Odkryj magię antotypii: warsztat fotografii eksperymentalnej
dla grup zorganizowanych.

Zanurz się w fascynujący świat fotografii alternatywnej i stwórz unikalne obrazy, wykorzystując zapomnianą technikę antotypii!

Na naszym warsztacie pokażemy Ci podstawowe kroki tworzenia zdjęć metodą antotypii – techniki opartej na działaniu światła na papier pokryty naturalnymi substancjami pochodzącymi z takich roślin jak borówki czy hibiskus. To nie są zwykłe fotografie - to eksperyment, kreatywne poszukiwanie i powrót do korzeni sztuki!

Co zyskasz podczas warsztatów?

- Poznasz podstawy antotypii: Od uczulania papieru po wywoływanie – opanujesz kluczowe etapy procesu.
- Nabycie umiejętności samodzielnego tworzenia zdjęć w domu: Po zakończeniu warsztatu będziesz mogła kontynuować eksperymentowanie i rozwijać swoje własne techniki.
- Rozwiniesz kreatywność: Antotypia to idealna okazja do wyrażania siebie poprzez unikalną estetykę, która łączy w sobie historię fotografii z nowoczesnym spojrzeniem na sztukę.
- Zabawa i eksperymentowanie! Warsztat ma charakter swobodny i otwarty – minimalizujemy teorię, maksymalnie skupiając się na praktyce i eksploracji możliwości antotypii.

Co będzie Ci potrzebne? Nic! Zapewnimy cały niezbędny sprzęt i materiały.

Program warsztatu:

- Wprowadzenie do świata fotografii eksperymentalnej (krótko, bez zbędnych historii!)
- Uczulanie papieru – praktyczny pokaz i samodzielne wykonanie.
- Przygotowanie negatywów - druk cyfrowych zdjęć w celu uzyskania odpowiedniego kontrastu.
- Olejowanie papieru dla lepszej przejrzystości.
- Eksperyment z maskami i szablonami, aby nadać kompozycji unikalny charakter.
- Warianty kolorystyczne antotypii - odkryj możliwości uzyskiwania różnych odcieni.

Unikatowe doświadczenie: Twój portret w technice antotypii!

Podczas warsztatów każdy uczestnik stworzy własną, niepowtarzalną wersję swojego portretu. Zrobimy zdjęcia każdego z Was i na tych właśnie fotografiach będziecie pracować przez cały czas trwania zajęć. To doskonała okazja do eksperymentowania i odkrycia swoich artystycznych możliwości!

Dla kogo jest ten warsztat?

Warsztaty są skierowane do osób całkowicie początkujących, bez żadnej wiedzy o fotografii, ale z chęcią poznania nowych technik. Nie musisz być artystą – wystarczy otwartość na eksperymentowanie i radość tworzenia!

Dołącz do nas i odkryj magię antotypii! Zapewniamy atmosferę zabawy, otwartości i sprawczości.

Szczegóły:
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupa wiekowa: dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 6 osób – gwarantujemy indywidualne podejście i wsparcie)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Dawid Jary

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Potrzebne będzie osobne zamykane pomieszczenie do naświetlania negatywów (może to być toaleta).

Warsztat cyjanotypii: odkryj magię fotografii alternatywnej!
dla grup zorganizowanych

Poznaj starodawną technikę cyjanotypii i stwórz własne, niepowtarzalne portrety w przyjaznej atmosferze eksperymentowania.

Czy fascynuje Cię historia fotografii? A może szukasz kreatywnego sposobu na wyrażenie siebie? Nasz warsztat to idealna okazja! Nauczysz się podstaw cyjanotypii – techniki, która pozwala tworzyć piękne, błękitne obrazy za pomocą światła i prostych składników.

Co zyskasz podczas warsztatu?

- Nabycie praktycznej wiedzy: Poznasz cały proces - od przygotowania papieru po wywoływanie obrazów.
- Kreatywne możliwości: Odkryjesz, jak eksperymentować z różnymi materiałami i technikami (olejowanie, uczulanie), aby uzyskać unikalne efekty wizualne.
- Samodzielność w tworzeniu: Zdobędziesz umiejętności potrzebne do samodzielnego tworzenia cyjanotypii w domu.
- Wyrażanie siebie poprzez sztukę: Cyjanotypia to nie tylko technika, ale i sposób na poszukiwanie nowych form ekspresji artystycznej!

Co będziemy robić?

Podczas warsztatu skupimy się przede wszystkim na praktyce. Nauczysz się:

- Przygotowywać papier do cyjanotypii – uczulanie to klucz do pięknych obrazów!
- Eksperymentować z technikami olejowania papieru negatywowego dla lepszej przejrzystości.
- Pracować z naturalnym światłem i promieniowaniem UV, aby uzyskać idealne naświetlenie.
- Wywoływać obrazy wodą i kontrolować efekty końcowe.

Unikalny projekt: Twój portret w cyjanotypii!

Głównym tematem warsztatu będzie portret każdego uczestnika. Zrobimy zdjęcia, które następnie wydrukujemy i wykorzystamy jako podstawę do pracy z techniką cyjanotypii. To świetna okazja, aby połączyć fotografię i grafikę w jeden fascynujący projekt!

Dla kogo jest ten warsztat?

Warsztaty są skierowane do osób całkowicie początkujących, bez żadnej wiedzy o fotografii. Nie musisz mieć doświadczenia – liczy się chęć do eksperymentowania i odkrywania nowych pasji!

Dołącz do nas i odkryj magiczny świat cyjanotypii! Zapewniamy dobrą zabawę, inspirację i możliwość stworzenia czegoś wyjątkowego.

Szczegóły:
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupa wiekowa: dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 6 osób – gwarantujemy indywidualne podejście i wsparcie)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Dawid Jary

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Potrzebne będzie osobne zamykane pomieszczenie do naświetlania negatywów (może to być toaleta).
Wskazana bliskość łazienki (woda będzie potrzebna do płukania odbitek).
Konieczna możliwość wyłączenia wszystkich lub większości świateł w sali warsztatowej.

Odkryj magię fotografii eksperymentalnej – warsztat dla kreatywnego umysłu!
dla grup zorganizowanych

Czy chcesz wyjść poza schematy? Chcesz zobaczyć świat oczami artystki, eksperymentując z nietypowymi technikami i odkrywając nowe sposoby wyrażania siebie poprzez zdjęcia? Dołącz do naszego warsztatu fotografii eksperymentalnej – miejsca, gdzie kreatywność nie ma granic!

Ten praktyczny, relaksujący i przede wszystkim inspirujący warsztat jest idealny dla początkujących amatorów , a także wszystkich osób z ciekawością nowości, które chcą spróbować czegoś nowego w świecie fotografii. Nie musisz mieć żadnego doświadczenia – wystarczy chęć do eksperymentowania!

Co Cię czeka?

Podczas 4-godzinnych zajęć zanurzysz się w fascynujący świat technik pozwalających na tworzenie unikalnych i niepowtarzalnych obrazów. Wyjdziemy z aparatem fotograficznym (który przynosisz ze sobą – to Twój osobisty towarzysz kreatywności!) prosto na plener, gdzie będziemy mogli wykorzystać naturalne światło i otoczenie w naszych eksperymentach.

Skupimy się na:

- Filtry barwne: Odkryjemy magię kolorów i ich wpływu na nastrój oraz kompozycję zdjęć. Nauczysz się, jak wykorzystać filtry do tworzenia nieoczekiwanych efektów wizualnych.
- Filtry kombinowane: Połączymy różne techniki filtracji, aby stworzyć jeszcze bardziej złożone i interesujące efekty wizualne.
- Pończocha - nietypowy obiektyw:Poznasz zaskakującą technikę fotografii z użyciem pończochy jako filtra i soczewki! To świetny sposób na uzyskanie unikalnej tekstury, rozmycia i abstrakcyjnych kompozycji.
- Filtry fabryczne (podstawy): Zapoznamy się z podstawowymi filtrami dostępnymi na rynku i ich zastosowaniem w fotografii eksperymentalnej.

Co wyniesiesz po warsztacie?

- Podstawową wiedzę o technikach fotografii eksperymentalnej
- Umiejętność samodzielnego tworzenia unikalnych zdjęć przy użyciu prostych narzędzi
- Rozwiniętą kreatywność i nowe sposoby wyrażania siebie poprzez zdjęcia
- Mnóstwo inspiracji do dalszych eksperymentów fotograficznych!

Co zapewniamy?

Zapewnimy wszystkie niezbędne materiały, filtry oraz wsparcie podczas praktycznych ćwiczeń. Ty przynosisz tylko swój aparat i otwartą głowę!

Szczegóły:

* Poziom zaawansowania: Początkujący
* Czas trwania: 4 godziny (plener)
* Liczba uczestników: Do 8 osób – gwarantujemy indywidualne podejście i wsparcie.
* Cena: 150 zł / osoba (dla grupy 4 osób).

Nie czekaj! Zarezerwuj swoje miejsce już dziś i dołącz do nas w fascynującej podróży po świecie fotografii eksperymentalnej! Odkryj swój artystyczny potencjał – zabawa gwarantowana!

Serdecznie zapraszam
Dawid Jary

Odkryj sztukę, która kryje się w Tobie! - Warsztaty "Gry i zabawy aktorskie dla dorosłych"
dla grup zorganizowanych

Masz ochotę na coś nowego? Chcesz wyzwolić swoją kreatywność i przełamać bariery? Dołącz do naszych warsztatów „Gry i Zabawy Aktorskie dla Dorosłych” - to idealna okazja, by spędzić miło czas w nietypowy sposób!

Zapomnij o wymagających tygodni scenach z Broadway'u. Nasze zajęcia to przede wszystkim zabawa, pełna śmiechu, spontaniczności i nieoczekiwanych sytuacji. Wykorzystujemy sprawdzone ćwiczenia aktorskie - te same, które pomagają profesjonalnym aktorom rozwijać swoje umiejętności - ale adaptujemy je do formy przystosowanej dla każdego dorosłego!

Co Cię czeka?

- Nietypowe zabawy: Odkryj w sobie talent improwizatora dzięki naszym unikalnym grom, takim jak "Wspólna bajka" czy gra w "Doradcę".
- Akcja i emocje: Przygotuj się na dynamiczne scenki pełne akcji, zaskakujących zwrotów akcji oraz możliwości wyrażania szerokiej gamy emocji.
- Ćwiczenia opisowe: Rozwijaj swoje umiejętności narracyjne poprzez ćwiczenia słowne, które pobudzą Twoją wyobraźnię i pozwolą opowiadać historie w nowy sposób.
- Improwizacja na najwyższym poziomie: Improwizuj! To klucz do naszej pracy - pozwól sobie na spontaniczność i kreatywność bez ograniczeń.

Co należy wiedzieć?

Podczas warsztatów wspomnimy o tym, że ćwiczenia te pochodzą z edukacji aktorskiej, ale nie martw się! Nie będziemy zagłębiać się w skomplikowane teorie - skupiamy się na praktycznym wykorzystaniu tych technik do zabawy i rozwoju osobistego.

Co zyskasz?

- Rozwinięcie kreatywności: Odkryj nowe sposoby myślenia i wyrażania siebie.
- Przełamanie barier: Zbuduj pewność siebie w interakcjach społecznych.
- Miło spędzony czas: Poznaj nowych ludzi, śmiej się do łez i ciesz się chwilą!

Szczegóły:

* Poziom zaawansowania: Początkujący
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Liczba uczestników: Do 12 osób – gwarantujemy indywidualne podejście i wsparcie.
* Cena: 60 zł / osoba (dla grupy 12 osób).

Dołącz do nas i przekonaj się sam - sztuka kryje się w każdym człowieku!

Serdecznie zapraszam
Dawid Jary

Opanuj sztukę przemawiania - Warsztaty z Mistrzem Polski w Improwizacji!
dla grup zorganizowanych

Czy boisz się przemawiać? Chcesz wyrazić siebie bardziej autentycznie i przekonująco? A może szukasz mistrzowskich trików, by podbić serca publiczności?

Nazywam się Dawid Jary i jestem Mistrzem Polski w Przemówieniach Improwizowanych i Wicemistrzem Polski w Przemówieniach Humorystycznych (2018). Posiadam wieloletnie doświadczenie sceniczne, które pozwala mi dostrzegać niuanse niedostępne z książek. Moje warsztaty to praktyczna podróż do pewności siebie i skutecznej komunikacji.

Co Cię czeka?

Zapomnij o nudnych teoriach! Skupiamy się na ćwiczeniach, które są dopasowane do Twoich indywidualnych potrzeb i celów. Nauczysz się:

- Przełamywać tremę: Opanuj emocje i przemawiaj z gracją nawet w stresujących sytuacjach.
- Improwizować jak profesjonalista: Zaskocz publiczność spontanicznymi, błyskotliwymi wypowiedziami bez przygotowania!
- Tworzyć angażujące przemówienia: Naucz się budować strukturę, dobierać treść i nadawać rytm swoim słowom.
- Opanować scenę: Popraw ruch sceniczny, gestykulację i kontakt wzrokowy z publicznością.
- Uwolnić głos: Pracuj nad intonacją, emisją głosu, tempem i pauzą - aby Twoje wypowiedzi brzmiały mocno i przekonująco.
- Inspirować i motywować: Naucz się poruszać serca słuchaczy swoimi wystąpieniami.
- Prezentować z klasą: Opanuj sztukę formalnych wystąpień, prezentacji eksperckich i przemówień biznesowych.

Dla kogo są te warsztaty?

Niezależnie od Twojego poziomu - jesteś w dobrym miejscu! Nasze warsztaty są idealne dla:

- Początkujących: Chcesz przełamać lęk i zacząć mówić z pewnością siebie.
- Osób średniozaawansowanych: Szukasz sposobów na udoskonalenie stylu, głosu i struktury wypowiedzi.
- Mówców zaawansowanych: Potrzebujesz mistrzowskich szlifów, by osiągnąć kolejny poziom.
- Artystów, performerów i edukatorów: Chcesz wzmocnić swoje umiejętności komunikacyjne na scenie lub w klasie.

Jak pracujemy?

Warsztaty to intensywna mieszanka praktyki i indywidualnej informacji zwrotnej:

- Indywidualne konsultacje: Otrzymasz spersonalizowane wskazówki, które pomogą Ci osiągnąć Twoje cele.
- Analiza nagrań: Wspólnie przeanalizujemy Twoje wystąpienia, aby zidentyfikować mocne strony i obszary do poprawy.
- Ćwiczenia grupowe i symulacje: Przetestujesz swoje umiejętności w realistycznych sytuacjach scenicznych.
- Tworzenie przemówień na czas: Nauczysz się myśleć szybko i efektywnie pod presją czasu.

Szczegóły

* Poziom zaawansowania: wszystkie
* Czas trwania: do uzgodnienia
* Liczba uczestników: Do uzgodnienia
* Cena: 100 zł / osoba (dla grupy 10 osób).

Dołącz do grona mówców, którzy zdobywają scenę i serca!

Serdecznie zapraszam
Dawid Jary

Odkryj jedną z najstarszych i najważniejszych dla człowieka technik rzemiosła, której początki sięgają neolitu!

Podczas warsztatów tkackich dowiesz się między innymi:
– czym jest osnowa i wątek,
– jakich materiałów używano dawniej do tkania,
– jak wyglądają oraz do czego służą ramy i krosna tkackie,
– dlaczego kiedyś tkaniny były tak cenne i tak bardzo o nie dbano,
– jak długo trwało tkanie arrasów króla Zygmunta.

Co będziemy robić?
Podczas warsztatów z większych form tkackich skupimy się przede wszystkim na praktyce. Ramy tkackie będą już osnute i zabezpieczone początkowym ściegiem, dzięki czemu będziesz mieć więcej czasu na tworzenie.

Stworzysz swój projekt na papierze lub będziesz improwizować w trakcie tkania. Dobierzesz odpowiednie kolory przędzy naturalnej lub z recyklingu. Poznasz ściegi tkackie i stworzysz swoje własne, tkane dzieło sztuki!

1. Tkaniny artystyczne – wyraź siebie poprzez tkanie!

Warsztaty idealne na początek przygody z tkaniem. Mieszanka różnych technik, splotów oraz materiałów, w której masz pełną dowolność w wyrażaniu siebie! Poznasz sploty podstawowe oraz takie, dzięki którym uzyskasz wyjątkowe, przestrzenne struktury. Wykorzystasz różnego rodzaju materiały: wełnę, bawełnę, przędze syntetyczne z recyklingu, tkaniny pocięte na paski, wełnę czesankową i tasiemki. Gotowa tkanina będzie niewątpliwie stanowić ozdobę twojej ściany!

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne włóczki, sznurki albo niepotrzebne tkaniny czy ubrania, które potniemy na paski i wykorzystamy jako wyjątkową przędzę tkacką.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

2. Ekotkaniny artystyczne z elementami botanicznymi

Warsztaty idealne na początek przygody z tkaniem. Mieszanka różnych technik, splotów oraz materiałów, w której masz pełną dowolność w wyrażaniu siebie! Poznasz sploty podstawowe oraz takie, dzięki którym uzyskasz wyjątkowe, przestrzenne struktury. Wykorzystasz różnego rodzaju materiały: wełnę, bawełnę, len, przędze syntetyczne z recyklingu, tkaniny pocięte na paski, wełnę czesankową i tasiemki. Do tkanin dodasz również elementy botaniczne, np. suszone rośliny, niewielkie gałązki, a nawet piórka. Gotowa tkanina będzie niewątpliwie stanowić ozdobę twojej ściany!

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne włóczki, sznurki albo niepotrzebne tkaniny czy ubrania, które potniemy na paski i wykorzystamy jako wyjątkową przędzę tkacką, a także własne suszone rośliny i kwiaty (z dłuższymi łodyżkami) oraz cieniutkie gałązki czy ptasie piórka.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

3. Chodniczek tkany ze starych ubrań – warsztaty recyklingowe

Warsztaty idealne na początek przygody z tkaniem. Wyciągnij z szafy zniszczone lub dawno nieużywane ubrania i daj im drugie życie! Przynieś na warsztat niepotrzebne tkaniny, ściereczki, pościel lub odzież – mogą być poplamione, pocięte, z dziurkami, odbarwieniami lub innymi uszkodzeniami. Kolorystyka i rodzaj materiałów nie mają znaczenia (nie powinny być jednak bardzo grube i sztywne). Będziemy działać w duchu recyklingu, przetwarzając niepotrzebne tekstylia na artystyczny i praktyczny projekt.

Potniesz tkaniny na paski i wykorzystasz jako oryginalną przędzę do tkania. Samodzielnie utkasz niewielki chodniczek w paski lub wzory geometryczne, używając tkanin przyniesionych z domu oraz tych dostępnych na miejscu. Gotowa tkanina może być samodzielnym dziełem sztuki albo posłużyć jako malutki chodniczek podłogowy, podkładka na stół czy dywanik pod doniczkę z kwiatkiem. Chodniczki w paski tka się bardzo szybko, dlatego podczas warsztatu będzie możliwe zrobienie nawet tkaniny o wymiarach ok. 30x37 cm.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia oraz część tkanin. Większość tkanin uczestnicy przynoszą sami, aby w duchu recyklingu wykorzystać nieprzydatne lub zniszczone tekstylia i dać im nowe życie. Do wykonania jednego chodniczka potrzeba ok. 170-200 g tkaniny.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

4. Bawełniane podkładki pod kubek z herbatą

Warsztaty idealne na początek przygody z tkaniem. Samodzielnie zaprojektujesz i utkasz z bawełnianych sznurków własną ozdobną podkładkę. Jej powierzchnia będzie równa i stabilna. Można na niej postawić kubek z herbatą czy niewielką doniczkę z kwiatkiem albo wykorzystać jako dywanik do odkładania biżuterii bądź innych drobiazgów. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

5. Tkane podkładki z wzorami typu overshot

Stwórz piękną, wzorzystą podkładkę lub dywanik z magicznymi wzorami typu overshot! Te wyjątkowe, wypukłe wzory pojawiają się w tkaninie dzięki zastosowaniu odpowiedniej grubości przędzy oraz powtarzaniu konkretnych układów wątku i osnowy.

Z dostępnych wzorów wybierzesz ten, który najbardziej ci się podoba. Samodzielnie wybierzesz i nałożysz osnowę na ramę tkacką, dobierzesz kolory włóczek wątku pasujących do twojej tkaniny i rozpoczniesz tkanie. Praca z wzorami typu overshot wymaga dużego skupienia, śledzenia postępów wzoru zgodnie z szablonem i powtarzania tych samych układów. Efekty są bardzo satysfakcjonujące!

Stworzysz niewielką tkaninę, którą można wykorzystać jako podkładkę pod kubek z herbatą czy doniczkę z kwiatkiem. Można ją także wykorzystać jako dywanik do odkładania biżuterii bądź innych drobiazgów albo potraktować jako samodzielną ozdobę. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 3-4 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

6. Puchate kobierce – warsztaty tkania ozdobnych minidywaników

Poznasz technikę wykorzystywaną podczas tkania tureckich dywanów i w nieco uproszczonej wersji zastosujesz ją do stworzenia niewielkiego, ozdobnego dywanika. Zaprojektujesz prosty geometryczny lub organiczny wzór, a następnie wykonasz go techniką kobiercową. Wykończysz dywanik ozdobnymi frędzlami.

Dywaniki wykonane w tej technice są grubsze, puchate i miękkie. Można na nich postawić niewielką doniczkę z kwiatkiem, wykorzystać do odkładania biżuterii bądź innych drobiazgów albo potraktować jako samodzielną ozdobę. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 4 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

7. Minikilimy – stwórz swoją własną dwustronną tkaninę

Kilimy są bardzo ważnym elementem polskiej kultury ludowej i artystycznej. Tka się je splotem płóciennym, równo, rząd za rzędem. Poszczególne płaszczyzny kolorów nie są ze sobą połączone, przez co tworzą się między nimi charakterystyczne szczeliny. Końcówki przędzy widoczne z lewej strony chowa się w taki sposób, by tkanina z obu stron wyglądała (niemal) identycznie, kilimy są bowiem tkaninami dwustronnymi. Dawniej były stosowane zarówno jako elementy dekoracyjne (na ścianach, meblach), jak i użytkowe (do ocieplania chat, przykrywania łóżek, jako dywany oraz okrycia dla mieszkańców). Dziś przeżywają swój renesans i coraz częściej pojawiają się w domach jako wyjątkowe ozdoby ścienne.

Podczas warsztatu zaprojektujesz i wykonasz z naturalnej wełny owczej swój własny, miniaturowy kilim do powieszenia na ścianie. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 4 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

8. Minigobeliny – obrazy tkane wełną

Gobelin to bardzo plastyczna, wręcz malarska technika tkacka. Wątki w różnych kolorach łączą się ze sobą i przenikają, tworząc miękkie przejścia kolorystyczne. Tka się je najczęściej za pomocą wełny. Linie nie są jednak zawsze równe i poziome, jak w kilimie. Linia wątku może być pofalowana, dostosowana do kształtu tkanego fragmentu. Ponieważ projekty gobelinów często przedstawiały sceny przyrodnicze, wykorzystywano tę technikę dla podkreślenia organiczności tkanych obrazów. Arrasy króla Zygmunta to również gobeliny, ale powstałe w wiekach XV-XVI i charakteryzujące się największym przepychem oraz dużymi rozmiarami.

Tradycyjnie nitek wełny zostających z tyłu nie chowało się, jak miało to miejsce w kilimach, ponieważ gobeliny to tkaniny jednostronne. Wieszano je na ścianach głównie w celach dekoracyjnych, ale – podobnie jak kilimy – izolowały także pomieszczenia od zimna.

Podczas warsztatu zaprojektujesz i wykonasz z wełny swój własny, niewielki, nieskomplikowany gobelin, wykorzystując proste motywy organiczne lub krajobrazowe. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 1000 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 4 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

9. Tkanie techniką wedge weave – minitkaniny o zygzakowatych wzorach

Wedge weave to technika tkania opracowana w latach 70. XIX wieku przez tkaczy z plemienia Navajo. Wątek nie jest układany w poziomie, lecz skośnie w stosunku do osnowy. Pozwala to na uzyskanie charakterystycznych, zygzakowatych wzorów oraz falistych brzegów. Tę technikę stosowano tylko przez około 30 lat. Podobno turystom nie przypadły do gustu nierówne brzegi tkanych w ten sposób dywanów oraz koców, przez co na ponad 100 lat technika wedge weave została odsunięta w cień. Dziś w Stanach Zjednoczonych staje się coraz bardziej popularna.

Podczas warsztatu poznasz podstawy techniki wedge weave. Dowiesz się, jak tkać pod skosem i zaimprowizujesz własny zygzakowaty wzór. Będziesz obserwować, jak w miarę tkania zaczyna się pojawiać charakterystyczna, pofalowana linia brzegu. Gotową tkaninę możesz wykorzystać jako niewielką ozdobę ścienną albo podkładkę pod kubek z herbatą czy doniczkę. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 4 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

Odkryj jedną z najstarszych i najważniejszych dla człowieka technik rzemiosła, której początki sięgają neolitu!

Co będziemy robić?
Podczas warsztatów z mniejszych form tkackich skupimy się przede wszystkim na praktyce. Ramy tkackie najczęściej będą już osnute i zabezpieczone początkowym ściegiem, dzięki czemu będziesz mieć więcej czasu na tworzenie. Ale w niektórych przypadkach będziesz osnuwać ramę samodzielnie.

Stworzysz swój projekt na papierze lub będziesz improwizować. Dobierzesz odpowiednie kolory przędzy naturalnej lub z recyklingu. Poznasz ściegi tkackie i stworzysz swoje własne, małe dzieło sztuki tkackiej!

1. Tkane naszyjniki

Z wełny, bawełny albo lnu wykonasz niepowtarzalny, tkany naszyjnik. Zaprojektujesz własny wzór, wykorzystując linie oraz figury geometryczne lub zaimprowizujesz w trakcie tkania. Wybierzesz odpowiednie odcienie przędzy zarówno na osnowę, ja i na wątek. Osnujesz ramę tkacką i nauczysz się podstawowych ściegów tkackich. Następnie stworzysz własny, tkany naszyjnik, jedyny w swoim rodzaju. Każdy naszyjnik będzie miał „wisiorek” o maksymalnej wielkości ok. 7x7 cm. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

2. Tkane zakładki do książek – techniki podstawowe

Warsztaty idealne na początek przygody z tkaniem. Z kolorowej wełny wykonasz niepowtarzalną, tkaną zakładkę do książki. Zaprojektujesz własny wzór, wykorzystując linie oraz figury geometryczne lub zaimprowizujesz w trakcie tkania. Wybierzesz odpowiednie odcienie przędzy i nauczysz się podstawowych ściegów tkackich. Następnie stworzysz własną, niepowtarzalną zakładkę. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

3. Zakładki do książek tkane techniką wedge weave

Wedge weave to technika tkania opracowana w latach 70. XIX wieku przez tkaczy z plemienia Navajo. Wątek nie jest układany w poziomie, lecz skośnie w stosunku do osnowy. Pozwala to na uzyskanie charakterystycznych, zygzakowatych wzorów oraz falistych brzegów. Tę technikę stosowano tylko przez około 30 lat. Podobno turystom nie przypadły do gustu nierówne brzegi tkanych w ten sposób dywanów oraz koców, przez co na ponad 100 lat technika wedge weave została odsunięta w cień. Dziś w Stanach Zjednoczonych staje się coraz bardziej popularna.

Podczas warsztatu poznasz techniczne podstawy tkania techniką wedge weave i z kolorowej wełny wykonasz własną zakładkę do książki. Dowiesz się, jak tkać pod skosem i zaimprowizujesz własny, zygzakowaty wzór. Będziesz obserwować, jak w miarę tkania zaczyna się pojawiać charakterystyczna, pofalowana linia brzegu. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2-3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

4. Tkane zakładki do książek z wzorami typu overshot

Stwórz piękną, wzorzystą zakładkę do książki z magicznymi wzorami typu overshot! Te wyjątkowe, wypukłe wzory pojawiają się w tkaninie dzięki zastosowaniu odpowiedniej grubości przędzy oraz powtarzaniu konkretnych układów wątku i osnowy.

Z dostępnych, prostych wzorów wybierzesz ten, który najbardziej ci się podoba. Następnie wybierzesz kolor włóczki i utkasz własną zakładkę. Praca z wzorami typu overshot wymaga dużego skupienia, śledzenia postępów wzoru zgodnie z szablonem i powtarzania tych samych układów. Efekty są bardzo satysfakcjonujące! Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.2025-02-03

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 3-4 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

5. Tkactwo dla najmłodszych

Warsztat idealny na początek przygody z tkaniem dla młodszych dzieci. Każde dziecko otrzyma kartonową „ramkę” tkacką w kształcie kwiatu, balonu czy planety. Będzie również można wykonać własną ramkę, w innym kształcie. Razem z opiekunami dzieci nałożą na ramę osnowę, która będzie podstawą całej pracy, a następnie za pomocą kolorowych włóczek oraz bezpiecznych igieł będą tkać barwne kompozycje. Ramki będą integralnymi elementami gotowych dzieł.

Zajęcia rozwijają wyobraźnię, zdolności manualne i cierpliwość, a przede wszystkim dają dużo radości z własnoręcznego tworzenia. Każde dziecko wyjdzie z warsztatu z małym, tkanym dziełem sztuki, które może stać się ozdobą pokoju albo prezentem dla bliskiej osoby.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały. Można przynieść własne włóczki (w ulubionych kolorach), cienkie sznurki lub niepotrzebne ubrania, które potniemy na paski i wykorzystamy jako nietypową przędzę tkacką.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 6-12 lat (z opiekunem)
* Cena: 600 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

6. Tkane kocyki dla zwierzaków lub zabawek

W trakcie warsztatu stworzysz samodzielnie miniaturowy kocyk (wielkości mniej więcej 10 x 12 cm). Poznasz podstawowy ścieg tkacki, nauczysz sie robić frędzelki, dobierzesz odpowiednie kolory włóczki i utkasz kocyk dla swojego zwierzaka lub zabawki.

Można przynieść ze sobą wydrukowane zdjęcie swojego psa, kota lub innego pupila (najlepiej w pozycji leżącej, tak by po przykryciu kocykiem wydawało się, że zwierzak pod nim smacznie drzemie) albo zabrać niewielką figurkę/zabawkę, dla której będziesz tkać kocyk (zabawka powinna zmieścić się pod sugerowanymi wyżej wymiarami kocyka). Kocyk może stać się również dywanikiem w domku dla lalek albo podkładką pod najfajniejsze resoraki czy figurki. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 7-12 lat (z opiekunem)
* Cena: 600 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

Odkryj jedną z najstarszych i najważniejszych dla człowieka technik rzemiosła, której początki sięgają neolitu!

Co będziemy robić?
Podczas warsztatów z eksperymentalnych form tkackich nauczysz się samodzielnie nakładać osnowę na nietypowe „ramy”. Stworzysz swój projekt na papierze lub będziesz improwizować w trakcie tkania. Dobierzesz odpowiednie kolory przędzy naturalnej lub z recyklingu. Poznasz ściegi tkackie i stworzysz swoje własne, małe dzieło sztuki tkackiej w bardzo nietypowej formie! Po warsztatach możesz kontynuować przygodę z tkactwem, bez konieczności inwestowania w profesjonalny sprzęt.

Tkanie na materiałach znalezionych czy recyklingowych jest niezwykle satysfakcjonujące – dajemy im bowiem drugie życie. Materiały naturalne, takie jak gałązki czy drewno, dodają całemu procesowi nuty dzikości i pierwotności. Dzięki nim tkanie staje się jeszcze bardziej medytacyjne. Z kolei tworzenie na materiałach recyklingowych, np. różnego rodzaju znalezionych ramkach, obręczach czy kurzących się tamborkach, pozwala uchronić niepotrzebne lub zniszczone przedmioty przed zapomnieniem. Przekształcamy je w integralną część wyjątkowego dzieła sztuki.

1. Tkanie na gałązkach

Proste, wygięte lub rozwidlone gałązki drzew bądź krzewów wykorzystamy jako nietypowe ramy tkackie. Nauczysz się, jak nałożyć osnowę na gałązkę, dobierzesz odpowiednie kolory przędzy i poznasz podstawowe ściegi tkackie. Następnie stworzysz swoje własne, małe dzieło sztuki tkackiej w bardzo nietypowej formie!

Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia, ale zachęcamy do przyniesienia własnych niewielkich gałązek. Ważne, by nie były zbyt kruche (nie mogą się bardzo łatwo rozpadać w dłoniach) i by miały przynajmniej dwa wystające w przeciwne strony elementy, między którymi można założyć osnowę i utkać kawałek tkaniny. Gałązka powinna kształtem przypominać np. konstrukcję do strzelania z procy. Można również przynieść ze sobą swoje ulubione, cienkie włóczki.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 12-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 10 osób), 1000 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Tkanie naturą – warsztat tworzenia improwizowanych ram tkackich i tkania roślinami

Wybierzemy się na wspólny, krótki spacer, podczas którego poszukamy materiałów do dalszych działań: patyczków, gałązek, interesujących liści, drobnych roślin, kwiatów i traw, a także piórek. Z patyczków skonstruujesz własną ramkę tkacką. Nauczysz się, jak nałożyć osnowę na taką ramkę i poznasz podstawowe ściegi tkackie. Do tkania wykorzystasz zarówno zebrane elementy botaniczne, różnego rodzaju naturalne przędze, niepotrzebne, pocięte na paski tkaniny oraz inne materiały z recyklingu, takie jak kawałki foliowych reklamówek, paski papieru, tasiemki czy druciki. Dodatkowo możesz ozdobić swoją tkaninę muszelkami, kamyczkami, guzikami – wszystkim, co wpadnie ci w rękę! Stworzysz swoje własne, tkane dzieło sztuki, łączące elementy naturalne oraz z recyklingu, którego integralną częścią będzie ramka. Gotową pracę możesz powiesić na ścianie lub postawić na półce.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i część materiałów recyklingowych, ale zachęcamy do przyniesienia własnych włóczek, sznurków albo niepotrzebnych tkaniny czy ubrań, które potniemy na paski i wykorzystamy jako wyjątkową przędzę tkacką. Można także przynieść rośliny lub gałązki z własnego ogrodu, ptasie piórka, guziki, tasiemki czy muszelki.

Każdy uczestnik stworzy własną, unikalną i ulotną kompozycję – połączenie natury i rękodzieła, która stanie się pamiątką ze spotkania i zachętą do uważniejszego patrzenia na otaczający nas świat.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób), 900 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Warsztat może odbyć się o każdej porze roku, o ile w okolicy dostępne są różnorodne trawy, liście drzew czy rośliny zielne. W przypadku deszczowej pogody, możemy wyjść na krótkie zbiory z parasolkami i dokończyć prace w pomieszczeniu.

3. Tkanie na plastrach drewna

Niewielkie plastry drewna staną się podstawą artystycznych miniobiektów tkackich. Nauczysz się, jak nałożyć osnowę na taki plaster, dobierzesz odpowiednie kolory przędzy i poznasz podstawowe ściegi przydatne w tej technice. Następnie stworzysz swoje własne, małe dzieło sztuki, łączące drewno i naturalne przędze. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób), 900 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 1,5-2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

4. Tkanie na ramkach z recyklingu

Masz w domu stare, niepotrzebne ramki fotograficzne, obręcze podtrzymujące formy do pieczenia lub inne ramki w kształcie prostokąta lub kwadratu? Przynieś je na warsztat i wykorzystaj jako nietypową ramę tkacką! Nauczysz się, jak nałożyć osnowę na taką ramkę, poznasz podstawowe ściegi tkackie i dobierzesz odpowiednie kolory przędzy. Następnie stworzysz swoje własne, tkane dzieło sztuki, którego integralną częścią będzie ramka.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale – w duchu recyklingu – prosimy o przyniesienie własnych niepotrzebnych ramek. Najlepsze są ramki drewniane, prostokątne lub kwadratowe, ale mogą być również plastikowe lub metalowe. Można również przynieść własne włóczki (w ulubionych kolorach), cienkie sznurki lub niepotrzebne ubrania, które potniemy na paski i wykorzystamy jako nietypową przędzę tkacką.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób), 900 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Możemy zapewnić każdemu uczestnikowi niewielką drewnianą ramkę. Do kosztu warsztatu należy wtedy doliczyć +100/150 zł.

5. Tkanie na kole – okrągła tkanina artystyczna

Warsztaty idealne na początek przygody z tkaniem! Mieszanka różnych technik, splotów oraz materiałów, w której masz pełną dowolność w wyrażaniu siebie. Poznasz sploty podstawowe oraz takie, dzięki którym uzyskasz wyjątkowe, przestrzenne struktury. Wykorzystamy różnego rodzaju materiały: wełnę, bawełnę, len, tkaniny pocięte na paski, wełnę czesankową i tasiemki. Zamiast ram tkackich użyjemy niewielkich okrągłych obręczy, które staną się integralną częścią gotowej pracy. Nauczysz się, jak nałożyć osnowę na obręcz i jak tka się „na okrągło”. Stworzysz niewielką, bogatą tkaninę jednostronną, którą będzie można powiesić na ścianie.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne włóczki, sznurki albo niepotrzebne tkaniny czy ubrania, które potniemy na paski i wykorzystamy jako wyjątkową przędzę tkacką.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób), 1200 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

6. Tkanie na tamborku

Wykonasz wyjątkową ozdobę do powieszenia na ścianie, wykorzystując tamborek do wyszywania oraz tkaninę jako bazę tkacką. Stworzysz ogólny projekt swojej pracy lub zaimprowizujesz w trakcie tkania. Samodzielnie przygotujesz tamborek – założysz na niego tkaninę, a następnie osnowę. Wybierzesz odpowiednie włóczki, puchatą wełnę czesankową, a nawet koraliki, które nadadzą głębi twojej pracy. Nauczysz się podstawowych oraz ozdobnych ściegów tkackich i nakładania frędzli. Gotową tkaninę, razem z tamborkiem, zabierasz ze sobą do domu.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały (w tym tamborek dla każdego), ale można przynieść ze sobą:
– własne włóczki, sznurki, niepotrzebne tkaniny lub ubrania, które potniemy na paski i wykorzystamy jako wyjątkową przędzę tkacką,
– własny nieużywany tamborek (rozmiar dowolny), któremu w duchu recyklingu dasz nowe życie (stanie się częścią obiektu artystycznego!),
– własną tkaninę, która stanie się bazą i tłem całej pracy (może być gładka lub wzorzysta, wystarczy kawałek wielkości minimum 30x30 cm; jeśli przynosisz swój własny tamborek i tkaninę, dopasuj ją do wielkości tamborka).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 4 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

7. Tkane łatki – warsztat reperowania odzieży ozdobnymi technikami tkackimi

Masz w domu ubrania z niewielkimi dziurkami, przetarciami lub plamkami? Przyjdź na warsztat i naucz się technik, dzięki którym dasz im drugie życie! Poznasz techniki tkackie wykorzystywane do ozdobnego cerowania odzieży, czyli naprawiania ubrań w taki sposób, aby łatki stawały się dekoracyjnym elementem. Dowiesz się, jak jak nałożyć osnowę w miejscu uszkodzenia oraz jak utkać ozdobne różne rodzaje ozdobnych łatek. Wykorzystasz do tego celu klasyczny tamborek i poćwiczysz łatki na kawałkach próbnej tkaniny.

Ta metoda cerowania pozwala zarówno na estetyczne, jak i trwałe wzmocnienie odzieży, a jednocześnie daje przestrzeń do eksperymentowania z kolorami i fakturami. Każdy naprawiony element odzieży zyskuje nowe życie i staje się unikatowy, a sam proces uczy uważności, cierpliwości i świadomego podejścia do rzeczy, które już mamy, wspierając przy tym ideę ograniczania odpadów i odpowiedzialnej konsumpcji. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Przędzenie to sztuka, która towarzyszy człowiekowi od zarania cywilizacji. Zanim pojawiły się fabryki i maszyny, każda nitka, z której wytwarzano np. ubrania czy sieci, powstawała ręcznie. Najpierw używano do tego celu wyłącznie palców, później patyczków, aż w końcu pojawiło się wrzeciono, które umożliwiło skręcanie włókien w cienką, równą nić. Dzięki wrzecionu bardzo szybko rozwinęło się tkactwo oraz inne techniki włókiennicze. Dziś powrót do tej pierwotnej czynności pozwala nie tylko zrozumieć dawny świat, ale też odnaleźć spokój i rytm ukryty w ruchu dłoni oraz tańcu włókna.

Podczas warsztatu nauczysz się podstawowej, przyjaznej dla początkujących techniki przędzenia na wrzecionie upuszczanym. Wybierzesz kolory wełny, z których powstanie twoja unikalna, autorska przędza i nauczysz się, jak mieszać je ze sobą za pomocą ręcznych grępli. Krok po kroku dowiesz się, jak przygotować włókno i zamocować je na wrzecionie, jak wprawić wrzeciono w ruch i prząść pojedyncza nitkę, a także jak zdwoić nitkę, by uzyskać mocniejszą i bardziej zrównoważoną przędzę.

Warsztaty są skierowane do osób, które nie mają żadnego doświadczenia z przędzeniem. Każdy wyjdzie z zajęć z własnoręcznie uprzędzioną wełną oraz wiedzą, jak kontynuować przędzenie w domu.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
W innym dniu możemy zorganizować dodatkowy warsztat, w czasie którego uczestnicy wykorzystają w praktyce stworzoną na zajęciach przędze, np. warsztat tkacki lub biżuterii tekstylnej.

Zapraszamy na wyjątkowe spotkania łączące praktyczne umiejętności rękodzielnicze oraz obcowanie z naturą. Nauczysz się rozpoznawania niektórych roślin, wyplatania wianków, koszyków, tworzenia botanicznych sznurków oraz wykonywania botanicznych odbitek. Te warsztaty to doskonała okazja, by nieco zwolnić, odetchnąć od codziennych obowiązków, uważnie rozejrzeć się dookoła i zobaczyć to, co na co dzień nam umyka.

Część warsztatów realizujemy całkowicie w plenerze, ale niektóre organizujemy lub możemy zorganizować w wersji pół na pół (w drugiej części wracamy do siedziby organizatora i tam kończymy nasze działania).

1. Botaniczne przypinki – warsztaty ekodruku

Wybierzemy się na krótki spacer, podczas którego poszukamy interesujących liści, drobnych roślin, kwiatów i traw. Z zebranego materiału botanicznego wykonasz próbne odbitki na papierze, by sprawdzić, które rośliny sprawdzają się najlepiej i jakie efekty podobają ci się najbardziej. Następnie na kółkach papieru o średnicy ok. 60mm stworzysz docelowe kompozycje botaniczne z własnymi układami roślin, które przepuścimy przez specjalną prasę. Każda odbitka będzie niepowtarzalna, a dzięki zastosowaniu „magicznego” płynu przyciemniającego nawet słabo widoczne roślinne ślady mogą nabrać kolorów i charakteru – z delikatnych zieleni wyłonią się jasne i ciemne brązy oraz grafity.

Gdy papiery przeschną, za pomocą specjalnej maszynki stworzymy z nich wyjątkowe botaniczne przypinki, które możesz przyczepić do kurtki, plecaka lub torby na zakupy. Po warsztacie zabierasz ze sobą zarówno gotowe przypinki, jak i kartki z próbnymi wydrukami. Zachęcamy do założenia ubrań, które mogą się pobrudzić zarówno w terenie, jak i podczas pracy przy odbitkach. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 12 osób), 900 zł (grupa do 20 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Druk botaniczny na papierze – warsztaty ekodruku

Wybierzemy się na krótki spacer, podczas którego poszukamy interesujących liści, drobnych roślin, kwiatów i traw. Z zebranego materiału botanicznego wykonasz próbne odbitki na papierze, by sprawdzić, które rośliny sprawdzają się najlepiej i jakie efekty podobają ci się najbardziej. Następnie na grubszych papierach stworzysz prace do formatu A5/A4, z własną kompozycją botaniczną. Ułożone na papierze rośliny przepuścimy przez specjalną prasę, dzięki czemu ślady po liściach i kwiatach zostaną utrwalone na kartce. Każda odbitka będzie niepowtarzalna. Na końcu zastosujesz jeden z dwóch „magicznych” płynów przyciemniających, które dodadzą odbitkom wyrazistości lub zaakcentują wybrane przez ciebie fragmenty.

Po warsztacie zabierasz ze sobą zarówno gotowe prace, jak i kartki z próbnymi wydrukami. Zachęcamy do założenia ubrań, które mogą się pobrudzić zarówno w terenie, jak i podczas pracy przy odbitkach. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Warsztat może odbyć się o każdej porze roku, o ile w okolicy dostępne są różnorodne trawy, liście drzew czy rośliny zielne. W przypadku deszczowej pogody możemy wyjść na krótkie zbiory z parasolkami.

3. Tkanie naturą – warsztat tworzenia improwizowanych ram tkackich i tkania roślinami

Wybierzemy się na wspólny, krótki spacer, podczas którego poszukamy materiałów do dalszych działań: patyczków, gałązek, interesujących liści, drobnych roślin, kwiatów i traw, a także piórek. Z patyczków skonstruujesz własną ramkę tkacką. Nauczysz się, jak nałożyć osnowę na taką ramkę i poznasz podstawowe ściegi tkackie. Do tkania wykorzystasz głównie zebrane elementy botaniczne, ale można użyć także różnego rodzaju naturalnych przędz, niepotrzebnych, pociętych na paski tkanin oraz innych materiałów z recyklingu (np. kawałki foliowych reklamówek, paski papieru, tasiemki czy druciki). Dodatkowo możesz ozdobić swoją pracę muszelkami, kamyczkami, guzikami – wszystkim, co wpadnie ci w rękę! Stworzysz swoje własne, tkane dzieło sztuki, łączące elementy naturalne oraz z recyklingu, którego integralną częścią będzie ramka. Gotową pracę możesz powiesić na ścianie lub postawić na półce.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i część materiałów recyklingowych, ale zachęcamy do przyniesienia własnych włóczek, sznurków albo niepotrzebnych tkaniny czy ubrań, które potniemy na paski i wykorzystamy jako wyjątkową przędzę tkacką. Można także przynieść rośliny lub gałązki z własnego ogrodu, ptasie piórka, guziki, tasiemki czy muszelki.

Każdy uczestnik stworzy własną, unikalną i ulotną kompozycję – połączenie natury i rękodzieła – która stanie się pamiątką ze spotkania i zachętą do uważniejszego patrzenia na otaczający nas świat.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób), 900 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Warsztat może odbyć się o każdej porze roku, o ile w okolicy dostępne są różnorodne trawy, liście drzew czy rośliny zielne. W przypadku deszczowej pogody, możemy wyjść na krótkie zbiory z parasolkami i dokończyć prace w pomieszczeniu.

4. Artystyczno-botaniczny notatnik ze spaceru

Wybierzemy się na wspólny spacer po okolicy. Przyjrzymy się dobrze znanym miejscom i poszukamy w nich tego, czego na co dzień nie zauważamy – interesujących wzorów i faktur, ciekawych roślin oraz artystycznych możliwości.

Każdy otrzyma swój własny, niewielki notatnik, który będzie wypełniany podczas spaceru. Będziemy szukać rozmaitych faktur i odbijać je w notesie za pomocą samodzielnie robionych, ulotnych pieczątek oraz techniki frotażu. W notes włożymy także interesujące znaleziska – liście, płatki kwiatów, drobne rośliny, piórka. Z roślin można wykonać szybkie botaniczne odbitki, zostawiając na kartce notesu barwne wspomnienie o liściu lub kwiatku. Ale można je też ususzyć między kartkami i wkleić do notesu jako okazy zielnikowe.

W notesie można dodatkowo zapisać lub narysować swoje wrażenia ze spaceru, przemyślenia, opisać zasłyszane dźwięki, zobaczone owady lub zwierzęta, rozpoznane rośliny, naszkicować mapę z trasą spacerową. To wasza własna przestrzeń, tylko dla was. Notes będzie stanowił wyjątkową, artystyczną pamiątkę ze spaceru i – być może – zachętę do tworzenia podobnych notesów przy okazji następnych, bliższych lub dalszych podróży.

Spacer ma luźny charakter, nie trzeba mieć żadnych umiejętności plastycznych ani wiedzy botanicznej (prowadząca ma w plecaku zestaw książek do rozpoznawania roślin oraz tropów zwierząt, z których każdy może skorzystać). Spójrz na znane ci miejsca w zupełnie inny sposób, odkryj ich magię i utrwal swoje wrażenia w wyjątkowym, artystycznym notatniku.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

5. Dzikie plecionki – wianki, sznurki i koszyczki

Wybierzemy się na wspólny spacer po terenach zielonych w okolicy. Poszukamy roślin, które można wykorzystać do zrobienia bazy prostego wieńca, skręcenia botanicznego sznurka albo wykonania improwizowanego koszyka. Jeśli nie znajdziemy odpowiednich gatunków, poeksperymentujemy z tymi, które będą dostępne.

Spacer ma luźny charakter, nie trzeba mieć żadnych umiejętności plecionkarskich ani wiedzy botanicznej (prowadząca ma w plecaku zestaw książek do rozpoznawania roślin, z których każdy może skorzystać). Wspólnie będziemy odkrywać dzikie plecionki w waszej okolicy.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

6. Roślinne odbitki na papierze

Wspólnie wyruszymy na krótki spacer i poszukamy ciekawych gatunków roślin, których liście nadadzą się do wykonania odbitek. Skupimy się na czarnych odbitkach na białym papierze oraz białych odbitkach na papierze czarnym, ale będą dostępne także inne kolory farb. Zebrane rośliny delikatnie pokryjesz farbą graficzną i wykonasz odbitki na papierze. Wyjdziesz z warsztatu z kompletem grafik, które możesz wykorzystać do różnych dalszych prac artystycznych lub oprawić w ramki i powiesić na ścianie jako samodzielne dzieła sztuki. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób), 900 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

7. Torby bawełniane z roślinnymi odbitkami

Wspólnie wyruszymy na krótki spacer i poszukamy ciekawych gatunków roślin, których liście nadadzą się do wykonania odbitek. Zaplanujesz roślinną kompozycję na swojej bawełnianej torbie, wykorzystując zebrane okazy. Następnie delikatnie pokryjesz rośliny specjalną farbą i wykonasz odbitki na materiale. Wyjdziesz z warsztatu z własnoręcznie ozdobioną, botaniczną torbą. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

8. Kolory z natury – farbowanie wełny dzikimi roślinami

Masz w domu zdezaktualizowane, niepotrzebne książki, których nie chcesz wyrzucić? Daj im drugie życie i stwórz z nich wyjątkowe dzieła sztuki! Podczas tych warsztatów uczestnicy poznają różne techniki tworzenia rzeźb z książek, które ozdobią przestrzeń i dadzą nowe życie zapomnianym woluminom.

1. Rzeźby z książek – formy geometryczne

Masz w domu zdezaktualizowane, niepotrzebne książki w twardej oprawie, którym chcesz dać drugie życie! Przynieś je na warsztat! Nauczysz się tworzyć z nich piękne przestrzenne rzeźby o geometrycznych formach. Obejrzysz przykładowe książkowe rzeźby i wybierzesz styl, w którym chcesz stworzyć swoją pracę.

Technika geometryczna jest bardzo przyjazna dla początkujących i można do niej wykorzystać książki w dowolnym rozmiarze – zarówno duże formaty, jak i malutkie tomy, bez konieczności przeliczania wzorów. Nie trzeba niczego mierzyć, zaznaczać ani przecinać, dzięki czemu tworzenie tego rodzaju książkowych rzeźb jest procesem bardzo przyjemnym i szybkim.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia, ale prosimy uczestników o przyniesienie własnych książek. Ważne, by publikacje miały twardą oprawę, w miarę prosty brzeg po zamknięciu i co najmniej 300 stron. Dobrze, by był to klasyczny format powieści lub mniejszy i by kartki były z cienkiego papieru (papier śliski, kredowy, może być zbyt sztywny). Można przynieść jedną książkę i zrobić bardziej czasochłonną, precyzyjną rzeźbę lub zabrać 2-3 pozycje i rozpocząć różne projekty, które zostaną dokończone w domu.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 12 osób), 800 zł (grupa do 20 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Podana cena obowiązuje przy założeniu, że uczestnicy przynoszą swoje książki lub zapewnia je organizator (np. książki wycofane z bibliotek). Możemy zapewnić książki dla wszystkich uczestników, jednak wtedy do kosztu warsztatu należy doliczyć +100 zł (przy grupie do 12 osób) lub +200 zł (przy grupie do 20 osób).

2. Rzeźby z książek – proste kształty

Masz w domu zdezaktualizowane, niepotrzebne książki w twardej oprawie, którym chcesz dać drugie życie! Przynieś je na warsztat! Nauczysz się tworzyć z nich piękne przestrzenne rzeźby przedstawiające proste motywy, takie jak gwiazdka, serce, motyl. Obejrzysz przykładowe książkowe rzeźby i wybierzesz wzór, z którym chcesz pracować. Będziesz mierzyć, zaznaczać i zaginać książkowe kartki (żadnego cięcia!), tworząc artystyczne rzeźby pełne słów, magii i znaczeń. Koniecznie zabierz ze sobą cierpliwość i dobry humor!

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia, ale prosimy uczestników o przyniesienie własnych książek. Ważne, by publikacje miały twardą oprawę, w miarę prosty brzeg po zamknięciu i co najmniej 300 stron. W tej technice najlepiej sprawdzają się książki w tradycyjnych powieściowych formatach, czyli o wysokości stron 20-23 cm. Kartki muszą być z cienkiego papieru (papier śliski, kredowy, będzie zbyt sztywny).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 12-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5-2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Podana cena obowiązuje przy założeniu, że uczestnicy przynoszą swoje książki lub zapewnia je organizator (np. książki wycofane z bibliotek). Możemy zapewnić książki dla wszystkich uczestników, jednak wtedy do kosztu warsztatu należy doliczyć +100 zł.

Kolaż to wspaniała, twórcza technika, w której z niepotrzebnych fragmentów kolorowego lub zadrukowanego papieru można stworzyć zupełnie nowe dzieło. Nie wymaga żadnych umiejętności plastycznych. Każdy jest w stanie stworzyć piękny, pełen znaczenia kolaż, np. z wycinków ze starych czasopism. Technik i materiałów kolażowych jest bardzo dużo. Na naszych warsztatach proponujemy kilka zupełnie odmiennych podejść.

1. Kolaż analogowy ze starych gazet i książek

Wykorzystasz stare magazyny, gazety, ulotki oraz zniszczone książki ze zdjęciami lub ilustracjami i stworzysz z nich prawdziwe dzieło sztuki! Poznasz technikę kolażową pozwalającą na wykonanie wyjątkowych prac z przesłaniem. Będziesz wycinać różne elementy, a następnie budować z nich zupełnie nowe kompozycje, z nutką magii lub surrealizmu. Spróbujemy dać niepotrzebnej makulaturze drugie życie!

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami oraz nożyczkami. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne gazety, kolorowe magazyny, ulotki lub inne druki, które wykorzystamy podczas warsztatu.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 12-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Kolaż z elementami ozdobnego haftu

Wykorzystasz stare magazyny, gazety, ulotki oraz zniszczone książki ze zdjęciami lub ilustracjami i stworzysz z nich małe dzieło sztuki łączące kolaż i haft. Będziesz wycinać różne elementy, a następnie budować z nich zupełnie nowe kompozycje w formacie A5 lub A6. Po ukończeniu kolażu i naklejeniu go na tekturkę, wybierzesz odpowiednią formę haftu i kolory nici, a następnie wykonasz prosty haft geometryczny, który nada twojemu dziełu zupełnie innego wymiaru. Jeśli nie zdążysz skończyć swojego haftu podczas warsztatu, zabierzesz do domu wybrane nici i dokończysz w swoim tempie.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami, szpikulcami oraz igłami. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść ze sobą własne gazety, kolorowe magazyny, ulotki lub inne druki, które wykorzystamy podczas warsztatu. Można także przynieść własne muliny, kordonki lub nici metaliczne (w ulubionych kolorach).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

3. Kolaż geometryczny – dekonstrukcja zdjęć

Wykorzystasz zdjęcia ze starych gazet oraz zniszczonych książek i stworzysz z nich nowe, wyjątkowe kompozycje. Kolaż geometryczny działa na nieco innej zasadzie niż typowy kolaż, wymaga też większego skupienia i precyzji. Skoncentrujemy się na zdjęciach przedstawiających sylwetki ludzi lub ich twarze, ale z innymi fotografiami również można poeksperymentować. Będziesz je ciąć i dekonstruować, a następnie tworzyć nowe, intrygujące zestawienia.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami oraz nożyczkami. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne niewielkie zdjęcia (oryginalne odbitki lub wydrukowane na papierze kopie, małe formaty – A6 i mniejsze).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

4. Kolorowe kolaże graficzne inspirowane twórczością Henriego Matisse’a

Stwórz własny, barwny kolaż inspirowany twórczością Henriego Matisse’a! Artysta zaczął tworzyć swoje wycinane kompozycje (cut-outs) w latach 40. XX wieku, gdy choroba uniemożliwiła mu malowanie tradycyjnymi metodami. Dzięki nożyczkom i kolorowym papierom odkrył nową formę ekspresji, w której prostota kształtów łączyła się z intensywnością barw.

Podczas warsztatu poznasz podstawy kompozycji oraz teorii łączenia barw, pobawisz się formami geometrycznymi oraz organicznymi i stworzysz własny, pełen energii i radości kolaż graficzny w stylu wycinanek Matisse’a. Będziemy pracować z ostrymi, precyzyjnymi nożykami oraz nożyczkami. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 12 osób), 900 zł (grupa do 20 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

5. Dekolaż – sztuka odsłaniania znaczeń

Wykorzystasz stare magazyny, gazety, ulotki, niepotrzebne wydruki, zdjęcia oraz zniszczone książki, by stworzyć z nich wyjątkowe dzieła, pełne znaczeń i głębi. Technika dekolażu – odkryta przez Lea Maleta w 1934 r. – jest przeciwieństwem klasycznego kolażu, w którym podczas procesu tworzenia dokleja się kolejne elementy i warstwy. W dekolażu poszczególne warstwy papieru odkleja się, zrywa lub wycina, odsłaniając to, co jest pod spodem. Dzięki temu powstają kompozycje obfitujące w kontrasty, zbudowane z przypadkowych zestawień kolorów, liter i obrazów. To sztuka mocno eksperymentalna. Efekt końcowy jest w dużej mierze nieprzewidywalny.

Najpierw stworzysz z niepotrzebnej makulatury własną bazę do dekolażu, sklejając ze sobą różne kartki, w dowolnych układach. Następnie rozpocznie się etap twórczego niszczenia! Będziesz odrywać kawałki papieru, wycinać różne elementy nożykiem i odsłaniać w ten sposób to, co jest ukryte w warstwach pod spodem. Odkryjesz piękno w procesie destrukcji, eksperymentalności oraz przypadkowości i poznasz nieco inne oblicze kolażu.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami i nożyczkami. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i część materiałów, ale zachęcamy do przyniesienia własnej makulatury, którą wykorzystamy, w duchu recyklingu, do stworzenia dekolażowych dzieł.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Kolaż to wspaniała, twórcza technika. Kojarzy się głównie z papierem, ale można wykorzystać do kolażowania także niepotrzebne kawałki tkanin, skrawki tasiemek, koronek czy włóczek i stworzyć z nich zupełnie nowe dzieło. Nie wymaga żadnych umiejętności plastycznych ani szyciowych. Każdy jest w stanie stworzyć prosty tekstylny kolaż. Na tych warsztatach proponujemy zarówno bardziej klasyczną formę kolażu tekstylnego, jak i warsztaty z nieco bardziej nietypowych form „malowania” obrazów włóczką czy tkaniną.

1. Kinusaiga – japońska technika „malowania” obrazów tkaniną

Kinusaiga to wywodząca się z Japonii technika tworzenia obrazów z tkanin, ale bez użycia igły, nici czy kleju. Narodziła się z potrzeby ponownego wykorzystania tkanin z cennych, jedwabnych kimon. Poznasz podstawy tej techniki, tworząc uproszczoną wersję kinusaigi, wykorzystującą miękką płytę piankową zamiast drewnianej deski. Zaprojektujesz swój własny wzór lub skorzystasz z kilku dostępnych propozycji. Przeniesiesz wzór na płytę i wykonasz w niej nacięcia za pomocą dłutek. Ostatnim etapem jest dobór odpowiednich tkanin i zamontowanie ich na ponacinanej płycie.

Każdy uczestnik wyjdzie z warsztatu z własnym dziełem sztuki wykonanym w technice kinusaiga – obrazem przypominającym patchwork malowany tkaninami, pełnym faktur, kolorów i wzorów. Jest to technika niezwykle relaksująca, łącząca tradycję, recykling, kreatywność i medytacyjny rytm pracy z tkaniną.

Podczas warsztatu będziemy pracować z ostrymi dłutkami, nożykami oraz nożyczkami. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia oraz część materiałów. Zachęcamy uczestników do przyniesienia własnych skrawków tkanin, zniszczonych, poplamionych ubrań czy starych ściereczek. Wykorzystamy je w duchu recyklingu do stworzenia tekstylnych obrazów. Nadadzą się nawet bardzo małe skrawki tkanin o ciekawych kolorach i wzorach. Tkaniny nie mogą być jednak zbyt grube i sztywne (jak np. dżins czy sztruks).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Kolaż szyty z tkanin – tekstylne obrazy z recyklingu

Ze starych, niepotrzebnych ubrań oraz rozmaitych resztek tkanin i filcu stworzysz niewielkie, artystyczne kompozycje w stylu kolażu. Będziesz ciąć, przymierzać i zszywać ze sobą różnego rodzaju tekstylia – cieńsze i grubsze, miękkie i sztywne, wzorzyste i gładkie. Zainspirujemy się naturą, krajobrazami, a także abstrakcją geometryczną i organiczną. Umiejętności szycia ani haftowania nie są konieczne – będziemy wykorzystywać podstawowe, proste techniki łączenia tkanin.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia oraz część tkanin. Zachęcamy uczestników do przyniesienia własnych skrawków tkanin, zniszczonych, poplamionych ubrań czy starych ściereczek. Wykorzystamy je w duchu recyklingu do stworzenia tekstylnych obrazów. Nadadzą się nawet bardzo małe skrawki tkanin o ciekawych kolorach i wzorach. Tkaniny nie mogą być jednak zbyt grube i sztywne (jak np. dżins czy sztruks).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2-3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

3. Malowanie włóczką – obrazy inspirowane sztuką ludu Huichol

Zainspirujesz się tradycyjną sztuką ludu Huichol z Meksyku, który tworzy piękne obrazy pełne znaczeń i symboliki przy użyciu barwnych włóczek przyklejanych do sztywnego podłoża. Zobaczysz przykładowe prace meksykańskich artystów i zaprojektujesz własny wzór, który następnie przeniesiesz na deseczkę. Wybierzesz włóczki w odpowiednich kolorach i zaczniesz wypełniać nimi elementy swojego projektu. Malowanie włóczką wymaga dużej cierpliwości i precyzji, ale daje mnóstwo satysfakcji!

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść ze sobą własne ulubione włóczki, niezbyt grube (mogą być jedno- lub wielokolorowe).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 3-4 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

4. String art – sztuka między gwoździami

String art to technika polegająca na tworzeniu wzorów poprzez rozpinanie kolorowych nici między wbitymi w podłoże gwoździkami. Jej początki sięgają XIX wieku, kiedy angielska nauczycielka, Mary Everest Boole, używała nici i gwoździ do tłumaczenia dzieciom zagadnień matematycznych. W XX wieku string art rozwinął się w kierunku sztuki dekoracyjnej, która była szczególnie popularna w latach 60. i 70.

Podczas warsztatu stworzysz własny, prosty projekt lub skorzystasz z przygotowanych wzorów. Wbijesz gwoździe w deseczkę w odpowiednich miejscach (będzie głośno!), dobierzesz pasujące kolory włóczek i będziesz przeplatać je między gwoździami, tworząc swój unikatowy obrazek. Warsztaty z techniki string art to połączenie precyzji i kreatywności. Rozwijają wyobraźnię przestrzenną i wpływają pozytywnie na koncentrację oraz sprawność manualną.

Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały, ale prosimy uczestników o przyniesienie własnych młotków. Można także przynieść swoje ulubione włóczki (niezbyt grube).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 7-12 lat (z opiekunem)
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Poezja odnaleziona (ang. found poetry) polega na tworzeniu wiersza z fragmentów już istniejących tekstów, np. wycinków z gazet, książek, ulotek reklamowych. Z pojedynczych słów lub krótkich wyrażeń komponuje się nowe teksty albo w większym tekście zaznacza się słowa, które mają wydobyć ze strony w książce lub artykułu w czasopiśmie zupełnie nowe znaczenia. Proponujemy dwa różne podejścia do poezji odnalezionej. Każdy może spróbować swoich sił w tych technikach i stworzyć piękny, kolażowy tekst.

1. Kolaż poetycki, czyli wiersze z wycinków

Poezja odnaleziona powstaje z fragmentów różnych istniejących tekstów. Słowa lub zdania znalezione w gazetach, zniszczonych książkach, ulotkach, listach oraz innych dokumentach wycina się z ich pierwotnego kontekstu i zestawia w oryginalne utwory poetyckie. Celem kolażu poetyckiego jest wydobycie nowych znaczeń z istniejących tekstów, pokazanie, że nawet w pozornie niepoetyckich materiałach (takich jak np. ulotki reklamowe) może kryć się ciekawy wiersz, a także – a może przede wszystkim! – pobudzenie kreatywności, rozwijanie uważności, wyobraźni literackiej i wrażliwości językowej.

Ze starych magazynów, gazetek, ulotek oraz innych materiałów drukowanych wytniesz słowa lub zwroty, które do ciebie przemawiają i ułożysz z nich krótkie, poetyckie teksty lub ważne myśli. Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami oraz nożyczkami. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale zachęcamy do przyniesienia własnej makulatury, którą wykorzystasz – w duchu recyklingu – do stworzenia swoich poetyckich kolaży.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Poezja zaciemnienia – pisanie przez wykreślanie

Poezja zaciemnienia jest odmianą poezji odnalezionej – powstaje z fragmentów istniejących tekstów. Słowa lub zwroty znalezione w gazetach czy zniszczonych książkach (najczęściej na jednej stronie lub w jednej kolumnie tekstu) zakreśla się, tworząc oryginalny utwór poetycki. Pozostałą część tekstu zaciemnia się, czyli np. zamalowuje, przekreśla markerem lub zakleja papierem. Czasem w części zaciemnionej powstają także rysunki lub elementy kolażu, tematycznie nawiązujące do treści wiersza. Celem takiej poezji jest wydobycie nowych znaczeń z istniejących tekstów (często zupełnie niepoetyckich), pobudzenie kreatywności oraz rozwijanie uważności, wyobraźni literackiej i wrażliwości językowej.

W starych magazynach lub zniszczonych książkach poszukasz stron, na których będą się znajdowały przemawiające do ciebie słowa lub zwroty. Zakreślisz je ołówkiem i sprawdzisz, czy układają się w wiersz, który ci się podoba. Jeśli tak, wykreślisz pozostałe słowa markerem lub zakleisz je paskami papieru, ewentualnie dorysujesz lub wkleisz drobne elementy graficzne, nawiązujące do twojego tekstu.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale zachęcamy do przyniesienia własnych czasopism lub zniszczonych książek, które wykorzystamy – w duchu recyklingu – do stworzenia poetyckich prac.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Warsztat wprowadzi cię w podstawy japońskiej koncepcji harmonii światła i cienia. Stworzysz własne papierowe wycinanki oparte na zasadzie równowagi między tym, co widoczne, a tym, co wycięte i usunięte (pozytyw i negatyw). Z czarnego papieru wytniesz dowolne geometryczne lub organiczne kształty i skomponujesz je z bielą tła w taki sposób, by powstał harmonijny układ. Efekt końcowy może cię bardzo zaskoczyć! Odkryjesz siłę minimalizmu, rozwiniesz swoją wyobraźnię oraz wrażliwość na rytm i równowagę w sztuce.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami oraz nożyczkami. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Pismo asemiczne to rodzaj twórczości wizualnej, w której powstają znaki przypominające litery, jednak nie niosą one ze sobą żadnego konkretnego znaczenia. Inną formą jest wykorzystanie znaków mających konkretne znaczenie (słów, zdań) i fizyczne zdekonstruowanie ich w taki sposób, by stały się nieodczytywalne, straciły swój ładunek semantyczny.

Warsztaty z pismem asemicznym pobudzają kreatywność i pozwalają oderwać się od znaczeniowej warstwy świata. Dają poczucie wolności i odprężenia. Pozwalają skupić się na procesie tworzenia, a nie na rezultacie.

1. Pismo asemiczne – twórcze pisanie bezznaczeniowe

Wyobraź sobie nieodczytywalną receptę wypisaną przez lekarza albo sporządzoną na szybko notatkę, której później nie jesteś w stanie rozszyfrować – to świetne przykłady pisma asemicznego, w którym bardziej liczy się gest, ruch, intencja i emocja niż faktyczne znaczenie słów.

Podczas tego warsztatu dowiesz się, czym jest pismo asemiczne i jakie są różne podejścia do tej techniki. Wykonasz kilka ćwiczeń, które rozgrzeją twoją rękę oraz wyobraźnię i delikatnie wprowadzą cię w świat pisania bezznaczeniowego. Wcielisz się w dalekowschodniego kaligrafa, prehistorycznego człowieka malującego na ścianach jaskiń albo przybysza z obcej cywilizacji, który próbuje nam coś przekazać w swoim języku. Poeksperymentujesz z różnymi materiałami piśmienniczymi oraz sposobami zapisu, by zaobserwować, jak bardzo zmienia się twoja linia w zależności od użytego narzędzia, chwytu, gestu czy… myśli. Być może odkryjesz, że twoje pismo asemiczne jest o wiele bardziej harmonijne niż to codzienne.

Warsztaty z pismem asemicznym to świetna okazja do wyciszenia i zanurzenia się w twórczym, eksperymentalnym procesie, bez presji konkretnego efektu końcowego. Gwarantujemy miłą, kameralną atmosferę, przestrzeń do relaksu i radości z samego aktu pisania – bez słów, znaczeń i oczekiwań.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść ze sobą ulubione długopisy, pióra, flamastry, ołówki czy różne, nawet niewielkie kawałki papieru (cienki, grubszy, gładki, w linie lub kratkę, nutowy, fragmenty kopert, druków, planerów itp).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Kolaż asemiczny – zamień słowa w sztukę nieoczywistą

Pomyśl o tym, co cię cieszy, co jest dla ciebie najważniejsze, o czym marzysz... Czy masz ulubione słowa , zdania lub znaki/symbole? A może jakiś pomysł lub sekret, którym chcesz się podzielić ze światem, ale nie masz odwagi? Kolaż asemiczny to technika pozwalająca na stworzenie kompozycji z ważną dla ciebie myślą czy przesłaniem, które nie będą jednak możliwe do odczytania przez inne osoby. Poznasz różne sposoby podejścia do kolażu asemicznego i stworzysz własną, niewielką kompozycję graficzną z ukrytą wiadomością dla siebie lub dla kogoś bliskiego.

Jak to działa? Wybierzesz odpowiadające ci materiały piśmiennicze lub plastyczne i zanotujesz lub narysujesz za ich pomocą to, co chcesz wyrazić. Może to być jedno słowo, kilka osobnych słów, całe zdanie, a nawet ważny dla ciebie symbol. Następnie zdekonstruujesz swój tekst lub rysunek, tnąc go na kawałki i przestawiając poszczególne elementy w taki sposób, by stały się nieodczytywalne dla innych osób. Gotową pracę możesz oprawić w ramkę i potraktować jako samodzielnie dzieło sztuki lub swego rodzaju amulet.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść swoje ulubione długopisy, pióra, flamastry, ołówki czy różnego rodzaju kartki papieru.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Zapraszamy do świata własnoręcznie wykonanych, artystycznych publikacji. Poznaj różne formy artystycznych książek, które można wykorzystać także jako wyjątkowe albumy na zdjęcia, pamiętniki lub nietypowe notesy. Niektóre formy sprawdzą się również jako oryginalne kartki z życzeniami lub listy. Nauczysz się tworzyć podstawowe formy w różnych technikach, z różnych materiałów i uwolnisz swoją kreatywność, wypełniając je treścią.

Warsztaty tworzenia książek artystycznych można połączyć np. z warsztatem marblingu, monotypii, linorytu, kolażu czy czerpania papieru. W pierwszej części tworzymy papiery, grafiki lub kolaże, a w drugiej wykorzystujemy je artystycznych książkach lub notesach.

1. Stwórz własną miniksiążkę lub zin

Obejrzysz różne nietypowe formy dawnych oraz współczesnych książek i poznasz dwie proste metody tworzenia własnych minipublikacji. Po pierwsze – miniksiążeczki lub notesiki inspirowane formą japońskich notesów podróżniczych Midori oraz dawnymi oprawami introligatorskimi książek. Po drugie – zin, który jest publikacją bardziej przypominającą broszurę lub periodyk. Wykonasz go z jednej kartki papieru formatu A4, złożonej i naciętej w odpowiedni sposób. Zdecyduj się na tylko jedną formę lub spróbuj zrobić obie!

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami oraz gilotynami do papieru. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść ze sobą swoje ulubione kolorowe lub ozdobne papiery, naklejki czy pisaki.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 7-14 lat (z opiekunem)
* Cena: 500 zł (grupa do 15 osób), 800 zł (grupa do 25 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Niekończąca się książka – opowieść w kilku kadrach

Poznasz różne rodzaje niekończących się książek (ang. flexagon books) i stworzysz własną! Nauczysz się składania i sklejania ze sobą papieru w taki sposób, by utworzyć cztero- lub sześciokadrową książeczkę, którą można otwierać bez końca. Na każdej rozkładówce narysujesz inny fragment historii, wkleisz zdjęcia (własne bądź wycięte z gazet lub książek) albo bardziej abstrakcyjne elementy (np. kształty geometryczne lub kompozycje w technice kolażu). Tę formę możesz wykorzystać także do stworzenia wyjątkowej kartki z życzeniami.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami oraz gilotynami do papieru. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały. Można przynieść ze sobą własne wydrukowane zdjęcia lub obrazki, które zostaną wklejone do książeczki (maksymalny wymiar zdjęć/rysunków to 10x10 cm).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 7-14 lat (z opiekunami), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 12 osób), 800 zł (grupa do 20 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

3. Książki artystyczne w technice lotosu

Poznasz różne rodzaje książek wykonanych w technice lotosu i stworzysz własną! Ta nietypowa, rozkładana forma może być wykorzystana np. jako artystyczny album na zdjęcia lub rysunki, wyjątkowy pamiętnik z podróży, a nawet jako przestrzenna kartka z życzeniami. Wykonasz sztywne, ozdobne okładki z wiązanym zapięciem i skonstruujesz z papieru rozkładaną bazę książki. Następnie wkleisz do środka ważne dla ciebie elementy graficzne lub tekstowe. Możesz także wykonać samą bazę książki i wypełnić ją już w domu.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami oraz gilotynami do papieru. Zapewniamy wszystkie potrzebna narzędzia i materiały. Zachęcamy do przyniesienia własnych wydrukowanych fotografii, grafik, rysunków, wycinków z gazet lub tekstów, które trafią do twojej książki (powinny mieć format ok. 10x10 cm, ponieważ na takiej wielkości polach będziemy pracować).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunami), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

4. Książki artystyczne w technice mapy

Stwórz własną książkę artystyczną w nietypowej, rozkładanej formie. Możesz wykorzystać ją np. jako artystyczny album na zdjęcia lub rysunki, nietypowy pamiętnik z podróży, a nawet jako wyjątkową kartkę z życzeniami lub list. Skonstruujesz z papieru bazę książki składaną w technice mapy i stworzysz dla niej sztywną okładkę z tasiemkowym zamknięciem. Nauczysz się także, jak połączyć pojedyncze kartki w większą konstrukcję.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami oraz gilotynami do papieru. Zapewniamy wszystkie potrzebna narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunami), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

5. Książki artystyczne w formie harmonijki

Stworzysz autorską książkę artystyczną, która będzie rozwijać się niczym meandrująca rzeka. Do wyboru będzie kilka technik tworzenia harmonijki. Zaczniesz od dużego, czystego arkusza papieru, na którym coś namalujesz lub napiszesz albo nakleisz różne elementy wycięte z kolorowego papieru lub gazet. Nie będziemy tworzyć niczego konkretnego – pobawimy się abstrakcją, kolorem i kształtem, wykorzystując różne narzędzia oraz materiały i budując indywidualny rytm kompozycji.

Gdy twój arkusz będzie gotowy, złożysz go w harmonijkę. Graficzny efekt końcowy będzie w pewnym stopniu niespodzianką – nieprzewidywalność układu stanie się częścią twórczego procesu, sprzyjając swobodnej ekspresji i uwalnianiu wyobraźni. Po złożeniu arkusza w harmonijkę możesz zostawić swoją książkę w takiej formie albo wypełnić ją dodatkową treścią, coś dopisać, dorysować, a nawet dodać ozdobne, sztywne okładki.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami oraz gilotynami do papieru. Zapewniamy wszystkie potrzebna narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunami), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

6. Książki artystyczne w technice flagi

Stworzysz autorską książkę artystyczną, która będzie się rozkładać w nietypową, przestrzenną formę. Po otwarciu wklejone do książki teksty, ilustracje lub inne elementy będą podnosić się w górę, a nawet przeplatać się ze sobą. Do wyboru będzie kilka różnych wersji tworzenia mechanizmu flagowego. Możesz wykonać w tej technice książkę artystyczną, nietypowy album, pamiętnik, wyjątkową kartkę z życzeniami lub list.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami oraz gilotynami do papieru. Zapewniamy wszystkie potrzebna narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunami), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

7. Książki artystyczne z łączeniem zakładkowym

Stwórz własną miniksiążkę artystyczną z nietypowym sposobem łączenia zakładkowego, które pozwala na wykonanie stabilnej książki z wieloma stronami, bez konieczności szycia. Dodatkowo uzyskasz piękny, ozdobny brzeg książki, który może stać się jej głównym elementem ozdobnym. Stworzoną w ten sposób formę możesz wykorzystać jako artystyczny album na zdjęcia lub rysunki, nietypowy pamiętnik lub artystyczny notatnik.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami oraz gilotynami do papieru. Zapewniamy wszystkie potrzebna narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunami), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5-2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

8. Książki artystyczne z łączeniem akordeonowym

Stwórz własną książkę artystyczną z nietypowym, akordeonowym mechanizmem łączenia poszczególnych składek. Dzięki temu rozwiązaniu możesz połączyć ze sobą dowolną liczbę kartek, bez konieczności szycia bloku książki. Stworzoną w ten sposób formę możesz wykorzystać jako artystyczny album na zdjęcia lub rysunki, nietypowy pamiętnik z podróży lub artystyczny notatnik.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami oraz gilotynami do papieru. Zapewniamy wszystkie potrzebna narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunami), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

9. Książki artystyczne z ozdobnym wiązaniem

Stwórz własną, niewielką książkę artystyczną lub album dzięki metodzie łączenia kartek za pomocą ozdobnego wiązania. Przygotujesz kartki do swojej książki ze sztywniejszego papieru lub tekturki i wybierzesz kolor sznurków do wiązania. Połączysz kartki za pomocą specjalnego węzła (bez konieczności szycia), tworząc ozdobny brzeg. Gotową formę możesz wypełnić rysunkami, kolażami i zapiskami albo potraktować jako album do wklejania zdjęć.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami oraz gilotynami do papieru. Zapewniamy wszystkie potrzebna narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunami), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

10. Artystyczne notesy zeszytowe z ozdobnym szyciem

Stwórz swój własny, prosty notes w miękkiej okładce, wyglądający jak klasyczny zeszyt, ale z ozdobnym szyciem na grzbiecie zamiast zszywek. Przygotujesz kartki do środka oraz okładkę z grubszego papieru. Z kilku różnych ściegów wybierzesz ten, który najbardziej ci się spodoba. Wybierzesz kolor i rodzaj nici do szycia, a następnie połączysz kartki notesu z okładką za pomocą ozdobnego ściegu.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami, gilotynami, szydłami do papieru oraz igłami. Zapewniamy wszystkie potrzebna narzędzia i materiały, w tym białe, czyste kartki do wykonania wnętrza notesu. Jeśli chcesz zrobić notes w kratkę lub linie albo z innym kolorem wnętrza, możesz przynieść własne kartki w formacie A4 (dla notesu A5) lub A5 (dla notesu A6).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunami), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

11. Artystyczne notatniki z szyciem japońskim

Stwórz własny, piękny notatnik dzięki japońskiej technice ozdobnego szycia. Przygotujesz kartki oraz sztywniejszy papier na okładkę i wybierzesz kolor nici. Dowiesz się, jak wymierzyć odstępy i przedziurkować papier. Następnie zszyjesz swój notes, wykorzystując ozdobny ścieg japoński, który utworzy na grzbiecie ozdobny wzór, dodając twojemu notesowi elegancji i profesjonalnego wyglądu. Pracujemy maksymalnie do formatu A5.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami, gilotynami, szydłami do papieru oraz igłami. Zapewniamy wszystkie potrzebna narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 700 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

12. Mininotatnik w formie matchbooka

Stwórz własny mininotatnik, wielkością i formą przypominający książeczkę z zapałkami (stąd jego angielskie określenie matchbook). Kartki notatnika będą perforowane, by łatwo można było je wyrwać. Przygotujesz zamykaną okładkę oraz kartki, które później połączysz z okładką. Gotowy mininotatnik zmieści się w każdej torebce oraz kieszeni i zawsze będzie pod ręką, gdy zechcesz coś szybko zapisać.

Podczas zajęć pracujemy z ostrymi, precyzyjnymi nożykami, nożyczkami oraz gilotynami do papieru. Zapewniamy wszystkie potrzebna narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Warsztaty tworzenia własnych momigami to wspaniała zabawa! Magia będzie się dziać na twoich oczach – papier zamieni się w materiał przypominający tkaninę! Możesz z niego zrobić wiele pięknych rzeczy, np. uszyć torebkę, zrobić biżuterię lub wykorzystać do oprawy książki bądź notesu. Proponujemy warsztat z samego tworzenia momigami oraz wersje rozszerzone o dodatkowy warsztat, podczas którego od razu wykorzystamy momigami.

1. Momigami – japońska technika przekształcania papieru w „tkaninę”

Poznaj tajniki momigami, czyli tradycyjnej japońskiej techniki ugniatania papieru, dzięki której zmienisz zwykły papier w elastyczną i wytrzymałą tkaninę papierową. Można ją ciąć, sklejać, a nawet zszywać. Nauczysz się wstępnie przygotowywać papier, a następnie go zgniatać. Dowiesz się, jakie są możliwości dalszego wzmacniania momigami za pomocą różnych naturalnych, nietoksycznych impregnatów. Gdy twój papier strukturą będzie przypominał tkaninę, proces będzie zakończony. Podczas warsztatów przygotujesz tyle arkuszy momigami, ile zdołasz i wszystkie zabierzesz ze sobą. Możesz wykorzystać je do szycia, haftu, kolażu, scrapbookingu, tworzenia biżuterii lub okładek notesów/książek artystycznych albo potraktować jako samodzielne dzieła sztuki i oprawić w ramkę.

W trakcie warsztatu bardzo intensywnie pracujemy dłońmi, przez większość czasu na zmianę mocno je ściskając i rozluźniając. Proces wymaga także trochę cierpliwości. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne kartki papieru (najlepiej mniej więcej wielkości A4 lub A5). Mogą to być cienkie kolorowe kartki, wydruki, strony ze zniszczonych książek, nuty, kartki z zeszytów lub magazynów kolorowych.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 500 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Momigami – zamień papier w „tkaninę” i uszyj z niej torebkę

Poznaj tajniki momigami, czyli tradycyjnej japońskiej techniki ugniatania papieru, dzięki której zmienisz zwykły papier w elastyczną i wytrzymałą tkaninę papierową. Można ją ciąć, sklejać, a nawet zszywać. Nauczysz się wstępnie przygotowywać papier, a następnie go zgniatać. Dowiesz się, jakie są możliwości dalszego wzmacniania momigami za pomocą różnych naturalnych, nietoksycznych impregnatów. Gdy twój papier strukturą będzie przypominał tkaninę, proces będzie zakończony. Ozdobisz go haftem oraz aplikacjami i ewentualnie dodasz zapięcie. Z arkuszy ozdobionego momigami ręcznie uszyjesz prostą, niewielką torebkę lub saszetkę (umiejętności szycia ani haftu nie są konieczne).

W trakcie warsztatu bardzo intensywnie pracujemy dłońmi, przez dużą część zajęć na zmianę mocno je ściskając i rozluźniając. Proces wymaga także trochę cierpliwości. Podczas szycia pracujemy z ostrymi szydłami oraz igłami. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne kartki papieru (najlepiej mniej więcej wielkości A4). Mogą to być cienkie kolorowe kartki, wydruki, strony ze zniszczonych książek, nuty, kartki z zeszytów lub magazynów kolorowych.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 2-3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

3. Momigami – zamień papier w „tkaninę” i zrób z niej biżuterię

Poznaj tajniki momigami, czyli tradycyjnej japońskiej techniki ugniatania papieru, dzięki której zmienisz zwykły papier w elastyczną i wytrzymałą tkaninę papierową. Można ją ciąć, sklejać, a nawet zszywać. Nauczysz się wstępnie przygotowywać papier, a następnie go zgniatać. Dowiesz się, jakie są możliwości dalszego wzmacniania momigami za pomocą różnych naturalnych, nietoksycznych impregnatów. Gdy twój papier strukturą będzie przypominał tkaninę, proces będzie zakończony. Z kawałków arkuszy momigami stworzysz unikatową biżuterię, np. kolczyki, wisiorek lub bransoletkę.

W trakcie warsztatu bardzo intensywnie pracujemy dłońmi, przez dużą część zajęć na zmianę mocno je ściskając i rozluźniając. Proces wymaga także trochę cierpliwości. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne kartki papieru (najlepiej mniej więcej wielkości A5 lub A4). Mogą to być cienkie kolorowe kartki, wydruki, strony ze zniszczonych książek, nuty, kartki z zeszytów lub magazynów kolorowych.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 2-3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

4. Notesik w oprawie z momigami

Stworzysz swój własny, prosty notes z oprawą z tkaniny papierowej zwanej momigami. Momigami to tradycyjna japońska technika ugniatania papieru, dzięki której zmienisz zwykły papier w elastyczną i wytrzymałą tkaninę papierową. Można ją ciąć, sklejać, a nawet zszywać. Nauczysz się wstępnie przygotowywać papier, a następnie go zgniatać. Dowiesz się, jakie są możliwości dalszego wzmacniania momigami za pomocą różnych naturalnych, nietoksycznych impregnatów. Gdy twój papier strukturą będzie przypominał tkaninę, proces będzie zakończony. Ozdobisz go haftem oraz aplikacjami. Z arkuszy ozdobionego momigami stworzysz unikatową oprawę swojego niewielkiego notesu.

W trakcie warsztatu bardzo intensywnie pracujemy dłońmi, przez dużą część zajęć na zmianę mocno je ściskając i rozluźniając. Proces wymaga także trochę cierpliwości. Podczas tworzenia notesu pracujemy z ostrymi precyzyjnymi nożykami, nożyczkami oraz gilotynami i szydłami do papieru. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne kartki papieru (najlepiej mniej więcej wielkości A5 lub A4). Mogą to być cienkie kolorowe kartki, wydruki, strony ze zniszczonych książek, nuty, kartki z zeszytów lub magazynów kolorowych.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 2-3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Stwórz swoje własne, małe dzieło sztuki w jednej z najmłodszych technik grafiki warsztatowej! To technika bezpieczna, niewymagająca użycia drogich narzędzi ani szkodliwych dla zdrowia lub potencjalnie niebezpiecznych substancji chemicznych. Po naszych warsztatach każdy może kontynuować przygodę z linorytem we własnym zakresie.

Podczas warsztatów z linorytu dowiesz się między innymi:
– czym jest grafika warsztatowa, matryca oraz odbitka,
– jakie były początki linorytu,
– jaki skład miało klasyczne linoleum i dlaczego było korzystne dla ludzi,
– jakie znaki wyciąć na płytce, by uzyskać różne efekty,
– w jaki sposób podpisuje się grafiki,
– jak wygląda kwestia oryginału, gdy mamy wiele odbitek jednej pracy.

1. Linoryt czarno-biały

Dowiesz się, czym jest grafika artystyczna oraz techniki druku wypukłego, do których należy linoryt. To jedna z młodszych technik graficznych, ponieważ powstała dopiero pod koniec XIX wieku i początkowo nie była stosowana przez artystów. Porozmawiamy o linoleum oraz odpowiednich narzędziach i efektach, które za ich pomocą można uzyskać. Następnie stworzysz własny projekt grafiki (można przyjść z gotowymi, nieskomplikowanymi inspiracjami, do formatu A5), wytniesz go w matrycy, a następnie pokryjesz specjalną farbą i odbijesz na kartce. Można wykonać kilka odbitek i zabrać do domu zarówno odbitki, jak i matrycę.

Podczas warsztatu pracujemy z ostrymi dłutami (ich użycie wymaga siły i precyzji) oraz farbami graficznymi (warto założyć ubranie, które może się pobrudzić). Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-15 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Konieczne jest zabezpieczenie stołów przed ostrymi dłutami (np. grubym kartonem). Zapewniamy folię malarską chroniącą przed farbą graficzną.

2. Linoryt w kolorze

Dowiesz się, czym jest grafika artystyczna oraz techniki druku wypukłego, do których należy linoryt. To jedna z młodszych technik graficznych, ponieważ powstała pod koniec XIX wieku i początkowo nie była stosowana przez artystów. Porozmawiamy o linoleum oraz odpowiednich narzędziach i efektach, które za ich pomocą można uzyskać. Poznasz kilka sposobów na wykonanie kolorowego linorytu i stworzysz swój barwny projekt (można przyjść z gotowymi, nieskomplikowanymi inspiracjami, do formatu A5).

Do wykonania odbitek użyjemy trzech kolorów podstawowych oraz czerni. Poznasz podstawy teorii kolorów i mieszania barw, dzięki czemu uzyskasz odcienie jak najlepiej pasujące do twojego projektu. Następnie wytniesz swój projekt w matrycy i odbijesz na kartce. Można wykonać kilka odbitek i zabrać do domu zarówno odbitki, jak i matrycę.

Podczas warsztatu pracujemy z ostrymi dłutami (ich użycie wymaga siły i precyzji) oraz farbami graficznymi (warto założyć ubranie, które może się pobrudzić). Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Konieczne jest zabezpieczenie stołów przed ostrymi dłutami (np. grubym kartonem). Zapewniamy folię malarską chroniącą przed farbą graficzną.

Monotypia na płytce żelowej to technika graficzna, w której na specjalnej płytce rozprowadza się farbę, a następnie odciska się na niej rozmaite szablony czy przedmioty z fakturami. Po przyłożeniu papieru farba z wzorami zostaje przetransferowana na kartkę i w ten sposób tworzy się pojedyncza, unikalna odbitka.

Wykorzystanie płytki żelowej daje ogromne możliwości artystycznego wyrazu. W krótkim czasie można zrobić bardzo dużo różnorodnych odbitek, eksperymentując i dobrze się bawiąc. Jest to technika bardzo relaksująca i wciągająca, a efekty bywają naprawdę zaskakujące. Polecamy monotypię także osobom, które uważają, że nie mają talentu plastycznego – tutaj każdy może stworzyć piękne dzieła!

Warsztaty z monotypii można połączyć z warsztatami tworzenia książek artystycznych. Z przygotowanych odbitek uczestnicy mogą skomponować swoją własną, unikatową publikację lub stworzyć ozdobną okładkę notesu.

1. Monotypia na płytce żelowej – techniki podstawowe

Monotypia (monodruk) to technika graficzna, w której z jednej matrycy powstaje tylko jedna odbitka. Jest to technika niezwykle wciągająca i bardzo eksperymentalna, pozwalająca na puszczenie wodzy fantazji i testowanie rozmaitych rozwiązań. W krótkim czasie można wykonać kilkanaście lub więcej odbitek. Każda będzie unikatowa. Istnieje wiele możliwości wykonania monotypii – na różnych podłożach, różnymi farbami. Podczas warsztatu będziesz pracować na płytkach żelowych, z farbami akrylowymi. To połączenie daje wysoki komfort pracy, gwarantuje dobrą zabawę i niekończące się możliwości kreacji!

Stworzysz serię prac w technice monotypii na płytce żelowej. Wykorzystasz rozmaite szablony oraz przedmioty z fakturami, dzięki którym uzyskasz interesujące, niepowtarzalne efekty. Wykonane prace mogą stanowić tło do dalszych działań artystycznych lub być samodzielnymi dziełami, które można oprawić i powiesić na ścianie.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, także papier i farby. Możesz jednak przynieść własne farby akrylowe (ulubione kolory) i własny papier (nie musi być biały – ważne, żeby miał przynajmniej gramaturę papieru technicznego, czyli minimum 120-150 g/m²).

Dostępne będą różne szablony oraz codzienne przedmioty czy materiały z recyklingu, które wykorzystamy do komponowania odbitek. Możesz przynieść także własne szablony, stempelki oraz przedmioty, które mają jakieś wypukłe lub wklęsłe wzory/faktury lub ażurowe wycięcia (np. gąbki, koronki, tkaniny z widoczną fakturą, grzebyk, sznurki, opakowania, rolki po taśmie, stare klocki czy nakrętki od butelek). Jest jeden warunek – przedmiot nie może mieć ostrych elementów. Przyda się dosłownie wszystko – nawet stare sitko, siatka po cebuli czy folia bąbelkowa. Świetnie sprawdzają się także rośliny – liście, trawy, kwiaty. Zachęcamy do założenia ubrań, które mogą się pobrudzić farbami.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Monotypia z elementami frotażu

Monotypia (monodruk) to technika graficzna, w której z jednej matrycy powstaje tylko jedna odbitka. Jest to technika niezwykle wciągająca i bardzo eksperymentalna, pozwalająca na puszczenie wodzy fantazji i testowanie rozmaitych rozwiązań. W krótkim czasie można wykonać kilkanaście lub więcej odbitek. Każda będzie unikatowa. Istnieje wiele możliwości wykonania monotypii – na różnych podłożach, różnymi farbami. Podczas warsztatu będziesz pracować na płytkach żelowych, z farbami akrylowymi. To połączenie daje wysoki komfort pracy, gwarantuje dobrą zabawę i niekończące się możliwości kreacji!

Stworzysz serię prac w technice monotypii na płytce żelowej. Wykorzystasz rozmaite szablony oraz przedmioty z fakturami, dzięki którym uzyskasz interesujące, niepowtarzalne efekty. Wykonane prace mogą stanowić tło do dalszych działań artystycznych lub być samodzielnymi dziełami, które można oprawić i powiesić na ścianie.

Tym razem wykorzystamy także technikę frotażu, która pozwala na uzyskanie ciekawych, spersonalizowanych wzorów ze wszystkiego, co ma interesującą fakturę. To idealna propozycja dla osób, które lubią czerpać inspirację z otoczenia, codziennych przedmiotów lub z natury i nie chcą kupować wielu różnych masek oraz szablonów.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, także papier i farby. Możesz jednak zabrać własne farby akrylowe (ulubione kolory) i własny papier (nie musi być biały – ważne, żeby miał przynajmniej gramaturę papieru technicznego, czyli minimum 120-150 g/m²).

Dostępne będą różne szablony oraz codzienne przedmioty czy materiały z recyklingu, które wykorzystamy do komponowania odbitek. Możesz przynieść także własne szablony, stempelki oraz przedmioty, które mają jakieś wypukłe lub wklęsłe wzory/faktury lub ażurowe wycięcia (np. gąbki, koronki, tkaniny z widoczną fakturą, grzebyk, sznurki, opakowania, rolki po taśmie, stare klocki czy nakrętki od butelek). Jest jeden warunek – przedmiot nie może mieć ostrych elementów. Może przydać się dosłownie wszystko – nawet stare sitko, siatka po cebuli czy folia bąbelkowa. Świetnie sprawdzają się także rośliny – liście, trawy, kwiaty. Część elementów można wyciąć z folii, tworząc własne maski i szablony. Zachęcamy do założenia ubrań, które mogą się pobrudzić farbami.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

3. Monotypia z transferem gazetowym

Monotypia (monodruk) to technika graficzna, w której z jednej matrycy powstaje tylko jedna odbitka. Jest to technika niezwykle wciągająca i bardzo eksperymentalna, pozwalająca na puszczenie wodzy fantazji i testowanie rozmaitych rozwiązań. W krótkim czasie można wykonać kilkanaście lub więcej odbitek. Każda będzie unikatowa. Istnieje wiele możliwości wykonania monotypii – na różnych podłożach, różnymi farbami. Podczas warsztatu będziesz pracować na płytkach żelowych, z farbami akrylowymi. To połączenie daje wysoki komfort pracy, gwarantuje dobrą zabawę i niekończące się możliwości kreacji!

Stworzysz serię prac w technice monotypii na płytce żelowej. Do wykorzystania będą rozmaite szablony oraz przedmioty z fakturami, dzięki którym uzyskasz interesujące, niepowtarzalne efekty.

W tej odsłonie monotypii wykorzystasz także kolorowe magazyny. Wycięte z nich zdjęcia, grafiki lub teksty przetransferujesz na płytkę żelową, tworząc przypominające kolaż kompozycje. Fragmenty wycięte z magazynów staną się integralną częścią twoich odbitek, poszerzając jeszcze bardziej możliwości artystycznego wyrazu. Gotowe prace mogą stanowić tło do dalszych działań artystycznych lub być samodzielnymi dziełami, które można powiesić na ścianie.

Podczas warsztatu będą przygotowane wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, w tym odpowiedniej jakości kolorowe magazyny oraz papier i farby. Możesz jednak przynieść własne farby akrylowe (ulubione kolory) i własny papier (nie musi być biały – ważne, żeby miał przynajmniej gramaturę papieru technicznego, czyli minimum 120-150 g/m²).

Dostępne będą różne szablony oraz codzienne przedmioty czy materiały z recyklingu, które wykorzystamy do komponowania odbitek. Możesz przynieść także swoje szablony, stempelki oraz przedmioty, które mają jakieś wypukłe lub wklęsłe wzory/faktury lub ażurkowe wycięcia (np. gąbki, koronki, materiały z widoczną fakturą, grzebyk, sznurki, opakowania, rolki po taśmie, stare klocki czy nakrętki od butelek). Jest jeden warunek – przedmiot nie może mieć ostrych elementów. Może przydać się dosłownie wszystko – nawet stare sitko, siatka po cebuli czy folia bąbelkowa. Świetnie sprawdzają się także rośliny – liście, trawy, kwiaty. Zachęcamy do założenia ubrań, które mogą się pobrudzić farbami.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: średni
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Sucha igła (zwana także suchorytem) to jedna z klasycznych technik grafiki warsztatowej, powstała w XV wieku. Obraz wydrapuje się stalową igłą w metalowej płycie, zmieniając grubość, głębokość i rodzaj znaków. Po zakończeniu płytkę pokrywa się farbą graficzną, którą wciera się w wydrapane rowki, a następnie wyciera się jej nadmiar, przy okazji tworząc cieniowanie. Obok wyżłobionej kreski zostaje metalowy wiórek, który zatrzymuje farbę i nadaje grafice charakterystycznej miękkości. O odbitkach suchorytowych mówi się, że przypominają szkic ołówkiem.

Stworzysz własny projekt grafiki (można przyjść z gotowymi, nieskomplikowanymi inspiracjami, do formatu A5) i podłożysz go pod transparentną płytkę wykonaną ze szkła akrylowego. Dzięki temu tworzenie suchorytu będzie dużo prostsze. Gotową matrycę pokryjesz farbą i wykonasz odbitki na wilgotnym papierze. Zabierzesz ze sobą zarówno swoje odbitki, jak i matrycę. Odbitki trzeba dosuszyć w domu.

Podczas warsztatu pracujemy z ostrymi igłami (ich użycie wymaga siły i precyzji, a wydrapywanie wzorów w akrylu powoduje powstanie charakterystycznego, głośnego dźwięku) oraz farbami graficznymi (warto założyć ubranie, które może się pobrudzić). Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Kolagrafia (inaczej kolografia lub grafika strukturalna) to bardzo ciekawa technika graficzna stosowana od XX wieku. Matrycę przygotowuje się na zasadzie kolażu, przyklejając do podłoża materiały o różnych właściwościach i fakturach. Dzięki temu zróżnicowaniu można uzyskać odmienne efekty w każdym fragmencie odbitki.

Podczas warsztatu stworzysz nieco uproszczone, szybsze kolagrafie, niewymagające użycia kleju ani fiksatywy. Wykonasz swoją matrycę z kartonu po mleku lub soku, czyli z opakowania typu Tetra Pak (ze srebrnym wnętrzem). Karton będziesz znaczyć i nacinać, a nawet odrywać jego fragmenty, aby uzyskać w odbitce zróżnicowane efekty. Gotową matrycę pokryjesz farbą i wykonasz odbitki na wilgotnym papierze. Zabierzesz ze sobą zarówno swoje odbitki, jak i matrycę. Odbitki trzeba dosuszyć w domu.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale prosimy uczestników o przyniesienie własnego, czystego opakowania Tetra Pak. Karton należy w domu rozciąć (najlepiej w miejscu sklejenia) i dokładnie umyć za pomocą miękkiej gąbki, by zanadto nie porysować powierzchni. Można przyjść z gotowymi pomysłami lub inspiracjami do wykonania grafiki. Ważne, żeby projekt zmieścił się na jednym z gładkich boków kartonu. Zrób jedną większą grafikę lub kilka mniejszych, wykorzystując kolejne fragmenty kartonu.

Podczas warsztatu pracujemy z ostrymi igłami graficznymi oraz nożykami, a także z farbami graficznymi (warto założyć ubranie, które może się pobrudzić).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Poznaj metodę graficzną zwaną litografią, ale w bardzo uproszczonym, domowym wydaniu! Stworzysz swój rysunek na kawałku folii aluminiowej, używając odpowiednich pisadeł. Następnie wszystkie prace będą zażywać kąpieli w kwaśnym płynie, takim jak ocet lub... coca-cola. Dzięki temu zabiegowi fragmenty folii, na których nie ma rysunku, będą odpychać farbę graficzną, a narysowane elementy będą ją przyciągać. Nałożysz farbę na zwilżoną matrycę za pomocą wałka i wykonasz odbitki. Możesz przyjść z gotowymi, prostymi inspiracjami do swojej grafiki (do formatu A5).

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały. Podczas warsztatu pracujemy z farbą graficzną (warto założyć ubranie, które może się pobrudzić).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Poznasz różne techniki marmurkowania. Dowiesz się, do czego dawniej używano papierów marmurkowych, ale przede wszystkim stworzysz własne kolorowe, marmurkowe wzory na papierze dzięki metodzie marmurkowania na piance! To jedna z najbardziej przystępnych odmian marblingu – nie wymaga pośpiechu, a materiały są bezpieczne, nietoksyczne, tanie i dostępne. Tę technikę marmurkowania możesz kontynuować w domu, bez konieczności kupowania specjalistycznego sprzętu lub drogich farb. Wystarczą dwa proste składniki, a możliwości twórczej kreacji są nieograniczone! Każdy wzór wykonany tą techniką jest niepowtarzalny.

Po wysuszeniu ozdobione papiery można wykorzystać do różnych projektów artystycznych, scrapbookingowych lub mix mediowych albo potraktować jako samodzielne dzieła sztuki, które można oprawić w ramkę i powiesić na ścianie. Zachęcamy uczestników do założenia ubrań, które mogą się pobrudzić. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Mile widziana bliskość łazienki (mycie dłoni oraz narzędzi).

Warsztaty z marmurkowania można połączyć z warsztatami tworzenia książek artystycznych. Z przygotowanych odbitek uczestnicy mogą skomponować swoją własną, unikatową publikację lub stworzyć ozdobną okładkę notesu.

Suminagashi to tradycyjna japońska technika zdobienia papieru, znana od co najmniej XII wieku. Słowo to oznacza dosłownie „pływający tusz”. Malowanie tą techniką polega na delikatnym nakładaniu tuszu na powierzchnię wody. Dzięki napięciu powierzchniowemu tusz nie miesza się od razu z cieczą, lecz tworzy rozchodzące się koncentrycznie wzory. Naprzemienne używanie pędzla z tuszem i pędzla czystego pozwala na tworzenie unikatowych, organicznych rysunków. To technika niezwykle relaksująca i medytacyjna, w której twórca nie ma dużej kontroli nad ostatecznym kształtem dzieła. Ruch wody, oddech, przejeżdżający obok samochód – wszystko może wpłynąć na ostateczny wygląd wzoru.

Podczas warsztatu stworzysz serię prac w technice suminagashi. Każdy wzór przetransferujesz z wody na specjalny papier. W pierwszej części będziemy korzystać wyłącznie z czarnego tuszu, a pod koniec zajęć dodamy odrobinę koloru. Gotowe prace mogą stanowić tło do dalszych działań artystycznych lub być samodzielnymi dziełami, które można oprawić w ramkę i powiesić na ścianie.

Zachęcamy uczestników do założenia ubrań, które mogą się pobrudzić. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Mile widziana bliskość łazienki, z uwagi na konieczność mycia dłoni z tuszu, częstej wymiany wody w trakcie pracy oraz – czasami – spłukiwania nadmiaru tuszu z papieru.

Przerobimy niepotrzebną makulaturę na zupełnie nowy, ręcznie robiony papier czerpany. Wykorzystamy stare wydruki, ulotki i zniszczone książki. Czerpanie papieru daje mnóstwo satysfakcji – z płynnej pulpy błyskawicznie powstaje świeżutka, unikatowa kartka papieru. Proponujemy trzy różne warsztaty czerpania papieru z recyklingu.

Warsztaty z czerpania papieru można połączyć z warsztatami tworzenia książek artystycznych. Z przygotowanych papierów, po ich całkowitym wyschnięciu, uczestnicy mogą skomponować swoją własną, unikatową publikację lub stworzyć ozdobną okładkę notesu.

1. Czerpanie papieru – techniki podstawowe

Z niepotrzebnego, zużytego papieru stworzysz zupełnie nowy, piękny papier czerpany. Każdy arkusz jest wyjątkowy i niepowtarzalny – jak płatek śniegu. Dodatkowo wykorzystasz kolorowe serwetki z różnymi wzorami, by nadać papierom jeszcze bardziej wyjątkowego charakteru. Do kadzi z papierniczą masą dorzucisz także samodzielnie przygotowane konfetti i suszone płatki kwiatów.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale zachęcamy do przyniesienia własnej makulatury, którą potniemy w niszczarce na drobne paski i wykorzystamy do zmiksowania papierniczej pulpy. Nadadzą się różne cienkie papiery, np. niepotrzebne wydruki, kolorowe kartki, koperty, stara korespondencja, strony z zeszytów.

Zachęcamy do założenia ubrań i butów, które mogą się nieco pobrudzić lub zamoczyć (będziemy bawić się z wodą i rozmoczonym papierem). Uczestnicy zabierają do domu jeszcze wilgotne kartki, które należy wysuszyć w domu.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób), 1200 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Jeśli instytucja posiada własną niszczarkę do dokumentów, tnącą papier na drobne kawałki – możemy wykorzystać takie ścinki podczas warsztatu.
Konieczna bliskość łazienki lub innego miejsca z dostępem do wody. Konieczne gniazdko do podłączenia blendera.

2. Czerpanie papieru z fakturami

Z niepotrzebnego, zużytego papieru stworzysz zupełnie nowy, piękny papier czerpany. Każdy arkusz jest wyjątkowy i niepowtarzalny – jak płatek śniegu. Papiery udekorujesz dodatkowo poprzez odciśnięcie na ich powierzchni przedmiotu z ciekawą fakturą. Można do tego celu wykorzystać np. różnego rodzaju szablony, sznurki, serwetki, tekturę, siatkę po ziemniakach lub cebuli, ażurowe podkładki na stół, koronkowe materiały, a nawet liście, gałązki czy ozdobne trawy. Nada się właściwie każdy przedmiot, który ma jakieś wypukłe lub ażurkowe wzory.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale zachęcamy do przyniesienia własnej makulatury, którą potniemy w niszczarce na drobne paski i wykorzystamy do zmiksowania papierniczej pulpy. Nadadzą się niepotrzebne wydruki, kolorowe kartki, koperty, stara korespondencja, strony z zeszytów itp. Można także przynieść własne szablony z fakturami, zebrane przed zajęciami liście czy tkaniny z widoczną fakturą.

Zachęcamy do założenia ubrań i butów, które mogą się nieco pobrudzić lub zamoczyć (będziemy bawić się z wodą i rozmoczonym papierem). Uczestnicy zabierają do domu jeszcze wilgotne kartki, które należy wysuszyć w domu.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób), 1200 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Jeśli instytucja posiada własną niszczarkę do dokumentów, tnącą papier na drobne kawałki – możemy wykorzystać takie ścinki podczas warsztatu.
Konieczna bliskość łazienki lub innego miejsca z dostępem do wody. Konieczne gniazdko do podłączenia blendera.

3. Kwitnący papier czerpany

Z niepotrzebnego, zużytego papieru stworzysz zupełnie nowy, piękny papier czerpany w niewielkich formatach. Wykorzystasz różne foremki, by stworzyć arkusze w kształcie motyla, serduszka, zajączka czy kwiatka. Do pulpy papierniczej dorzucisz nasiona kwiatów. Gdy przykryjesz wysuszony papier ziemią i zapewnisz mu wilgoć, rośliny wykiełkują i twój papier zakwitnie!

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale zachęcamy do przyniesienia własnej makulatury, którą potniemy w niszczarce na drobne paski i wykorzystamy do zmiksowania papierniczej pulpy. Nadadzą się niepotrzebne wydruki, kolorowe kartki, koperty, stara korespondencja, strony z zeszytów itp. Można także przynieść własne nasionka (najlepiej takie, które szybko kiełkują).

Zachęcamy do założenia ubrań i butów, które mogą się nieco pobrudzić lub zamoczyć (będziemy bawić się z wodą i rozmoczonym papierem). Uczestnicy zabierają do domu jeszcze wilgotne papierki, które należy wysuszyć w domu.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 8-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób), 1200 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Jeśli instytucja posiada własną niszczarkę do dokumentów, tnącą papier na drobne kawałki – możemy wykorzystać takie ścinki podczas warsztatu.
Konieczna bliskość łazienki lub innego miejsca z dostępem do wody. Konieczne gniazdko do podłączenia blendera.

Poznaj niezwykle relaksującą i satysfakcjonującą technikę tkania koralikami na specjalnym krośnie i stwórz własną koralikową bransoletkę, kolczyki lub inną ozdobę. Wymyślisz własny, prosty wzór, dobierzesz odpowiednie kolory i poznasz podstawy techniki tkania koralikami. Następnie zanurzysz się w świat drobnych, szklanych koraliczków i wykonasz unikatową biżuterię. Proces tkania koralikami wymaga skupienia, ale jest bardzo przystępny. Wyjdziesz z warsztatu z własnoręcznie wykonaną ozdobą.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2-3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Stwórz swój własny wisiorek, naszyjnik, bransoletkę lub kolczyki z naturalnych materiałów, takich jak bawełniane sznurki i nici, wełna czesankowa czy wełniany filc. Własnoręcznie wykonana, oryginalna biżuteria może stać się unikatowym akcentem podkreślającym twój indywidualny styl.

Dodatkowy warsztat z tekstylnej biżuterii (tworzenie tkanych naszyjników) znajduje się w zakładce Warsztaty tkackie – formy mniejsze.

1. Kolczyki modułowe z naturalnego filcu – eksperymenty z kolorem i kształtem

Z naturalnego wełnianego filcu stworzysz własne modułowe kolczyki – lekkie, kolorowe i przyciągające wzrok! Zaprojektujesz kolczyki, wykorzystując trzy różne kształty, np. koło, prostokąt, liść. Wykonasz makietę z papieru, dobierzesz odpowiednie kolory filcu i wytniesz wszystkie potrzebne elementy. Na koniec zamontujesz ogniwka i bigle z hipoalergicznej stali nierdzewnej. Wyjdziesz z warsztatu z gotową do założenia parą oryginalnych kolczyków. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób), 900 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Przestrzenne wełniane wisiorki z motywami roślinnymi

W ruch pójdą naturalne wełniane przędze, wełna czesankowa oraz filc, z których wyczarujesz wyjątkowy, przestrzenny wisiorek inspirowany motywami roślinnymi. Zaprojektujesz swój wzór i dobierzesz odpowiednie kolory oraz materiały. Nauczysz się skręcania nici z kilku kolorów wełny (bardzo uproszczone przędzenie) i poznasz podstawy filcowania na sucho. Gdy wisiorek będzie już gotowy, wkleisz go do metalowej oprawy.

Podczas warsztatu będziemy pracować z ostrymi igłami do filcowania. Zapewniamy wszystkie materiały i narzędzia potrzebne do wykonania wisiorka. Rzemyk lub łańcuszek do zawieszenia można przynieść we własnym zakresie.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

3. Tekstylna bransoletka artystyczna z recyklingu

Wykorzystaj ścinki tkanin, koronek, tasiemek, resztki nici, stare guziki czy cekiny i stwórz z nich unikatową, artystyczną bransoletkę! Uszyjesz fragment własnego snippet roll, czyli swego rodzaju taśmy z połączonych tekstylnych skrawków, ozdobionych haftem, koralikami oraz innymi drobiazgami, a następnie przekształcisz go w snipitkę, czyli wyjątkową bransoletkę pełną faktur, kolorów i osobistych detali.

To kreatywna zabawa z tkaniną i recyklingowy manifest – wykorzystamy materiały z odzysku, nawet najmniejsze ścinki, które zwykle trafiają do kosza. Każdy doszyty element wniesie swoją historię. Może to być kawałek twojej starej sukienki, babcinej firanki, wstążka z prezentu sprzed lat czy guzik, który nie wiadomo skąd się urwał.

Warsztat jest przeznaczony dla osób początkujących – nie trzeba potrafić szyć ani haftować. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i część materiałów, ale zachęcamy do przyniesienia własnych, nawet bardzo malutkich skrawków rozmaitych tkanin, koronek czy wstążek, resztek nici, włóczek, a także guzików, koralików, cekinów oraz innych ozdobnych drobiazgów, które dodasz do swojej bransoletki.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 10 osób), 900 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

4. Wełniane broszki w stylu yorkshire button

Stwórz swoją własną, wyjątkową broszkę z wełnianej przędzy! Nauczysz się podstaw techniki yorkshire button, która dawniej służyła do tworzenia ozdobnych guzików. Wykonasz kolorowe elementy przypominające kwiat, kotylion lub medalion, które będą miały unikatową strukturę i głębię. Wybierzesz rozmiar formy oraz ulubione kolory włóczek i zaczniesz wyplatać swoją broszkę, a na koniec przyszyjesz do niej zapięcie. To świetna okazja, by pobawić się włóczką w twórczy sposób i zabrać do domu ręcznie wykonany, niepowtarzalny dodatek. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia, ale można przynieść ze sobą własne ulubione włóczki, muliny lub kordonki.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunami), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 1,5-2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

5. Naszyjnik tworzony w technice owijania

Z bawełnianego sznurka oraz kolorowych nici wykonasz swój własny naszyjnik w technice owijania. Wybierzesz rodzaj sznurka oraz ozdobne nici i zaplanujesz układ kolorystyczny swojego wzoru. Następnie samodzielnie wykonasz i zszyjesz swój owijany naszyjnik. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne, niezbyt grube włóczki, kordonki czy muliny (ulubione kolory).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

6. Plecione naszyjniki ze sznurka bawełnianego

Z bawełnianego sznurka wykonasz swój własny, pleciony naszyjnik. Wybierzesz kolor oraz grubość sznurka i nauczysz się wykonywać za jego pomocą ozdobny splot. Następnie samodzielnie wykonasz pleciony naszyjnik, a na koniec zamontujesz na nim magnetyczne zapięcie. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

7. Tkane naszyjniki

Z wełny, bawełny albo lnu wykonasz niepowtarzalny, tkany naszyjnik. Zaprojektujesz własny wzór, wykorzystując linie oraz figury geometryczne lub zaimprowizujesz w trakcie tkania. Wybierzesz odpowiednie odcienie przędzy zarówno na osnowę, ja i na wątek. Osnujesz ramę tkacką i nauczysz się podstawowych ściegów tkackich. Następnie stworzysz własny, tkany naszyjnik, jedyny w swoim rodzaju. Każdy naszyjnik będzie miał „wisiorek” o maksymalnej wielkości ok. 7x7 cm. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: początkujący
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Dodatkowe informacje dla organizatorów
Każdy uczestnik musi mieć na stole miejsce (ok. 70x70 cm) na położenie ramy tkackiej i swobodną pracę.

Warsztaty tworzenia papierowej biżuterii pokazują, że nawet z tak powszechnego i taniego materiału, jakim jest papier, można wyczarować naprawdę oryginalne ozdoby. Własnoręcznie wykonana biżuteria stanie się wyjątkowym dodatkiem, podkreślającym indywidualny styl każdej osoby.

1. Papierowa biżuteria z recyklingu

Z odpowiednio przyciętych i zwiniętych pasków papieru stworzysz unikatowe recyklingowe koraliki, które możesz później wykorzystać do zrobienia bransoletki, naszyjnika albo kolczyków. Nauczysz się tworzyć kilka różnych rodzajów papierowych koralików, wykorzystując kolorowe, wzorzyste papiery, stare gazety, zniszczone książki, gazetki reklamowe oraz inną makulaturę. Wyjdziesz z warsztatu z taką liczbą koralików, jaką zdołasz wykonać.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i część materiałów, ale można przynieść ze sobą własną makulaturę: gazetki reklamowe, ulotki, stare magazyny, książki, wzorzyste kartki. Ważne, by papier był w miarę cienki i giętki (jak papier do drukarki) oraz by miał ciekawy kolor lub wzór. Podczas warsztatu zabezpieczamy koraliki klejem, w domu można je dodatkowo polakierować lub zawerniksować (lakier potrzebuje czasu na wyschnięcie).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 12-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 12 osób), 900 zł (grupa do 20 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Ręcznie malowana biżuteria w stylu origami

W pierwszej części warsztatu stworzysz swój własny wzorzysty papier (umiejętności plastyczne nie są wymagane). Gdy pomalowany papier wyschnie, wytniesz z niego kształty odpowiedniej wielkości i złożysz z nich jednostki składowe swojej biżuterii – kolczyków i/lub wisiorka. Na koniec połączysz jednostki w większe konstrukcje w stylu origami i zamontujesz metalowe elementy wykończeniowe w kolorze złotym lub srebrnym.

Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia do pomalowania papieru oraz wykończenia biżuterii (bigle do kolczyków oraz ogniwka z hipoalergicznej stali nierdzewnej; rzemyk lub łańcuszek do wisiorka można przynieść we własnym zakresie).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

3. Momigami – zamień papier w „tkaninę” i zrób z niej biżuterię

Poznaj tajniki momigami, czyli tradycyjnej japońskiej techniki ugniatania papieru, dzięki której zmienisz zwykły papier w elastyczną i wytrzymałą tkaninę papierową. Można ją ciąć, sklejać, a nawet zszywać. Nauczysz się wstępnie przygotowywać papier, a następnie go zgniatać. Dowiesz się, jakie są możliwości dalszego wzmacniania momigami za pomocą różnych naturalnych, nietoksycznych impregnatów. Gdy twój papier strukturą będzie przypominał tkaninę, proces będzie zakończony. Z kawałków arkuszy momigami stworzysz unikatową biżuterię, np. kolczyki, wisiorek lub bransoletkę.

W trakcie warsztatu bardzo intensywnie pracujemy dłońmi, przez dużą część zajęć na zmianę mocno je ściskając i rozluźniając. Proces wymaga także trochę cierpliwości. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale można przynieść własne kartki papieru (najlepiej mniej więcej wielkości A5 lub A4). Mogą to być cienkie kolorowe kartki, wydruki, strony ze zniszczonych książek, nuty, kartki z zeszytów lub magazynów kolorowych.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 12 osób)
* Czas trwania: 2-3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Zanurz się w świat symboli, kolorów i znaczeń ukrytych w niezwykłej formie omamori – tradycyjnego japońskiego amuletu szczęścia i ochrony. Amulet ma formę tekstylnej sakiewki, która skrywa w środku zapisane intencje lub życzenia. Chroni swojego posiadacza przed nieszczęściem i ma przynosić mu powodzenie w życiu. Zobaczysz przykładowe omamori, poznasz ich symbolikę oraz zasady obchodzenia się z amuletem. Wybierzesz tkaniny i sznurki, które będą pasowały do intencji twojego amuletu. Ręcznie uszyjesz własną sakiewkę (umiejętności szycia nie są potrzebne) i dodasz do niej ozdobne elementy. Amulet możesz wykonać dla siebie lub podarować go komuś bliskiemu.

Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały, ale możesz przynieść ze sobą kawałek ulubionej lub ważnej dla ciebie tkaniny, z której wykonasz amulet (tkanina powinna mieć wielkość minimum 6x13 cm).

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 12-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 12 osób), 900 zł (grupa do 20 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Tradycyjnie pająki zdobiły izby wiejskie w czasie świąt lub innych ważnych wydarzeń. Wykonywano je ze słomy, grochu, bibuły lub papieru. Lekkie, geometryczne konstrukcje poruszały się przy podmuchach powietrza, miały nie tylko ozdabiać, lecz także chronić dom i przynosić szczęście jego mieszkańcom.

Podczas warsztatu stworzysz własną, oryginalną ozdobę w formie niewielkiego ludowego pająka obręczowego. Do wyboru będą dwie różne techniki podejścia do tworzenia pająka – z wykorzystaniem strzępionych pasków bibuły lub wyciętych z bibuły bądź papieru kółeczek przeplatanych słomą. Nauczysz się także, jak zrobić klasyczne bibułkowe pompony, którymi można dodatkowo ozdobić pająki. Własnoręcznie wykonana dekoracja doda domowi uroku i przypomni o pięknie ludowych tradycji. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 12-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 900 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 3 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

Zapraszamy na warsztaty poświęcone zarówno tworzeniu tradycyjnych ludowych ozdób świątecznych, jak i bardziej nowoczesnych dekoracji tekstylnych. Uczestnicy własnoręcznie wykonają unikatowe ozdoby, które nadadzą świętom wyjątkowego, osobistego charakteru.

1. Ludowe ozdoby świąteczne z bibułki: bombki, szyszki i jeżyki

Ze zwykłej oraz cienkiej bibułki wykonasz kolorowe, tradycyjne ozdoby choinkowe: bombki, szyszki oraz jeżyki. Każda z tych ozdób wymaga cierpliwości oraz precyzji, wykonania i połączenia ze sobą wielu takich samych elementów. Jednak satysfakcja z efektu końcowego jest ogromna! Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

2. Ludowe ozdoby świąteczne: gwiazdki ze słomek

Z naturalnych, roślinnych słomek i kolorowej przędzy stworzysz tradycyjne, ludowe ozdoby choinkowe przypominające płatki śniegu. Do wyboru będzie kilka prostych wzorów. Każda gwiazdka wymaga cierpliwości oraz precyzji i powtarzania tych samych ruchów.

Podczas warsztatu będziemy pracować z ostrymi szpilkami, które przytrzymują konstrukcję powstającej gwiazdki w odpowiednich miejscach. Zapewniamy wszystkie potrzebne materiały i narzędzia.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 12-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 8 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

3. Tradycyjne łańcuchy i zabawki choinkowe

Z kolorowego papieru, bibuły, koralików, słomek oraz innych materiałów wykonasz tradycyjne, proste ozdoby i zabawki wieszane dawniej na choinkach. Mogą to być pawie oczka, koszyczki lub inne ozdoby, a także łańcuchy, które z łatwością dokończysz lub wykonasz ponownie w domu. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia i materiały.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 7-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+
* Cena: 700 zł (grupa do 15 osób)
* Czas trwania: 2 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

4. Światy z opłatka – tradycyjne ozdoby bożonarodzeniowe

Światy wykonane z białych lub kolorowych opłatków to wyjątkowe ozdoby wieszane niegdyś w domach w czasie świąt jako znak pokoju i dostatku. Zobaczysz przykładowe formy opłatkowych światów – zarówno płaskich, jak i przestrzennych. Nauczysz się tworzyć podstawowe konstrukcje i dowiesz się, jak można je dalej rozbudowywać. Wrócisz do domu z własnoręcznie wykonanym opłatkowym światem, który możesz zawiesić na choince lub pod sufitem.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 9-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 800 zł (grupa do 10 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser

5. Świąteczne żołędzie z tkanin

Ze skrawków tkanin wykonasz wyjątkowe, recyklingowe ozdoby świąteczne. Uszyjesz tekstylne żołędzie i przymocujesz je do prawdziwych żołędziowych czapeczek. Jeśli zechcesz, dodasz do swoich żołędzi zawieszki, by móc ozdobić nimi choinkę. Możesz też położyć je na talerzyku lub na stole jako ozdobę, nie tylko świąteczną.

Podczas warsztatu pracujemy z ostrymi igłami oraz klejem na gorąco. Zapewniamy wszystkie potrzebne narzędzia oraz materiały, ale zachęcamy do przyniesienia własnych skrawków tkanin, zniszczonych, poplamionych ubrań czy starych ściereczek. Wykorzystamy je w duchu recyklingu do stworzenia wyjątkowych świątecznych ozdób. Nadadzą się nawet niewielkie kawałki czy paski tkanin. Można także przynieść własne, czyste czapeczki żołędziowe – im większe, tym lepiej.

Szczegóły
* Poziom zaawansowania: podstawowy
* Grupy wiekowe: dzieci w wieku 10-14 lat (z opiekunem), młodzież 15+, dorośli
* Cena: 600 zł (grupa do 12 osób), 900 zł (grupa do 20 osób)
* Czas trwania: 1,5 godziny
* Prowadzenie: Marta Szloser