki, które możesz przyczepić do kurtki, plecaka lub torby na zakupy. Po warsztacie zabierasz ze sobą zarówno gotowe przypinki, jak i kartki z próbnymi wydrukami. Zachęcamy do założenia ubrań, które mogą się pobrudzić zarówno w terenie, jak i podczas pracy przy odbitkach. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 7-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Botaniczne obrazy – warsztaty artystycznego ekodruku

Wybierzemy się na krótki spacer, podczas którego poszukamy interesujących liści, drobnych roślin, kwiatów i traw. Z zebranego materiału botanicznego wykonasz próbne odbitki na papierze, by sprawdzić, które rośliny sprawdzają się najlepiej i jakie efekty podobają ci się najbardziej. Następnie na grubszych papierach stworzysz prace do formatu A5/A4, z własnymi kompozycjami botanicznymi. Ułożone na papierze rośliny przepuścimy przez specjalną prasę, dzięki czemu ślady po liściach i kwiatach zostaną utrwalone na kartce. Każda odbitka będzie niepowtarzalna. Na końcu zastosujesz jeden z dwóch „magicznych” płynów przyciemniających, które dodadzą odbitkom wyrazistości lub zaakcentują wybrane przez ciebie fragmenty.

Po warsztacie zabierasz ze sobą zarówno gotowe prace, jak i kartki z próbnymi wydrukami. Zachęcamy do założenia ubrań, które mogą się pobrudzić zarówno w terenie, jak i podczas pracy przy odbitkach. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

3. Tkanie naturą – warsztat tworzenia improwizowanych ram tkackich i tkania roślinami

Wybierzemy się na wspólny, krótki spacer, podczas którego poszukamy materiałów do dalszych działań: patyczków, gałązek, interesujących liści, drobnych roślin, kwiatów i traw, a także piórek. Z patyczków skonstruujesz własną ramkę tkacką, która stanie się integralną częścią twojego dzieła. Nauczysz się, jak nałożyć osnowę na taką ramkę i poznasz podstawowe ściegi tkackie. Do tkania wykorzystasz przede wszystkim zebrane naturalne materiały, ewentualnie także niewielkie ilości naturalnych przędz. Stworzysz własną, unikalną i ulotną kompozycję, która stanie się pamiątką ze spotkania i zachętą do bardziej uważnego patrzenia na otaczający świat. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Warsztat może odbyć się o każdej porze roku, o ile w okolicy dostępne są różnorodne trawy, liście drzew czy rośliny zielne. W przypadku deszczowej pogody możemy wyjść na krótkie zbiory z parasolkami i dokończyć prace w pomieszczeniu.

4. Artystyczno-botaniczny notatnik ze spaceru

Wybierzemy się na wspólny spacer po okolicy. Przyjrzymy się dobrze znanym miejscom i poszukamy w nich tego, czego na co dzień nie zauważamy – interesujących wzorów i faktur, ciekawych roślin oraz artystycznych możliwości.

Każdy otrzyma swój własny niewielki notatnik, który będzie wypełniany podczas spaceru. Będziemy szukać rozmaitych faktur i odbijać je w notesie za pomocą samodzielnie robionych pieczątek oraz techniki frotażu. Z roślin wykonamy szybkie botaniczne odbitki, zostawiając na kartce notesu barwne wspomnienie o liściu lub kwiatku. Rośliny można także ususzyć między kartkami, a później wkleić je do notesu jako okazy zielnikowe. W notes włożymy także inne interesujące znaleziska, np. piórka.

W notesie możesz dodatkowo zapisać lub narysować swoje wrażenia ze spaceru, przemyślenia, opisać zasłyszane dźwięki, zobaczone owady lub zwierzęta, rozpoznane rośliny, naszkicować mapę z trasą spacerową. To twoja przestrzeń. Notes będzie stanowił wyjątkową artystyczną pamiątkę ze spaceru i – być może – zachętę do tworzenia podobnych notesów przy okazji następnych, bliższych lub dalszych podróży.

Spacer ma luźny charakter, nie trzeba mieć żadnych umiejętności plastycznych ani wiedzy botanicznej (prowadząca ma w plecaku zestaw książek do rozpoznawania roślin oraz tropów zwierząt, z których każdy może skorzystać). Spójrz na znane ci miejsca w zupełnie inny sposób, odkryj ich magię i utrwal swoje wrażenia w artystycznym notatniku.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

5. Dzikie plecionki – wianki, sznurki i koszyczki

Wybierzemy się na wspólny spacer po terenach zielonych w okolicy. Poszukamy roślin, które można wykorzystać do zrobienia bazy prostego wieńca, skręcenia botanicznego sznurka albo wykonania improwizowanego koszyka. Jeśli nie znajdziemy odpowiednich gatunków, poeksperymentujemy z tymi, które będą dostępne.

Spacer ma luźny charakter, nie trzeba mieć żadnych umiejętności plecionkarskich ani wiedzy botanicznej (prowadząca ma w plecaku zestaw książek do rozpoznawania roślin, z których każdy może skorzystać). Wspólnie będziemy odkrywać dzikie plecionki w waszej okolicy.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 12-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

6. Kolory z natury – farbowanie wełny dzikimi roślinami

Masz w domu zdezaktualizowane, niepotrzebne książki w twardej oprawie, którym chcesz dać drugie życie! Przynieś je na warsztat! Nauczysz się tworzyć z nich piękne przestrzenne rzeźby o geometrycznych formach. Obejrzysz przykładowe książkowe rzeźby i wybierzesz styl, w którym chcesz stworzyć swoją pracę.

Technika geometryczna jest bardzo przyjazna dla początkujących i można do niej wykorzystać książki w dowolnym rozmiarze – zarówno duże formaty, jak i malutkie tomiki. Nie trzeba niczego mierzyć, zaznaczać ani przecinać, dzięki czemu tworzenie tego rodzaju książkowych rzeźb jest procesem bardzo przyjemnym, relaksującym i szybkim. Jeśli jednak nie skończysz swojej rzeźby podczas warsztatu, z łatwością dokończysz pracę w domu.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia, ale prosimy uczestników o przyniesienie własnych książek. Ważne, by publikacje miały twardą oprawę, w miarę prosty brzeg po zamknięciu i co najmniej 300 stron. Format klasycznej powieści lub mniejszy. Dobrze, by kartki były z cienkiego papieru (papier śliski, kredowy, może być zbyt sztywny). Przynieś jedną książkę i zrób bardziej czasochłonną, precyzyjną rzeźbę lub zabierz 2-3 pozycje i rozpocznij różne projekty, które dokończysz w domu.

Więcej przykładów geometrycznych rzeźb z książek stworzonych w naszej pracowni można zobaczyć we wpisie o książkowych rzeźbach.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 400 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Podana cena obowiązuje przy założeniu, że uczestnicy przynoszą swoje książki lub zapewnia je organizator (np. książki wycofane z bibliotek). Możemy zapewnić książki dla wszystkich uczestników, jednak wtedy do kosztu warsztatu należy doliczyć +100 zł.

Kolaż to wspaniała, twórcza technika, w której z niepotrzebnych fragmentów kolorowego lub zadrukowanego papieru można stworzyć zupełnie nowe dzieło. Nie wymaga żadnych umiejętności plastycznych. Każdy jest w stanie stworzyć piękny, pełen znaczenia kolaż, np. z wycinków ze starych czasopism. Technik i materiałów kolażowych jest bardzo dużo. Na naszych warsztatach proponujemy kilka zupełnie odmiennych podejść.

1. Kolaż analogowy ze starych gazet i książek – stwórz nieoczywiste historie

Wykorzystasz wycinki ze starych magazynów oraz ilustrowanych książek i stworzysz z nich prawdziwe dzieło sztuki! Poznasz technikę kolażową pozwalającą na wykonanie wyjątkowych prac z przesłaniem. Będziesz wycinać różne elementy, a następnie budować z nich zupełnie nowe kompozycje, z nutką magii lub surrealizmu. Spróbujemy dać niepotrzebnej makulaturze drugie życie!

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami oraz nożyczkami. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne kolorowe magazyny, ulotki lub inne druki, które wykorzystamy podczas warsztatu.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 12-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 400 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Kolaż geometryczny – dekonstrukcja zdjęć

Wykorzystasz zdjęcia wycięte ze starych gazet i stworzysz z nich nowe wyjątkowe kompozycje. Kolaż geometryczny działa na nieco innej zasadzie niż typowy kolaż, wymaga też większego skupienia i precyzji. Skoncentrujemy się na zdjęciach przedstawiających sylwetki ludzi lub ich twarze, ale możesz poeksperymentować także z innymi fotografiami. Będziesz je ciąć i dekonstruować, a następnie tworzyć nowe, intrygujące zestawienia.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami oraz nożyczkami. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne niewielkie zdjęcia (oryginalne odbitki lub wydrukowane na papierze kopie, małe formaty – A6 i mniejsze) albo stare magazyny ze zdjęciami (najlepiej sprawdzają się fotografie czarno białe lub o ograniczonej palecie barw).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 400 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

3. Kolorowe kolaże wycinankowe inspirowane twórczością Henriego Matisse’a

Stwórz własny, barwny kolaż inspirowany twórczością Henriego Matisse’a! Artysta zaczął tworzyć swoje wycinane kompozycje (ang. cut-outs) w latach 40. XX wieku, gdy choroba uniemożliwiła mu malowanie tradycyjnymi metodami. Dzięki nożyczkom i kolorowym papierom odkrył nową formę ekspresji, w której prostota kształtów łączyła się z intensywnością barw.

Podczas warsztatu pobawisz się formami geometrycznymi oraz organicznymi i stworzysz własny, pełen energii i radości kolaż graficzny w stylu wycinanek Matisse’a. Będziemy pracować z ostrymi, precyzyjnymi nożykami oraz nożyczkami. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia, ale można przynieść własne papiery, cienkie lub techniczne, w ulubionych kolorach.

Więcej kolaży wycinankowych z naszej pracowni można zobaczyć we wpisie Kolaż wycinankowy.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

4. Dekolaż – sztuka odsłaniania znaczeń

Wykorzystasz stare magazyny, gazety, ulotki, niepotrzebne wydruki, zdjęcia oraz zniszczone książki, by stworzyć z nich wyjątkowe dzieła, pełne znaczeń i głębi. Technika dekolażu – odkryta przez Léo Maleta w 1934 r. – jest przeciwieństwem klasycznego kolażu, w którym podczas procesu tworzenia dokleja się kolejne elementy i warstwy. W dekolażu poszczególne warstwy papieru odkleja się, zrywa lub wycina, odsłaniając to, co jest pod spodem. Dzięki temu powstają kompozycje obfitujące w kontrasty, zbudowane z przypadkowych zestawień kolorów, liter i obrazów. To sztuka mocno eksperymentalna. Efekt końcowy jest w dużej mierze nieprzewidywalny.

Najpierw stworzysz z niepotrzebnej makulatury własną bazę do dekolażu, sklejając ze sobą różne kartki, w dowolnych układach. Następnie rozpocznie się etap twórczego niszczenia! Będziesz odrywać kawałki papieru, wycinać różne elementy nożykiem i odsłaniać w ten sposób to, co jest ukryte w warstwach pod spodem. Odkryjesz piękno w procesie destrukcji, eksperymentalności oraz przypadkowości.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami i nożyczkami. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i część materiałów, ale zachęcamy do przyniesienia własnej makulatury, którą wykorzystamy, w duchu recyklingu, do stworzenia dekolażowych dzieł.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Warsztat wprowadzi cię w podstawy japońskiej koncepcji harmonii światła i cienia. Stworzysz własne papierowe wycinanki oparte na zasadzie równowagi między tym, co widoczne, a tym, co wycięte i usunięte (pozytyw i negatyw). Z czarnego papieru wytniesz dowolne geometryczne lub organiczne kształty i skomponujesz je z bielą tła w taki sposób, by powstał harmonijny układ. Efekt końcowy może cię bardzo zaskoczyć! Odkryjesz siłę minimalizmu, rozwiniesz swoją wyobraźnię oraz wrażliwość na rytm i równowagę w sztuce.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami oraz nożyczkami. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Poezja odnaleziona (ang. found poetry) polega na tworzeniu wierszy z fragmentów już istniejących tekstów, np. wycinków z gazet, książek, ulotek reklamowych. Z pojedynczych słów lub krótkich wyrażeń komponuje się nowe teksty. Proponujemy dwa różne podejścia do poezji odnalezionej. Każdy może spróbować swoich sił w tych technikach i stworzyć piękne teksty.

1. Kolaż poetycki, czyli wiersze z wycinków

Poezja odnaleziona powstaje z fragmentów różnych istniejących tekstów. Słowa lub zdania znalezione w gazetach, zniszczonych książkach, ulotkach, listach oraz innych dokumentach wycina się z ich pierwotnego kontekstu i zestawia w oryginalne utwory. Celem kolażu poetyckiego jest wydobycie nowych znaczeń z istniejących tekstów, pokazanie, że nawet w pozornie niepoetyckich materiałach (takich jak np. ulotki reklamowe) może kryć się ciekawy wiersz, a także – a może przede wszystkim! – pobudzenie kreatywności, rozwijanie uważności, wyobraźni literackiej i wrażliwości językowej.

Ze starych magazynów, gazetek, ulotek oraz innych materiałów drukowanych wytniesz słowa lub zwroty, które do ciebie przemawiają i ułożysz z nich krótkie, poetyckie teksty lub ważne myśli, a następnie przykleisz je na czystej kartce. Możesz stworzyć tyle kolaży, ile zechcesz. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale zachęcamy do przyniesienia własnej makulatury, którą wykorzystasz – w duchu recyklingu – do stworzenia swoich poetyckich kolaży.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 400 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Poezja zaciemnienia – pisanie przez wykreślanie

Poezja zaciemnienia jest odmianą poezji odnalezionej – powstaje z fragmentów istniejących tekstów. Słowa lub zwroty znalezione w gazetach czy zniszczonych książkach (najczęściej na jednej stronie lub w jednej kolumnie tekstu) zakreśla się, tworząc oryginalny utwór poetycki. Pozostałą część tekstu zaciemnia się, czyli np. zamalowuje, przekreśla markerem lub zakleja papierem. Czasem w części zaciemnionej powstają także rysunki lub elementy kolażowe, tematycznie nawiązujące do treści wiersza. Celem takiej poezji jest wydobycie nowych znaczeń z istniejących tekstów (często zupełnie niepoetyckich), pobudzenie kreatywności oraz rozwijanie uważności, wyobraźni literackiej i wrażliwości językowej.

W starych magazynach lub zniszczonych książkach poszukasz stron, na których będą się znajdowały przemawiające do ciebie słowa lub zwroty. Zakreślisz je ołówkiem i sprawdzisz, czy układają się w wiersz, który ci się podoba. Wykreślisz pozostałe słowa markerem lub zakleisz je paskami papieru, ewentualnie dorysujesz lub wkleisz drobne elementy graficzne nawiązujące do twojego tekstu.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale zachęcamy do przyniesienia własnych czasopism lub zniszczonych książek, które wykorzystamy – w duchu recyklingu – do stworzenia poetyckich prac.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Pismo asemiczne to rodzaj twórczości wizualnej, w której powstają znaki przypominające litery, jednak nie niosą one ze sobą żadnego konkretnego znaczenia. Inną formą pisma asemicznego jest wykorzystanie słów lub zdań mających konkretne znaczenie i fizyczne zdekonstruowanie ich w taki sposób, by stały się nieodczytywalne, straciły swój ładunek semantyczny.

Warsztaty z pismem asemicznym pobudzają kreatywność i pozwalają oderwać się od znaczeniowej warstwy świata. Dają poczucie wolności i odprężenia. Umożliwia skupienie się na procesie tworzenia, na gestach i emocjach, a nie na rezultacie.

1. Pismo asemiczne – twórcze pisanie bezznaczeniowe

Wyobraź sobie nieodczytywalną receptę wypisaną przez lekarza albo sporządzoną na szybko notatkę, której później nie jesteś w stanie rozszyfrować – to świetne przykłady pisma asemicznego, w którym bardziej liczy się gest, ruch, intencja i emocja niż faktyczne znaczenie słów.

Podczas tego warsztatu dowiesz się, czym jest pismo asemiczne i jakie są różne podejścia do tej techniki. Wykonasz kilka ćwiczeń, które rozgrzeją twoją rękę oraz wyobraźnię i delikatnie wprowadzą cię w świat pisania bezznaczeniowego. Wcielisz się w dalekowschodniego kaligrafa, prehistorycznego człowieka malującego na ścianach jaskiń albo przybysza z obcej cywilizacji, który próbuje nam coś przekazać w swoim języku. Poeksperymentujesz z różnymi materiałami piśmienniczymi oraz sposobami zapisu, by zaobserwować, jak bardzo zmienia się linia twojego pisma w zależności od użytego narzędzia, chwytu, gestu czy… myśli. Być może odkryjesz, że twoje pismo w wersji asemicznej jest o wiele bardziej harmonijne niż to codzienne.

Warsztaty z pismem asemicznym to świetna okazja do wyciszenia i zanurzenia się w twórczym, eksperymentalnym procesie, bez presji konkretnego efektu końcowego.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść ze sobą ulubione długopisy, pióra, flamastry, ołówki czy różne, nawet niewielkie kawałki papieru (cienki, grubszy, gładki, w linie lub kratkę, nutowy, fragmenty kopert, różnych druków, planerów itp).

Więcej przykładów pisma asemicznego oraz prac asemicznych z naszej pracowni można zobaczyć w zakładce Pismo asemiczne oraz Kolaż asemiczny.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 400 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Kolaż asemiczny – zamień słowa w sztukę nieoczywistą

Pomyśl o tym, co cię cieszy, co jest dla ciebie najważniejsze, o czym marzysz... Czy masz ulubione słowa , zdania lub znaki/symbole? A może jakiś pomysł lub sekret, którym chcesz się podzielić ze światem, ale nie masz odwagi? Kolaż asemiczny to technika pozwalająca na stworzenie kompozycji z ważną dla ciebie myślą czy przesłaniem, które nie będą możliwe do odczytania przez inne osoby. Poznasz różne sposoby podejścia do kolażu asemicznego i stworzysz własną, niewielką kompozycję graficzną z ukrytą wiadomością dla siebie lub dla kogoś bliskiego.

Jak to działa? Wybierzesz odpowiadające ci materiały piśmiennicze lub plastyczne i zanotujesz lub narysujesz za ich pomocą to, co chcesz wyrazić. Może to być jedno słowo, kilka osobnych słów, a nawet całe zdanie. Następnie zdekonstruujesz swój tekst, tnąc go na kawałki i przestawiając poszczególne elementy w taki sposób, by stały się nieodczytywalne dla innych osób. Gotową pracę możesz oprawić w ramkę i potraktować jako samodzielnie dzieło sztuki lub swego rodzaju amulet.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść swoje ulubione długopisy, pióra, flamastry, ołówki czy różnego rodzaju kartki papieru.

Więcej przykładów kolaży asemicznych z naszej pracowni można zobaczyć w zakładce Kolaż asemiczny.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 400 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Zapraszamy do świata własnoręcznie wykonanych, artystycznych publikacji. Poznaj różne formy artystycznych książek, które można wykorzystać także jako wyjątkowe albumy na zdjęcia, pamiętniki lub nietypowe notesy. Niektóre formy sprawdzą się również jako oryginalne kartki z życzeniami. Nauczysz się tworzyć podstawowe formy w różnych technikach, z różnych materiałów i uwolnisz swoją kreatywność, wypełniając je treścią.

Niektóre warsztaty tworzenia książek artystycznych można połączyć np. z warsztatem marblingu, monotypii na płytce żelowej, linorytu, kolażu, momi-gami czy czerpania papieru. W pierwszej części tworzymy papiery, grafiki/kolaże, a w drugiej wykorzystujemy je w artystycznych książkach lub notesach.

1. Stwórz własną miniksiążkę lub notesik

Poznasz prostą metodę tworzenia własnych minipublikacji lub notesików inspirowanych formą japońskich notesów podróżniczych Midori oraz dawnymi oprawami introligatorskimi. Książeczka może posłużyć jako pamiętnik z wakacji, notes dokumentujący podróże albo miejsce zapisywania własnej twórczości. Książeczki wypełnimy własnymi rysunkami, zapiskami lub elementami wyciętymi z gazet.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami oraz gilotynami do papieru. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść ze sobą swoje ulubione kolorowe lub ozdobne papiery, naklejki czy pisaki.

Więcej przykładów miniksiążeczek z naszej pracowni można zobaczyć we wpisie Artystyczne miniksiążeczki i notesiki.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 7-14 lat (z opiekunem)
* Cena: 400 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Książki artystyczne w technice lotosu

Poznasz różne rodzaje książek wykonanych w technice lotosu i stworzysz własną! Ta nietypowa, rozkładana forma może być wykorzystana np. jako artystyczny album na zdjęcia lub rysunki, wyjątkowy pamiętnik z podróży, a nawet jako przestrzenna kartka z życzeniami. Wykonasz sztywne, ozdobne okładki introligatorskie z wiązanym zapięciem i skonstruujesz z papieru rozkładaną bazę książki. Następnie wkleisz do środka ważne dla ciebie elementy graficzne lub tekstowe. Możesz także wykonać samą bazę książki i wypełnić ją w domu.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami oraz gilotynami do papieru. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale zachęcamy do przyniesienia własnych wydrukowanych fotografii, grafik lub rysunków, które trafią do twojej książki (powinny mieć format ok. 10x10 cm, ponieważ na takiej wielkości polach będziemy pracować).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunami), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

3. Książki artystyczne w formie harmonijki

Stworzysz autorską książkę artystyczną, która będzie rozwijać się niczym meandrująca rzeka. Zaczniesz od dużego, czystego arkusza papieru, na którym coś namalujesz, napiszesz, nabazgrolisz albo nakleisz różne elementy wycięte z kolorowego papieru lub gazet. Nie będziemy tworzyć niczego konkretnego, nie musisz potrafić malować – pobawimy się abstrakcją, kolorem i kształtem, wykorzystując różne narzędzia oraz materiały i budując indywidualny rytm kompozycji.

Gdy twój arkusz będzie gotowy, w odpowiedni sposób złożysz go w harmonijkę. Graficzny efekt końcowy będzie w pewnym stopniu niespodzianką – nieprzewidywalność układu stanie się częścią twórczego procesu, sprzyjając swobodnej ekspresji i uwalnianiu wyobraźni. Po złożeniu arkusza w harmonijkę możesz zostawić swoją książkę w takiej formie albo wypełnić ją dodatkową treścią, coś dopisać, dorysować lub dokleić.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść ze sobą swoje ulubione materiały, takie jak długopisy, markery, cienkopisy, farby itp.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunami), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 400 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

4. Książki artystyczne z łączeniem zakładkowym

Stwórz własną miniksiążkę artystyczną z nietypowym sposobem łączenia zakładkowego, które pozwala na wykonanie stabilnej książki z wieloma stronami, bez konieczności szycia. Dodatkowo uzyskasz piękny, ozdobny brzeg książki, który może stać się jej głównym elementem ozdobnym. Stworzoną w ten sposób formę możesz wykorzystać jako artystyczny album na zdjęcia lub rysunki, nietypowy pamiętnik lub artystyczny notatnik.

Podczas zajęć intensywnie pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami oraz nożyczkami. Ta technika wymaga wycięcia wielu elementów i powtarzalnego sklejania ich ze sobą. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne kolorowe lub wzorzyste papiery (sztywniejsze, techniczne).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

5. Artystyczne notesy zeszytowe z ozdobnym szyciem

Stwórz swój własny prosty notes, wyglądający jak klasyczny zeszyt, ale z ozdobnym szyciem na grzbiecie zamiast zszywek. Przygotujesz kartki do środka oraz okładkę z grubszego papieru. Z kilku różnych ściegów wybierzesz ten, który najbardziej ci się spodoba. Wybierzesz także kolor i rodzaj nici do szycia, a następnie połączysz kartki notesu z okładką za pomocą ozdobnego ściegu.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami, gilotynami do papieru, szydłami oraz igłami. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, w tym białe, czyste kartki do wykonania wnętrza notesu. Jeśli chcesz zrobić notes w kratkę lub linie albo z innym kolorem wnętrza, możesz przynieść własne kartki w formacie A4 (dla notesu A5) lub A5 (dla notesu A6).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunami), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

6. Artystyczne notatniki z szyciem japońskim

Stwórz własny notatnik dzięki japońskiej technice ozdobnego szycia. Przygotujesz kartki oraz sztywniejszy papier na okładkę. Dowiesz się, jak wymierzyć odstępy i przedziurkować papier. Następnie wybierzesz kolor nici i zszyjesz swój notes, wykorzystując efektowny ścieg japoński. Utworzy on na grzbiecie ozdobny wzór, który doda twojemu notesowi elegancji i profesjonalnego wyglądu. Pracujemy maksymalnie do formatu A5.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami, gilotynami do papieru, szydłami oraz igłami. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2-3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Poznaj tajniki momi-gami, czyli tradycyjnej japońskiej techniki ugniatania papieru, dzięki której można zmienić papier w elastyczną i wytrzymałą „tkaninę”. W klasycznym momi-gami używa się specjalnego japońskiego papieru, który daje najbardziej spektakularne efekty. Podczas warsztatu wykorzystasz papier długowłóknisty, zbliżony do tradycyjnych japońskich arkuszy, ale przede wszystkim poeksperymentujesz z różnymi innymi papierami, np. stronami z kolorowych magazynów, książek czy papierem pakowym. Nauczysz się wstępnie przygotowywać papier, a następnie go zgniatać. Dowiesz się, jakie są możliwości wzmacniania momi-gami za pomocą różnych środków impregnujących. Gdy twój papier stanie się bardziej miękki i plastyczny, proces będzie zakończony.

Podczas warsztatów przygotujesz kilka arkuszy momi-gami z różnych rodzajów papieru. Możesz wykorzystać je do szycia, haftu, kolażu, scrapbookingu, tworzenia biżuterii lub okładek notesów/książek artystycznych albo potraktować jako samodzielne dzieła sztuki i oprawić w ramkę.

W trakcie warsztatu bardzo intensywnie pracujemy dłońmi, przez większość czasu na zmianę mocno je ściskając i rozluźniając. Proces wymaga cierpliwości. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne kartki papieru (najlepiej mniej więcej wielkości A4 lub A5). Mogą to być różnego rodzaju wydruki, strony ze zniszczonych książek, nuty, kartki z zeszytów lub magazynów kolorowych. Dobrze sprawdzą się także brązowe torby zakupowe i papier pakowy.

Więcej papierów momi-gami stworzonych w naszej pracowni można zobaczyć we wpisie o Momi-gami.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Stwórz swoje własne, małe dzieło sztuki w jednej z najmłodszych technik grafiki warsztatowej! To technika bezpieczna, niewymagająca użycia drogich narzędzi ani szkodliwych dla zdrowia lub potencjalnie niebezpiecznych substancji chemicznych. Po naszych warsztatach każdy może kontynuować przygodę z linorytem we własnym zakresie.

Podczas warsztatów z linorytu dowiesz się między innymi:
– czym jest grafika warsztatowa, matryca oraz odbitka,
– jakie były początki linorytu,
– jaki skład miało klasyczne linoleum i dlaczego było korzystne dla ludzi,
– jakie znaki wyciąć na płytce, by uzyskać różne efekty,
– w jaki sposób podpisuje się grafiki,
– jak wygląda kwestia oryginału, gdy mamy wiele odbitek jednej pracy.

1. Linoryt czarno-biały

Dowiesz się, czym jest grafika artystyczna oraz techniki druku wypukłego, do których należy linoryt. To jedna z młodszych technik graficznych, ponieważ powstała dopiero pod koniec XIX wieku i początkowo nie była stosowana przez artystów. Porozmawiamy o linoleum oraz odpowiednich narzędziach i efektach, które za ich pomocą można uzyskać. Następnie stworzysz własny projekt grafiki (można przyjść z gotowymi, nieskomplikowanymi inspiracjami, do formatu A5), wytniesz go w matrycy, a następnie pokryjesz specjalną farbą i odbijesz na kartce. Można wykonać kilka odbitek i zabrać do domu zarówno odbitki, jak i matrycę.

Podczas warsztatu pracujemy z ostrymi dłutami (ich użycie wymaga siły i precyzji) oraz farbami graficznymi (warto założyć ubranie, które może się pobrudzić). Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Konieczne jest zabezpieczenie stołów przed ostrymi dłutami (np. grubym kartonem). Zapewniamy folię malarską chroniącą przed farbą graficzną.

2. Linoryt w kolorze

Dowiesz się, czym jest grafika artystyczna oraz techniki druku wypukłego, do których należy linoryt. To jedna z młodszych technik graficznych, ponieważ powstała pod koniec XIX wieku i początkowo nie była stosowana przez artystów. Porozmawiamy o linoleum oraz odpowiednich narzędziach i efektach, które za ich pomocą można uzyskać. Poznasz kilka sposobów na wykonanie kolorowego linorytu i stworzysz swój barwny projekt (można przyjść z gotowymi, nieskomplikowanymi inspiracjami, do formatu A5).

Do wykonania odbitek użyjemy trzech kolorów podstawowych oraz czerni. Poznasz podstawy teorii kolorów i mieszania barw, dzięki czemu uzyskasz odcienie jak najlepiej pasujące do twojego projektu. Następnie wytniesz swój projekt w matrycy i odbijesz na kartce. Można wykonać kilka odbitek i zabrać do domu zarówno odbitki, jak i matrycę.

Podczas warsztatu pracujemy z ostrymi dłutami (ich użycie wymaga siły i precyzji) oraz farbami graficznymi (warto założyć ubranie, które może się pobrudzić). Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Konieczne jest zabezpieczenie stołów przed ostrymi dłutami (np. grubym kartonem). Zapewniamy folię malarską chroniącą przed farbą graficzną.

Sucha igła (zwana także suchorytem) to jedna z klasycznych technik grafiki warsztatowej, powstała w XV wieku. Obraz wydrapuje się stalową igłą w metalowej płycie, zmieniając grubość, głębokość i rodzaj znaków. Po zakończeniu płytkę pokrywa się farbą graficzną, którą wciera się w wydrapane rowki, a następnie wyciera się jej nadmiar, przy okazji tworząc cieniowanie. Obok wyżłobionej kreski zostaje metalowy wiórek, który zatrzymuje farbę i nadaje grafice charakterystycznej miękkości. O odbitkach suchorytowych mówi się, że przypominają szkic ołówkiem.

Stworzysz własny projekt grafiki (można przyjść z gotowymi, nieskomplikowanymi inspiracjami, do formatu A5) i podłożysz go pod transparentną płytkę wykonaną ze szkła akrylowego. Dzięki temu tworzenie suchorytu będzie dużo prostsze. Gotową matrycę pokryjesz farbą i wykonasz odbitki na wilgotnym papierze. Zabierzesz ze sobą zarówno swoje odbitki, jak i matrycę. Odbitki trzeba dosuszyć w domu.

Podczas warsztatu pracujemy z ostrymi igłami (ich użycie wymaga siły i precyzji, a wydrapywanie wzorów w akrylu powoduje powstanie charakterystycznego, głośnego dźwięku) oraz farbami graficznymi (warto założyć ubranie, które może się pobrudzić). Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2-3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Monotypia na płytce żelowej to technika graficzna, w której na specjalnej płytce rozprowadza się farbę, a następnie odciska się na niej rozmaite szablony czy przedmioty z fakturami. Po przyłożeniu papieru farba z wzorami zostaje przetransferowana na kartkę i w ten sposób tworzy się pojedyncza, unikalna odbitka.

Wykorzystanie płytki żelowej daje ogromne możliwości artystycznego wyrazu. W krótkim czasie można zrobić bardzo dużo różnorodnych odbitek, eksperymentując i dobrze się bawiąc. Jest to technika bardzo relaksująca i wciągająca, a efekty bywają naprawdę zaskakujące. Polecamy monotypię także osobom, które uważają, że nie mają talentu plastycznego – tutaj każdy może stworzyć piękne dzieła!

Warsztaty z monotypii można połączyć z warsztatami tworzenia książek artystycznych. Z przygotowanych odbitek uczestnicy mogą skomponować swoją własną, unikatową publikację lub stworzyć ozdobną okładkę notesu.

1. Monotypia na płytce żelowej – techniki podstawowe

Monotypia (monodruk) to technika graficzna, w której z jednej matrycy powstaje tylko jedna odbitka. Jest to technika niezwykle wciągająca i bardzo eksperymentalna, pozwalająca na puszczenie wodzy fantazji i testowanie rozmaitych rozwiązań. W krótkim czasie można wykonać kilkanaście lub więcej odbitek. Każda będzie unikatowa. Istnieje wiele możliwości wykonania monotypii – na różnych podłożach, różnymi farbami. Podczas warsztatu będziesz pracować na płytkach żelowych, z farbami akrylowymi. To połączenie daje wysoki komfort pracy, gwarantuje dobrą zabawę i niekończące się możliwości kreacji!

Stworzysz serię prac w technice monotypii na płytce żelowej. Wykorzystasz rozmaite szablony oraz przedmioty z fakturami, dzięki którym uzyskasz interesujące, niepowtarzalne efekty. Wykonane prace mogą stanowić tło do dalszych działań artystycznych lub być samodzielnymi dziełami, które można oprawić i powiesić na ścianie.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, także papier i farby. Możesz jednak przynieść własne farby akrylowe (ulubione kolory) i własny papier (nie musi być biały – ważne, żeby miał przynajmniej gramaturę papieru technicznego, czyli minimum 120-150 g/m²).

Dostępne będą różne szablony oraz codzienne przedmioty czy materiały z recyklingu, które wykorzystamy do komponowania odbitek. Możesz przynieść także własne szablony, stempelki oraz przedmioty, które mają jakieś wypukłe lub wklęsłe wzory/faktury lub ażurowe wycięcia (np. gąbki, koronki, tkaniny z widoczną fakturą, grzebyk, sznurki, opakowania, rolki po taśmie, stare klocki czy nakrętki od butelek). Jest jeden warunek – przedmiot nie może mieć ostrych elementów. Przyda się dosłownie wszystko – nawet stare sitko, siatka po cebuli czy folia bąbelkowa. Świetnie sprawdzają się także rośliny – liście, trawy, kwiaty. Zachęcamy do założenia ubrań, które mogą się pobrudzić farbami.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Monotypia z transferem gazetowym

Monotypia (monodruk) to technika graficzna, w której z jednej matrycy powstaje tylko jedna odbitka. Jest to technika niezwykle wciągająca i bardzo eksperymentalna, pozwalająca na puszczenie wodzy fantazji i testowanie rozmaitych rozwiązań. W krótkim czasie można wykonać kilkanaście lub więcej odbitek. Każda będzie unikatowa. Istnieje wiele możliwości wykonania monotypii – na różnych podłożach, różnymi farbami. Podczas warsztatu będziesz pracować na płytkach żelowych, z farbami akrylowymi. To połączenie daje wysoki komfort pracy, gwarantuje dobrą zabawę i niekończące się możliwości kreacji!

Stworzysz serię prac w technice monotypii na płytce żelowej. Do wykorzystania będą rozmaite szablony oraz przedmioty z fakturami, dzięki którym uzyskasz interesujące, niepowtarzalne efekty.

W tej odsłonie monotypii wykorzystasz także kolorowe magazyny. Wycięte z nich zdjęcia, grafiki lub teksty przetransferujesz na płytkę żelową, tworząc przypominające kolaż kompozycje. Fragmenty wycięte z magazynów staną się integralną częścią twoich odbitek, poszerzając jeszcze bardziej możliwości artystycznego wyrazu. Gotowe prace mogą stanowić tło do dalszych działań artystycznych lub być samodzielnymi dziełami, które można powiesić na ścianie.

Podczas warsztatu będą przygotowane wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, w tym odpowiedniej jakości kolorowe magazyny oraz papier i farby. Możesz jednak przynieść własne farby akrylowe (ulubione kolory) i własny papier (nie musi być biały – ważne, żeby miał przynajmniej gramaturę papieru technicznego, czyli minimum 120-150 g/m²).

Dostępne będą różne szablony oraz codzienne przedmioty czy materiały z recyklingu, które wykorzystamy do komponowania odbitek. Możesz przynieść także swoje szablony, stempelki oraz przedmioty, które mają jakieś wypukłe lub wklęsłe wzory/faktury lub ażurkowe wycięcia (np. gąbki, koronki, materiały z widoczną fakturą, grzebyk, sznurki, opakowania, rolki po taśmie, stare klocki czy nakrętki od butelek). Jest jeden warunek – przedmiot nie może mieć ostrych elementów. Może przydać się dosłownie wszystko – nawet stare sitko, siatka po cebuli czy folia bąbelkowa. Świetnie sprawdzają się także rośliny – liście, trawy, kwiaty. Zachęcamy do założenia ubrań, które mogą się pobrudzić farbami.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Poznasz różne techniki marmurkowania. Dowiesz się, do czego dawniej używano papierów marmurkowych, ale przede wszystkim stworzysz własne kolorowe, marmurkowe wzory na papierze dzięki metodzie marmurkowania na piance! To jedna z najbardziej przystępnych odmian marblingu – nie wymaga pośpiechu, a materiały są bezpieczne, nietoksyczne i dostępne. Tę technikę marmurkowania możesz kontynuować w domu, bez konieczności kupowania specjalistycznego sprzętu lub drogich farb. Wystarczą dwa proste składniki, a możliwości twórczej kreacji są nieograniczone! Każdy wzór wykonany tą techniką jest niepowtarzalny.

Po wysuszeniu ozdobione papiery można wykorzystać do różnych projektów artystycznych, scrapbookingowych lub mix mediowych albo potraktować jako samodzielne dzieła sztuki, które można oprawić w ramkę i powiesić na ścianie. Zachęcamy uczestników do założenia ubrań, które mogą się pobrudzić. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Mile widziana bliskość łazienki (mycie dłoni oraz narzędzi).

Warsztaty z marmurkowania można połączyć z warsztatami tworzenia książek artystycznych. Z przygotowanych odbitek uczestnicy mogą skomponować swoją własną, unikatową publikację lub stworzyć ozdobną okładkę notesu.

Przerobimy niepotrzebną makulaturę na zupełnie nowy, ręcznie robiony papier czerpany. Wykorzystamy stare wydruki, ulotki i zniszczone książki. Czerpanie papieru daje mnóstwo satysfakcji – z płynnej pulpy błyskawicznie powstaje świeżutka, unikatowa kartka papieru. Proponujemy trzy różne warsztaty czerpania papieru z recyklingu.

Warsztaty z czerpania papieru można połączyć z warsztatami tworzenia książek artystycznych. Z przygotowanych papierów, po ich całkowitym wyschnięciu, uczestnicy mogą skomponować swoją własną, unikatową publikację lub stworzyć ozdobną okładkę notesu.

1. Czerpanie papieru – techniki podstawowe

Z niepotrzebnego, zużytego papieru stworzysz zupełnie nowy, piękny papier czerpany. Każdy arkusz jest wyjątkowy i niepowtarzalny – jak płatek śniegu. Dodatkowo wykorzystasz kolorowe serwetki z różnymi wzorami, by nadać papierom jeszcze bardziej wyjątkowego charakteru. Do kadzi z papierniczą masą dorzucisz także samodzielnie przygotowane konfetti i suszone płatki kwiatów.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale zachęcamy do przyniesienia własnej makulatury, którą potniemy w niszczarce na drobne paski i wykorzystamy do zmiksowania papierniczej pulpy. Nadadzą się różne cienkie papiery, np. niepotrzebne wydruki, kolorowe kartki, koperty, stara korespondencja, strony z zeszytów.

Zachęcamy do założenia ubrań i butów, które mogą się nieco pobrudzić lub zamoczyć (będziemy bawić się z wodą i rozmoczonym papierem). Uczestnicy zabierają do domu jeszcze wilgotne kartki, które należy wysuszyć w domu.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 7-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każda osoba powinna mieć tyle miejsca na stole, by swobodnie rozłożyć codzienną gazetę (jeśli miejsca jest mniej, warsztat można zrobić dla mniejszej liczby osób).
Jeśli instytucja posiada własną niszczarkę do dokumentów, tnącą papier na drobne kawałki – możemy wykorzystać takie ścinki podczas warsztatu.
Konieczna bliskość łazienki lub innego miejsca z dostępem do wody.
Konieczne gniazdka do podłączenia blendera i niszczarki.

2. Czerpanie papieru z fakturami

Z niepotrzebnego, zużytego papieru stworzysz zupełnie nowy, piękny papier czerpany. Każdy arkusz jest wyjątkowy i niepowtarzalny – jak płatek śniegu. Papiery udekorujesz dodatkowo poprzez odciśnięcie na ich powierzchni przedmiotu z ciekawą fakturą. Można do tego celu wykorzystać np. różnego rodzaju szablony, sznurki, serwetki, tekturę, siatkę po ziemniakach lub cebuli, ażurowe podkładki na stół, koronkowe materiały, a nawet liście, gałązki czy ozdobne trawy. Nada się właściwie każdy przedmiot, który ma jakieś wypukłe lub ażurkowe wzory.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale zachęcamy do przyniesienia własnej makulatury, którą potniemy w niszczarce na drobne paski i wykorzystamy do zmiksowania papierniczej pulpy. Nadadzą się niepotrzebne wydruki, kolorowe kartki, koperty, stara korespondencja, strony z zeszytów itp. Można także przynieść własne szablony z fakturami, zebrane przed zajęciami liście czy tkaniny z widoczną fakturą.

Zachęcamy do założenia ubrań i butów, które mogą się nieco pobrudzić lub zamoczyć (będziemy bawić się z wodą i rozmoczonym papierem). Uczestnicy zabierają do domu jeszcze wilgotne kartki, które należy wysuszyć w domu.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każda osoba powinna mieć tyle miejsca na stole, by swobodnie rozłożyć codzienną gazetę (jeśli miejsca jest mniej, warsztat można zrobić dla mniejszej liczby osób).
Jeśli instytucja posiada własną niszczarkę do dokumentów, tnącą papier na drobne kawałki – możemy wykorzystać takie ścinki podczas warsztatu.
Konieczna bliskość łazienki lub innego miejsca z dostępem do wody.
Konieczne gniazdka do podłączenia blendera i niszczarki.

3. Kwitnący papier czerpany

Z niepotrzebnego, zużytego papieru stworzysz zupełnie nowy, piękny papier czerpany w niewielkich formatach. Wykorzystasz różne foremki, by stworzyć arkusze w kształcie motyla, serduszka, zajączka czy kwiatka. Do pulpy papierniczej dorzucisz nasiona kwiatów. Gdy przykryjesz wysuszony papier ziemią i zapewnisz mu wilgoć, rośliny wykiełkują i twój papier zakwitnie!

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale zachęcamy do przyniesienia własnej makulatury, którą potniemy w niszczarce na drobne paski i wykorzystamy do zmiksowania papierniczej pulpy. Nadadzą się niepotrzebne wydruki, kolorowe kartki, koperty, stara korespondencja, strony z zeszytów itp. Można także przynieść własne nasionka (najlepiej takie, które szybko kiełkują).

Zachęcamy do założenia ubrań i butów, które mogą się nieco pobrudzić lub zamoczyć (będziemy bawić się z wodą i rozmoczonym papierem). Uczestnicy zabierają do domu jeszcze wilgotne papierki, które należy wysuszyć w domu.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każda osoba powinna mieć tyle miejsca na stole, by swobodnie rozłożyć codzienną gazetę (jeśli miejsca jest mniej, warsztat można zrobić dla mniejszej liczby osób).
Jeśli instytucja posiada własną niszczarkę do dokumentów, tnącą papier na drobne kawałki – możemy wykorzystać takie ścinki podczas warsztatu.
Konieczna bliskość łazienki lub innego miejsca z dostępem do wody.
Konieczne gniazdka do podłączenia blendera i niszczarki.

Stwórz swój własny wisiorek, naszyjnik, bransoletkę lub kolczyki z naturalnych materiałów, takich jak bawełniane sznurki i nici, wełna czesankowa, wełniany filc, a nawet papier! Własnoręcznie wykonana, oryginalna biżuteria może stać się unikatowym akcentem podkreślającym twój indywidualny styl.

1. Przestrzenne wełniane wisiorki z motywami roślinnymi

W ruch pójdą naturalne wełniane przędze, wełna czesankowa oraz filc, z których wyczarujesz wyjątkowy, przestrzenny wisiorek inspirowany motywami roślinnymi. Zaprojektujesz swój wzór i dobierzesz odpowiednie kolory oraz materiały. Nauczysz się skręcania nici z kilku kolorów wełny (bardzo uproszczone przędzenie) i poznasz podstawy filcowania na sucho. Gdy wisiorek będzie już gotowy, wkleisz go do metalowej oprawy.

Podczas warsztatu będziemy pracować z ostrymi igłami do filcowania. Zapewniamy wszystkie materiały i narzędzia potrzebne do wykonania wisiorka. Rzemyk lub łańcuszek do zawieszenia można przynieść we własnym zakresie.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Filcowane wełniane korale

Nauczysz się tworzyć kulki z wełny metodą filcowania na sucho, a następnie ozdobisz je różnymi wzorami za pomocą kolorowej wełny czesankowej i wełnianej przędzy. Tak przygotowane koraliki zabierzesz ze sobą, by dokończyć pracę w domu. Otrzymasz wskazówki i materiały potrzebne do sfilcowania koralików na mokro w pralce oraz zamontowania ich w formie naszyjnika złożonego z jednej lub kilku kulek.

Podczas warsztatu będziemy pracować z ostrymi igłami do filcowania. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia. Można przynieść ze sobą własną owczą wełnę w postaci czesanki lub włóczki (ważne, by włóczka nie była superwash). Nadadzą się nawet bardzo malutkie kawałki.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

3. Naszyjnik tworzony w technice owijania

Z bawełnianego sznurka oraz kolorowych nici wykonasz swój własny naszyjnik w technice owijania. Wybierzesz rodzaj sznurka oraz ozdobne nici i zaplanujesz układ kolorystyczny swojego wzoru. Następnie samodzielnie wykonasz i zszyjesz swój owijany naszyjnik. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne, niezbyt grube włóczki, kordonki czy muliny (ulubione kolory).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

4. Plecione naszyjniki ze sznurka bawełnianego

Z bawełnianego sznurka wykonasz swój własny, pleciony naszyjnik. Wybierzesz kolor oraz grubość sznurka i nauczysz się wykonywać za jego pomocą ozdobny splot. Następnie samodzielnie wykonasz pleciony naszyjnik, a na koniec zamontujesz na nim magnetyczne zapięcie. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Więcej plecionych naszyjników tekstylnych z naszej pracowni można znaleźć w zakładce Biżuteria tekstylna.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

5. Tkane naszyjniki

Z wełny, bawełny albo lnu wykonasz niepowtarzalny, tkany naszyjnik. Zaprojektujesz własny wzór, wykorzystując linie oraz figury geometryczne lub zaimprowizujesz w trakcie tkania. Wybierzesz odpowiednie odcienie przędzy zarówno na osnowę, ja i na wątek. Osnujesz ramę tkacką i nauczysz się podstawowych ściegów tkackich. Następnie stworzysz własny, tkany naszyjnik, jedyny w swoim rodzaju. Każdy naszyjnik będzie miał „wisiorek” o maksymalnej wielkości ok. 7x7 cm. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

6. Papierowe koraliki z recyklingu

Z odpowiednio przyciętych i zwiniętych pasków papieru stworzysz unikatowe recyklingowe koraliki, które możesz później wykorzystać do zrobienia bransoletki, naszyjnika albo kolczyków. Nauczysz się tworzyć kilka różnych rodzajów papierowych koralików, wykorzystując kolorowe, wzorzyste papiery, stare gazety, zniszczone książki, gazetki reklamowe oraz inną makulaturę. Wyjdziesz z warsztatu z taką liczbą koralików, jaką zdołasz wykonać.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i część materiałów, ale można przynieść ze sobą własną makulaturę: gazetki reklamowe, ulotki, stare magazyny, książki, wzorzyste kartki. Ważne, by papier był w miarę cienki i giętki (jak papier do drukarki) oraz by miał ciekawy kolor lub wzór. Podczas warsztatu zabezpieczamy koraliki klejem, w domu można je dodatkowo polakierować lub zawerniksować (lakier potrzebuje czasu na wyschnięcie).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

7. Ręcznie malowana biżuteria w stylu origami

W pierwszej części warsztatu stworzysz swój własny wzorzysty papier (umiejętności plastyczne nie są wymagane). Gdy pomalowany papier wyschnie, wytniesz z niego kształty odpowiedniej wielkości i złożysz z nich jednostki składowe swojej biżuterii – kolczyków i/lub wisiorka. Na koniec połączysz jednostki w większe konstrukcje w stylu origami i zamontujesz metalowe elementy wykończeniowe.

Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia do pomalowania papieru oraz wykończenia biżuterii (bigle do kolczyków oraz ogniwka z hipoalergicznej stali nierdzewnej; rzemyk lub łańcuszek do wisiorka można przynieść we własnym zakresie).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

8. Bransoletki z koralików tkane na krośnie

Poznaj niezwykle relaksującą i satysfakcjonującą technikę tkania koralikami na specjalnym krośnie i stwórz własną koralikową bransoletkę. Wymyślisz prosty wzór, dobierzesz odpowiednie kolory i poznasz podstawy techniki tkania koralikami. Następnie zanurzysz się w świat drobnych, szklanych koraliczków i wykonasz unikatową biżuterię. Proces tkania koralikami wymaga skupienia, ale jest bardzo przystępny. Wyjdziesz z warsztatu z własnoręcznie wykonaną ozdobą. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

9. Wisiorki z koralików z twoim wzorem

Z kolorowych koralików wykonasz piękny wisiorek według własnego wzoru! Zaprojektujesz swoją grafikę i dobierzesz do niej koraliki w odpowiednich kolorach. Poznasz podstawowy ścieg do łączenia koralików i stworzysz własny, uroczy wisiorek. Wyjdziesz z warsztatu z własnoręcznie wykonanym wisiorkiem z zawieszką, gotowym do zawieszenia na łańcuszku lub rzemyku. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 12-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Stwórz własną ozdobną gumkę do włosów, jakiej nie będzie miał nikt inny! Z kolorowych i wzorzystych materiałów wybierzesz te, które będą się ze sobą dobrze komponować. Ręcznie uszyjesz z nich odpowiedni kształt (umiejętności szycia nie są konieczne). Gotowy element zamontujesz na gumce w wybranym kolorze i… gotowe!

Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia. Można również przynieść własne tkaniny o ciekawych wzorach i kolorach (np. stare, niepotrzebne ubrania, obrusy, pościel, ściereczki). Materiały nie powinny być zbyt grube. Do zrobienia jednej gumki potrzebujesz dwóch kawałków tkaniny o wymiarach mniej więcej 17 cm x 6 cm.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 400 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Zanurz się w świat symboli, kolorów i znaczeń ukrytych w niezwykłej formie omamori – tradycyjnego japońskiego talizmanu szczęścia i ochrony. Talizman ma formę tekstylnej sakiewki, która skrywa w środku zapisane intencje lub życzenia. Chroni swojego posiadacza przed nieszczęściem i ma przynosić mu powodzenie w życiu. Zobaczysz przykładowe omamori, poznasz ich symbolikę oraz zasady obchodzenia się z talizmanem. Wybierzesz tkaniny i sznurki, które będą pasowały do intencji twojego talizmanu. Ręcznie uszyjesz własną sakiewkę (umiejętności szycia nie są potrzebne) i dodasz do niej ozdobne elementy. Talizman możesz wykonać dla siebie lub podarować go komuś bliskiemu.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale możesz przynieść ze sobą kawałek ulubionej lub ważnej dla ciebie tkaniny, z której wykonasz talizman (tkanina powinna mieć wielkość minimum 6x13 cm).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Zapraszamy na warsztaty tworzenia tradycyjnych pająków ludowych, które niegdyś zdobiły domy podczas ważnych uroczystości i – zgodnie z powiedzeniem „Szczęśliwy dom, gdzie pająki są” – miały przynosić domownikom szczęście.

1. Ludowe pająki żyrandolowe

Tradycyjnie pająki zdobiły izby wiejskie w czasie świąt lub innych ważnych wydarzeń. Wykonywano je ze słomy, grochu, bibuły lub papieru. Lekkie, geometryczne konstrukcje poruszały się przy podmuchach powietrza, miały nie tylko ozdabiać, lecz także chronić dom i przynosić szczęście jego mieszkańcom.

Podczas warsztatu stworzysz własną oryginalną ozdobę w formie niewielkiego ludowego pająka żyrandolowego, wykorzystując metalową obręcz, słomę, bibułę i nici. Nauczysz się również, jak zrobić klasyczne bibułkowe pompony, którymi ozdabiano pająki. Własnoręcznie wykonana dekoracja doda domowi uroku i przypomni o pięknie ludowych tradycji. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Ludowe pająki krystaliczne

Tradycyjnie pająki zdobiły izby wiejskie w czasie świąt lub innych ważnych wydarzeń. Wykonywano je ze słomy, grochu, bibuły lub papieru. Lekkie, geometryczne konstrukcje poruszały się przy podmuchach powietrza, miały nie tylko ozdabiać, lecz także chronić dom i przynosić szczęście jego mieszkańcom.

Podczas warsztatu stworzysz własną oryginalną ozdobę w formie niewielkiego ludowego pająka krystalicznego. Nauczysz się tworzyć podstawową jednostkę ze słomy i dowiesz się, jak można rozbudować pająka w domu o kolejne elementy, by był jeszcze większy i przynosił jeszcze więcej szczęścia! Nauczysz się także, jak zrobić klasyczne bibułkowe pompony, którymi ozdabiano pająki. Własnoręcznie wykonana dekoracja doda domowi uroku i przypomni o pięknie ludowych tradycji. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

3. Ludowe pająki dla dzieci

Tradycyjnie pająki zdobiły izby wiejskie w czasie świąt lub innych ważnych wydarzeń. Wykonywano je ze słomy, grochu, bibuły lub papieru. Lekkie, geometryczne konstrukcje poruszały się przy podmuchach powietrza, miały nie tylko ozdabiać, lecz także chronić dom i przynosić szczęście jego mieszkańcom.

Podczas warsztatu stworzysz własną oryginalną ozdobę w formie niewielkiego ludowego pająka krystalicznego. Nauczysz się tworzyć podstawową jednostkę z papierowych słomek, z którymi pracuje się łatwiej niż z prawdziwą, kruchą słomą. Dowiesz się, jak można rozbudować pająka w domu o kolejne elementy, by był jeszcze większy i przynosił jeszcze więcej szczęścia! Nauczysz się także, jak zrobić proste bibułkowe ozdoby, które dodawano do pająków. Własnoręcznie wykonana dekoracja doda domowi uroku i przypomni o pięknie ludowych tradycji.

Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia, ale można przynieść ze sobą własne papierowe słomki do picia (jeśli leżą w domu i są nieużywane albo jeśli masz swoje ulubione kolory lub wzory rurek).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem)
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2-3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Zapraszamy na warsztaty poświęcone zarówno tworzeniu tradycyjnych ludowych ozdób świątecznych, jak i bardziej nowoczesnych dekoracji tekstylnych. Uczestnicy własnoręcznie wykonają unikatowe ozdoby, które nadadzą świętom wyjątkowego, osobistego charakteru.

1. Ludowe ozdoby świąteczne z bibułki: bombki, szyszki i jeżyki

Ze zwykłej oraz cienkiej bibułki wykonasz kolorowe, tradycyjne ozdoby choinkowe: bombki, szyszki oraz jeżyki. Każda z tych ozdób wymaga cierpliwości oraz precyzji, wykonania i połączenia ze sobą wielu takich samych elementów. Jednak satysfakcja z efektu końcowego jest ogromna! Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Ludowe ozdoby świąteczne: gwiazdki ze słomek

Z naturalnych słomek roślinnych i kolorowej przędzy stworzysz tradycyjne ludowe ozdoby choinkowe przypominające płatki śniegu. Do wyboru będzie kilka prostych wzorów. Każda gwiazdka wymaga cierpliwości oraz precyzji i powtarzania tych samych ruchów.

Podczas warsztatu będziemy pracować z ostrymi szpilkami, które przytrzymują konstrukcję powstającej gwiazdki w odpowiednich miejscach. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 12-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

3. Tradycyjne łańcuchy i zabawki choinkowe

Z kolorowego papieru, bibuły, koralików, słomek oraz innych materiałów wykonasz tradycyjne, proste ozdoby i zabawki wieszane dawniej na choinkach. Mogą to być pawie oczka, koszyczki lub inne ozdoby, a także łańcuchy, które z łatwością dokończysz lub wykonasz ponownie w domu. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 7-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+
* Cena: 800 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

4. Światy z opłatka – tradycyjne ozdoby bożonarodzeniowe

Światy wykonane z białych lub kolorowych opłatków to wyjątkowe ozdoby wieszane niegdyś w domach w czasie świąt jako znak pokoju i dostatku. Zobaczysz przykładowe formy opłatkowych światów – zarówno płaskich, jak i przestrzennych. Nauczysz się tworzyć podstawowe konstrukcje i dowiesz się, jak można je dalej rozbudowywać. Wrócisz do domu z własnoręcznie wykonanym opłatkowym światem, który możesz zawiesić na choince lub pod sufitem.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

5. Fistaszkowe zawieszki na choinkę

Z orzeszków fistaszkowych wyczarujemy wyjątkowe zawieszki na choinkę – bałwanki, mikołajki, pingwinki, elfy, renifery oraz inne cuda. Wykorzystamy farby, kolorowe filce, pomponiki, druciki kreatywne, wstążeczki oraz różne dodatki, którymi udekorujemy zawieszki. Podczas zajęć korzystamy z kleju na gorąco.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 7-14 lat (z opiekunem)
* Cena: 500 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

6. Świąteczne żołędzie z tkanin

Ze skrawków tkanin wykonasz wyjątkowe, recyklingowe ozdoby świąteczne. Uszyjesz tekstylne żołędzie i przymocujesz je do prawdziwych żołędziowych czapeczek. Jeśli zechcesz, dodasz do swoich żołędzi zawieszki, by móc ozdobić nimi choinkę. Możesz też położyć je na talerzyku lub na stole jako ozdobę, nie tylko świąteczną.

Podczas warsztatu pracujemy z ostrymi igłami oraz klejem na gorąco. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia oraz materiały, ale zachęcamy do przyniesienia własnych skrawków tkanin, zniszczonych, poplamionych ubrań czy starych ściereczek. Wykorzystamy je w duchu recyklingu do stworzenia wyjątkowych świątecznych ozdób. Nadadzą się nawet niewielkie kawałki czy paski tkanin. Można także przynieść własne, czyste czapeczki żołędziowe – im większe, tym lepiej.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

7. Tekstylne ozdoby świąteczne z recyklingu

Wykonamy wyjątkowe choinki oraz wieńce, wykorzystując skrawki niepotrzebnych materiałów oraz gałązki i niepotrzebne kawałki drutu lub plastiku. Wszystkie elementy będzie można zawiesić na choince, wykorzystać do stworzenia świątecznych stroików albo do dekoracji domu. Ozdoby można dodatkowo udekorować wstążeczkami, koralikami lub guzikami.

Zapewniamy wszystkie narzędzia i materiały, ale zachęcamy uczestników do przyniesienia także własnych kawałków niepotrzebnych tkanin (np. stare ubrania, pościel, ściereczki), które potniemy na paski i wykorzystamy do stworzenia ozdób.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

8. Tekstylne bombki w technice kimekomi

Kimekomi to japońska technika zdobnicza, w której tkaninę wciska się w wyżłobione rowki drewnianej lub piankowej bazy. Tradycyjnie stosuje się ją głównie do wykonywania lalek i ozdób.

Ze skrawków tkanin i styropianowych kulek wykonasz wyjątkowe tekstylne bombki inspirowane techniką kimekomi, które będą przypominały sferyczne patchworki. Zaplanujesz swój wzór i narysujesz go na bombce. Dobierzesz odpowiednie kolory tkanin i zamontujesz je na styropianie, tworząc wyjątkową ozdobę. Na koniec – jeśli zechcesz – dodasz do swojej bombki ozdobne linie ze sznurka, koronki lub inne dekoracje.

Podczas warsztatu pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami oraz nożyczkami. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia oraz materiały, ale zachęcamy do przyniesienia własnych skrawków tkanin, zniszczonych, poplamionych ubrań czy starych koronek. Wykorzystamy je w duchu recyklingu do stworzenia wyjątkowych świątecznych ozdób. Nadadzą się nawet bardzo małe skrawki tkanin o ciekawych kolorach i wzorach. Tkaniny nie mogą być jednak zbyt grube i sztywne (jak np. dżins czy sztruks).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 12-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Stwórz swoją własną unikatową przypinkę, jakiej nie będzie miał nikt inny! Wcielisz się w rolę artysty i zaprojektujesz przypinkę wyrażającą twoją osobowość, zainteresowania, poglądy. Na wyciętym z papieru kółku narysujesz własny wzór, który będzie ci bliski albo napiszesz ważne dla ciebie hasło. Następnie za pomocą specjalnej maszynki zamienimy twój rysunek w praktyczną przypinkę, którą możesz przypiąć do odzieży, czapki, torby czy plecaka.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: bez ograniczeń
* Cena: 600 zł (do 100 przypinek)
* Czas trwania: do 2 godzin
* Prowadzenie: Marta Szloser, Dawid Jary

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Warsztat szczególnie polecany jako jedna z atrakcji np. na piknikach, festiwalach lub innych podobnych wydarzeniach. Można go przeprowadzić także w plenerze. Stanowisko przypinkowe może być otwarte przez dowolny ustalony wcześniej czas. Uczestnicy wydarzenia podchodzą, tworzą swoją przypinkę i ruszają dalej. Koszt dłuższego funkcjonowania stanowiska przypinkowego (powyżej 2 godzin) do ustalenia.

Odkryj magię antotypii: warsztat fotografii eksperymentalnej
dla grup zorganizowanych.

Zanurz się w fascynujący świat fotografii alternatywnej i stwórz unikalne obrazy, wykorzystując zapomnianą technikę antotypii!

Na naszym warsztacie pokażemy Ci podstawowe kroki tworzenia zdjęć metodą antotypii – techniki opartej na działaniu światła na papier pokryty naturalnymi substancjami pochodzącymi z takich roślin jak borówki czy hibiskus. To nie są zwykłe fotografie - to eksperyment, kreatywne poszukiwanie i powrót do korzeni sztuki!

Co zyskasz podczas warsztatów?

- Poznasz podstawy antotypii: Od uczulania papieru po wywoływanie – opanujesz kluczowe etapy procesu.
- Nabycie umiejętności samodzielnego tworzenia zdjęć w domu: Po zakończeniu warsztatu będziesz mogła kontynuować eksperymentowanie i rozwijać swoje własne techniki.
- Rozwiniesz kreatywność: Antotypia to idealna okazja do wyrażania siebie poprzez unikalną estetykę, która łączy w sobie historię fotografii z nowoczesnym spojrzeniem na sztukę.
- Zabawa i eksperymentowanie! Warsztat ma charakter swobodny i otwarty – minimalizujemy teorię, maksymalnie skupiając się na praktyce i eksploracji możliwości antotypii.

Co będzie Ci potrzebne? Nic! Zapewnimy cały niezbędny sprzęt i materiały.

Program warsztatu:

- Wprowadzenie do świata fotografii eksperymentalnej (krótko, bez zbędnych historii!)
- Uczulanie papieru – praktyczny pokaz i samodzielne wykonanie.
- Przygotowanie negatywów - druk cyfrowych zdjęć w celu uzyskania odpowiedniego kontrastu.
- Olejowanie papieru dla lepszej przejrzystości.
- Eksperyment z maskami i szablonami, aby nadać kompozycji unikalny charakter.
- Warianty kolorystyczne antotypii - odkryj możliwości uzyskiwania różnych odcieni.

Unikatowe doświadczenie: Twój portret w technice antotypii!

Podczas warsztatów każdy uczestnik stworzy własną, niepowtarzalną wersję swojego portretu. Zrobimy zdjęcia każdego z Was i na tych właśnie fotografiach będziecie pracować przez cały czas trwania zajęć. To doskonała okazja do eksperymentowania i odkrycia swoich artystycznych możliwości!

Dla kogo jest ten warsztat?

Warsztaty są skierowane do osób całkowicie początkujących, bez żadnej wiedzy o fotografii, ale z chęcią poznania nowych technik. Nie musisz być artystą – wystarczy otwartość na eksperymentowanie i radość tworzenia!

Dołącz do nas i odkryj magię antotypii! Zapewniamy atmosferę zabawy, otwartości i sprawczości.

Szczegóły:
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupa wiekowa: dorośli
* Cena: 1000 zł (grupa do 6 osób – gwarantujemy indywidualne podejście i wsparcie)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Dawid Jary

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Potrzebne będzie osobne zamykane pomieszczenie do naświetlania negatywów (może to być toaleta).

Warsztat cyjanotypii: odkryj magię fotografii alternatywnej!
dla grup zorganizowanych

Poznaj starodawną technikę cyjanotypii i stwórz własne, niepowtarzalne portrety w przyjaznej atmosferze eksperymentowania.

Czy fascynuje Cię historia fotografii? A może szukasz kreatywnego sposobu na wyrażenie siebie? Nasz warsztat to idealna okazja! Nauczysz się podstaw cyjanotypii – techniki, która pozwala tworzyć piękne, błękitne obrazy za pomocą światła i prostych składników.

Co zyskasz podczas warsztatu?

- Nabycie praktycznej wiedzy: Poznasz cały proces - od przygotowania papieru po wywoływanie obrazów.
- Kreatywne możliwości: Odkryjesz, jak eksperymentować z różnymi materiałami i technikami (olejowanie, uczulanie), aby uzyskać unikalne efekty wizualne.
- Samodzielność w tworzeniu: Zdobędziesz umiejętności potrzebne do samodzielnego tworzenia cyjanotypii w domu.
- Wyrażanie siebie poprzez sztukę: Cyjanotypia to nie tylko technika, ale i sposób na poszukiwanie nowych form ekspresji artystycznej!

Co będziemy robić?

Podczas warsztatu skupimy się przede wszystkim na praktyce. Nauczysz się:

- Przygotowywać papier do cyjanotypii – uczulanie to klucz do pięknych obrazów!
- Eksperymentować z technikami olejowania papieru negatywowego dla lepszej przejrzystości.
- Pracować z naturalnym światłem i promieniowaniem UV, aby uzyskać idealne naświetlenie.
- Wywoływać obrazy wodą i kontrolować efekty końcowe.

Unikalny projekt: Twój portret w cyjanotypii!

Głównym tematem warsztatu będzie portret każdego uczestnika. Zrobimy zdjęcia, które następnie wydrukujemy i wykorzystamy jako podstawę do pracy z techniką cyjanotypii. To świetna okazja, aby połączyć fotografię i grafikę w jeden fascynujący projekt!

Dla kogo jest ten warsztat?

Warsztaty są skierowane do osób całkowicie początkujących, bez żadnej wiedzy o fotografii. Nie musisz mieć doświadczenia – liczy się chęć do eksperymentowania i odkrywania nowych pasji!

Dołącz do nas i odkryj magiczny świat cyjanotypii! Zapewniamy dobrą zabawę, inspirację i możliwość stworzenia czegoś wyjątkowego.

Szczegóły:
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupa wiekowa: dorośli
* Cena: 1000 zł (grupa do 6 osób – gwarantujemy indywidualne podejście i wsparcie)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Dawid Jary

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Potrzebne będzie osobne zamykane pomieszczenie do naświetlania negatywów (może to być toaleta).
Wskazana bliskość łazienki (woda będzie potrzebna do płukania odbitek).
Konieczna możliwość wyłączenia wszystkich lub większości świateł w sali warsztatowej.

Czy smartfon, wszechobecny kompan naszych dni, kryje w sobie potencjał do stworzenia obrazów dalekich od banalnej codzienności? Czy możliwe jest, by w tak powszechnym urządzeniu ukryta była iskra, która rozświetli świat widziany na nowo?

Zapraszamy na godzinne spotkania poświęcone poszukiwaniu nowych dróg w sztuce obrazowania, z wykorzystaniem potencjału smartfonów. Podczas warsztatu uczestnicy zagłębią się w świat kreatywnej swobody, gdzie granice wyznacza tylko wyobraźnia.

Uczestnicy zostaną wprowadzeni w tajniki kompozycji fotograficznej, co pozwoli im na pełną kontrolę nad powstającymi dziełami. Opanowując podstawy – balans bieli, ISO oraz czas otwarcia migawki – odkryją, jak te proste parametry wpływają na charakter i nastrój zdjęć. Stworzymy zarówno kompozycje kolorowe, jak i monochromatyczne, ukazujące odmienne oblicza rzeczywistego świata. Spotkania będą stanowiły wprowadzenia do fundamentalnych zagadnień plenerowej pracy, w tym do poszukiwania interesujących obiektów i tworzenia unikalnych kadrów.

Użytkownicy będą mogli użyć kilku improwizowanych akcesoriów, ważnych w profesjonalnej fotografii, które pokażą świat w nowych perspektywach. Dzięki takiej bezpośredniej, analogowej modyfikacji obrazu stworzone fotografiki wyjdą poza schemat fotografii dokumentacyjnej, wkraczając na terytoria profesjonalnej fotografii makro, z artystycznym zacięciem.

Warsztat jest okazją do zrozumienia, że światło, cień i kompozycja stanowią fundament każdego udanego obrazu, a eksperymenty z nimi otwierają drzwi do zaskakujących efektów. Zapraszamy osoby, które pragną wyjść poza schematy i poszukiwać własnego języka wizualnego.

Wymagana jest znajomość obsługi aparatu w trybie manual: umiejętność ustawiania ISO, balansu bieli oraz czasu otwarcia migawki. Uczestnicy powinni być zaznajomieni z lokalizacją tych funkcji w swoim smartfonie.

Cena: 300 zł
Liczba uczestników: 8
Czas trwania: 1h

Serdecznie zapraszam
Dawid Jary

Od lat kształtuję umiejętność przekonywania i angażowania publiczności. Jako Mistrz Polski w Przemówieniach Improwizowanych (2018) i Wicemistrz Polski w Przemówieniach Humorystycznych (również 2018) wiem, jak istotna jest konsekwencja, precyzja i operacyjne pokonywanie wewnętrznego oporu. Dodatkowo doświadczenie zdobyte na planach seriali i w reklamach nauczyło mnie elastyczności oraz szybkiego reagowania na dynamicznie zmieniające się warunki.

Opracowywana przez lata metoda walki z prokrastynacją wywodzi się z merytorycznego i praktycznego fundamentu sztuki przemawiania. Mówca z definicji stoi przed ciągłym wyzwaniem działania: terminowe przygotowanie, intensywny trening, adaptacja do okoliczności, konstruktywne przyjmowanie informacji zwrotnej. Każdy element tego procesu wymaga dyscypliny i umiejętności zarządzania własnym czasem oraz energią. Nieuchronność wystąpienia publicznego to konieczność przezwyciężenia wewnętrznych oporów i podjęcia konkretnych kroków.

Wieloletnia obserwacja i analiza mechanizmów, które pozwalają mówcom regularnie pokonywać naturalną niechęć do działania, doprowadziła do stworzenia skutecznego, autorskiego systemu. System ten, w odróżnieniu od standardowych podejść, operuje na poziomie fizycznym, intelektualnym oraz ruchowym, oddziałując na podstawowe procesy zachodzące w ciele i umyśle.

Prokrastynacja to problem o głębokich korzeniach i skuteczne rozwiązanie wymaga wielowymiarowego podejścia - stąd propozycja Kursu Sprawczości, który łączy sprawdzone w praktyce narzędzia dla mówców i aktorów, z głębokim zrozumieniem ludzkiej psychiki. Kurs składa się z pięciu modułów:

1. Ciało – Aktywizacja potencjału fizycznego jako fundamentu dla działania.
2. Umysł – Techniki koncentracji, wizualizacji i radzenia sobie z negatywnymi myślami.
3. Ruch – Wykorzystanie ruchu do pobudzenia energii i przełamywania blokad.
4. Metoda #1 – Autorska technika kształtowania determinacji, oparta o ciało.
5. Metoda #2 – Strategia wykształcenia nawyku utrzymywania motywacji.

Podczas pięciu jednogodzinnych spotkań uczestnicy zostaną zaangażowani w praktyczne ćwiczenia, które pozwolą im w pełni zrozumieć i wdrożyć założenia metody oraz stworzyć własny, spersonalizowany plan działania.

**Oferta:**

- **Wstęp - Moduł Ciało:** 300 zł (jedno spotkanie jednogodzinne, limit 10 osób)

- **Wersja Podstawowa:** Moduły Ciało, Umysł, Metoda #1 - 900 zł (trzy spotkania jednogodzinne, limit 10 osób)

- **Wersja Rozszerzona:** Moduły Ciało, Umysł, Ruch, Metoda #1, Metoda #2 - 2500 zł (pięć spotkań jednogodzinnych, limit 10 osób)

Osoby biorące udział w warsztatach nie muszą mieć doświadczenia w przemawianiu.

Odkryj sztukę, która kryje się w Tobie! - Warsztaty "Gry i zabawy aktorskie dla dorosłych"
dla grup zorganizowanych

Masz ochotę na coś nowego? Chcesz wyzwolić swoją kreatywność i przełamać bariery? Dołącz do naszych warsztatów „Gry i Zabawy Aktorskie dla Dorosłych” - to idealna okazja, by spędzić miło czas w nietypowy sposób!

Zapomnij o wymagających tygodni scenach z Broadway'u. Nasze zajęcia to przede wszystkim zabawa, pełna śmiechu, spontaniczności i nieoczekiwanych sytuacji. Wykorzystujemy sprawdzone ćwiczenia aktorskie - te same, które pomagają profesjonalnym aktorom rozwijać swoje umiejętności - ale adaptujemy je do formy przystosowanej dla każdego dorosłego!

Co Cię czeka?

- Nietypowe zabawy: Odkryj w sobie talent improwizatora dzięki naszym unikalnym grom, takim jak "Wspólna bajka" czy gra w "Doradcę".
- Akcja i emocje: Przygotuj się na dynamiczne scenki pełne akcji, zaskakujących zwrotów akcji oraz możliwości wyrażania szerokiej gamy emocji.
- Ćwiczenia opisowe: Rozwijaj swoje umiejętności narracyjne poprzez ćwiczenia słowne, które pobudzą Twoją wyobraźnię i pozwolą opowiadać historie w nowy sposób.
- Improwizacja na najwyższym poziomie: Improwizuj! To klucz do naszej pracy - pozwól sobie na spontaniczność i kreatywność bez ograniczeń.

Co należy wiedzieć?

Podczas warsztatów wspomnimy o tym, że ćwiczenia te pochodzą z edukacji aktorskiej, ale nie martw się! Nie będziemy zagłębiać się w skomplikowane teorie - skupiamy się na praktycznym wykorzystaniu tych technik do zabawy i rozwoju osobistego.

Co zyskasz?

- Rozwinięcie kreatywności: Odkryj nowe sposoby myślenia i wyrażania siebie.
- Przełamanie barier: Zbuduj pewność siebie w interakcjach społecznych.
- Miło spędzony czas: Poznaj nowych ludzi, śmiej się do łez i ciesz się chwilą!

Szczegóły:

* Poziom zaawansowania: Początkujący
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Liczba uczestników: Do 12 osób – gwarantujemy indywidualne podejście i wsparcie.
* Cena: 60 zł / osoba (dla grupy 12 osób).

Dołącz do nas i przekonaj się sam - sztuka kryje się w każdym człowieku!

Serdecznie zapraszam
Dawid Jary